Нажмите "Enter", чтобы перейти к содержанию

Лондонский театр ковент гарден: Королевский театр Ковент-Гарден в Лондоне (Royal Opera House, London)

Содержание

Королевский театр Ковент-Гарден | Поездка в Лондон

Королевский театр Ковент-Гарден (Royal Opera House, Covent Garden) – известный лондонский театр, достопримечательность, одна из престижнейших мировых сцен, дом для королевской оперы и балета, расположен в одноименном районе Ковент-Гарден (подходящий отель можно выбрать здесь), на Боу стрит.

История

Первый театр в районе Ковент-Гарден (от чего он и получил свое название) построил в далеком 1732 году Джон Рич, актер и предприниматель. Первоначально учреждение называлось Королевской Оперой. Наиболее значимой постановкой эпохи стал балет “Пигмилион” в 1734, где французская танцовщица Мари Салле  бросила вызов традициям, она танцевала в легком античном платье, без корсета и с распущенными волосами. По меркам того времени подобное выступление отличалось особой неприличностью.

 В 1808 безжалостный пожар почти полностью уничтожил театр. Место пожарища не пустовало – меньше чем за год возвели новое здание. Пытаясь компенсировать расходы на стройку, администрация театра подняла цены на билеты, но протесты публики заставили ее отступить.  Словно глумясь над обитателями театра, в 1856 году огонь вернулся и принес тотальное опустошение. За 1857-1858 года возведено третье, современное здание в классическом стиле (архитектор Бэрри), которому удалось избежать серьезных проблем с возгораемостью.

Мировые войны немного повредили высокому искусство – в годы 1-ой Ковент-Гарден использовался как склад, 2-ая превратила его в танцевальную площадку – для поднятия морального духа гражданского и военного населения островов. В 1990-е года театр подвергся масштабной реконструкции, вернувшей потерянный от времени блеск. В послевоенное время  высокое искусство отвоевало свои помещения, и творческий процесс забурлил с новыми силами.

Много знаменитых и талантливых работников театрального искусства видела эта сцена. Особенно хочется отметить, что в 1961 на сцене Ковент-Гардена была поставлена опера «Пиковая дама» (дирижёр Мелик-Пашаев), в 1962 партию Аиды здесь пела наша соотечественница Галина Павловна Вишневская.

Репертуар

Сегодня театр является престижной площадкой, как для классических, так и экспериментальных постановок. Зал вмещает более 2200 зрителей, размеры сцены – 12 метров в ширину и 15 в высоту. Под театром так же расположена вторая, футуристично оформленная  сцена Линбери на 400 зрителей. Ковент-Гарден удивительным образом сочетает вековые традиции и самые современные развлекательные технологии. 

Откройте для себя великолепный театр Ковент-Гарден и насладитесь прекрасной игрой талантливых артистов.

Как добраться до Ковент-Гарден?

Адрес: Лондон WC2E 9DD, Bow Street

Ближайшие станции метро: Covent Garden (113 m), Leicester Square (404 m), Charing Cross (E) (500 m), Holborn (542 m), Embankment (663 m), Tottenham Court Road (664 m), Charing Cross (W) (665 m), Temple (667 m)

Королевский театр Ковент-Гарден — Плейсмент

История

Нынешнее здание Covent Garden — на самом деле уже третье со времен его основания.

Первые два, к сожалению, были разрушены при пожарах, хотя и просуществовали достаточно долго.

Гравюра, изображающая интерьер первого здания театра

Датой открытия Ковент-Гарден считается декабрь 1732 года, когда на новых, только что построенных театральных подмостках был сыгран спектакль «The Way of the World». Инициатором основания нового лондонского театра был режиссер Джон Рич, и во время торжественной церемонии в честь премьеры его буквально внесли в здание на руках.

Гравюра «Торжество Рича, или его Трифмуфальное вхождение в Ковент-Гарден», 1732. Уильям Хогарт

В 1808 году случился пожар, в результате которого Ковент-Гарден пришлось восстанавливать с нуля. И это было сделано всего за 9 месяцев! Уже в начале осени 1809 года в заново отстроенном здании прошла премьера — опера «Макбет». Но, к сожалению, спустя 48 лет театр снова сгорел.

Второе здание театра. Картина «Королевский театр, Ковент-Гарден со стороны Боу-Стрит», 1816. Рудольф Аккерман

И вновь его отстроили в рекордно короткие сроки: 15 мая 1858 года третье здание, спроектированное архитектором Эдуардом Барри, приняло первых зрителей. С тех пор и до наших дней Ковент-Гарден остается самым крупным и самым известным в Великобритании.

Здание театра перед открытием 15 мая 1858 года. Иллюстрация из газеты

За всю историю деятельность театра прерывалась лишь два раза. В период Первой мировой войны здесь расположился склад, а во Вторую мировую войну вместо спектаклей в этом здании устраивали танцы. Однако уже в 1945 году сюда переехала балетная труппа знаменитого хореографа Нинет де Валуа и представления возобновились.

Вечер танцев в Ковент-Гарден во время Второй Мировой войны

Интересно: с середины XVIII века и до наших дней в Ковент-Гарден есть традиция — исполнять ораторию Фридриха Генделя «Мессия» в дни Великого поста.

Как добраться до театра Ковент-Гарден

Королевская опера Ковент-Гарден находится практически в центре Лондона, на территории Вест-Энда, на северном берегу Темзы.

Как добраться из аэропорта Хитроу:

  • Вариант 1

    Метро:по линии Piccadilly ехать в зависимости от терминала от станций Heathrow Terminals 2&3, Terminal 4 или Terminal 5 до станции Covent Garden, в пути 48 минут.

    Пешком:от выхода из метро до театра идти всего 2 минуты по James Str.

Как добраться от вокзала Виктория:

  • Вариант 1

    Метро:по линии Victoria ехать от станции Victoria Station до станции Green Park, в пути 2 минуты. Сделать пересадку на Picadilly.

    Метро:по линии Piccadilly ехать от Green Park до станции Covent Garden, в пути 3-4 минуты.

  • Вариант 2

    Метро:по линии Circle добраться от Victoria Station до станции Embankment, в пути 5 минут.

    Пешком:от станции метро Embankment идти по набережной на северо-восток и свернуть на Carting Ln. Расстояние около 600 метров.

Театр Ковент-Гарден на карте

Что посмотреть

Под названием «Ковент-Гарден» в британской столице скрывается сразу три объекта: это и Королевский оперный театр, и знаменитый рынок, и целый район. Начнем именно с района, ведь он заслуживает того, чтобы вечером пройтись по нему даже без цели посетить один из спектаклей. Это место называют «Лондоном в Лондоне» — настолько оно самобытно и неповторимо. Днем здесь кипит торговля и ждут посетителей десятки уютных кафе, а вечером к ним добавляются уличные танцоры, певцы, иллюзионисты, клоуны и музыканты.

data-captiontag=»dd» data-columns=»0″ data-size=»large» data-width=»1000″ data-auto=»false»
data-max-width=»100%» data-ratio=»1.8″>


Выступление на рыночной площади Ковент-Гарден


Дом с «живой стеной» в районе Ковент-Гарден


Уютная площадь с кафе и магазинами в районе Ковент-Гарден

Важно: отправляясь в район Ковент-Гарден, захватите с собой мелкие купюры и монетки для платы за уличные представления.

На одноименной площади, которая появилась еще в 1630 году и в те времена была центральной, издавна работает рынок. В 1975 году он был преобразован в торговый центр Covent Garden Market с галереями магазинчиков и сувенирных лавок. Но архитектурный ансамбль площади удалось во многом сохранить: исторические здания гармонично вписаны в новую постройку.

Как видите, прославленный театр находится в весьма необычном месте. Сам же он снаружи выглядит намного скромнее, чем внутри, хотя представляет собой красивое ренессансное здание с колоннами и барельефами Флексмана. Его украшают две сохранившиеся от прошлого здания скульптуры — Комической музы и Трагической музы.

Однако в полной мере роскошь Ковент-Гарден раскрывается в его интерьере. После реконструкции в 1997–1999 годах главный зрительный зал, выполненный в красных и золотых тонах, имеет четыре яруса и вмещает более 2000 человек. Для сцены установлено новое оборудование, по качеству звука и технологическим возможностям не уступающее тому, что стоит в итальянском Ла-Скала.

Также в 90-х годах было открыто два новых зала: вмещающий до 400 человек Linbury Studio Theatre и арт-пространство Clore Studio Upstairs, которое часто используется для репетиций и встреч с артистами.

Кроме того, стал частью театра и большой зал Пола Хэмлина, ранее бывший известным цветочным рынком. Сегодня под его стеклянной крышей работает бар и ресторан.

Еще одной зоной отдыха служит помещение старого фойе, оставшееся еще со времен второго здания. Его украшают картины XIX века, которые при реконструкции были восстановлены в первоначальном виде. Этот и другие залы доступны для посетителей на экскурсиях.

Интересно: между основным зданием театра и расположенной рядом Королевской школой балета переброшен крытый воздушный мостик.

Королевский театр Ковент-Гарден, Лондон, Англия.

Ковент-Гарден – самый известный театр Лондона, который с 1946 года служит местом проведения балетных и оперных спектаклей, является домашней сценой Лондонского Королевского балета и Лондонской Королевской оперы. Находится Королевский театр Лондона в районе Ковент-Гарден, который и дал ему свое название.

Интересно, что современное здание театра является уже третьим по счету, возведенным на этом месте. Первоначально, еще в 1720-30-х годах здесь появился второй по счету драматический театр Лондона (первый – Друри-лейн, открылся в 1660 году), уже в 1734 году на его сцене ставились не только спектакли по пьесам популярных в то время авторов, но и балеты, и оперы.

В 1808 году первое здание Королевского лондонского театра было полностью уничтожено пожаром, уже в 1809 году театр был отстроен и на его сцене снова начались выступления, первым спектаклем в обновленном театре стал «Макбет» Шекспира. Новый пожар, случившийся в Ковент-Гардене в 1856 году, снова уничтожил здание, в это раз на его восстановление ушло два года. В 1858 году Королевский театр снова открыл двери перед публикой постановкой оперы Мейербера «Гугеноты». Во время Первой мировой войны выступления были прекращены, а само здание реквизировано под склад, затем здесь открылся танцевальный зал. Только в 1946 году в театр Ковент-Гардена вернулся балет, а в 1947 году – опера.

В 1990-е годы власти Лондона приняли решение о проведении давно назревшей полной реконструкции Королевского театра, так как старое здание обветшало и нуждалось в капитальном ремонте. Сейчас зал Королевской оперы вмещает 2268 посетителей, ширина просцениума достигает 12,2 метров, а высота — 14,8 метров. Выступление на сцене Ковент-Гардена считается большой удачей для артистов балета, оперных певцов и актеров, становится доказательством профессионализма и высоких достижений. Здесь не раз выступали и артисты из России, в частности оперная певица с великолепным сопрано Марина Поплавская, ставились балеты по произведениям Чайковского, например, знаменитая «Спящая красавица».

Ковент-Гарден — ФОТО

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:

Королевский оперный театр «Ковент-Гарден» в Лондоне

Однажды мне посчастливилось достать билеты на «Мадам Баттерфляй» в Королевском оперном театре «Ковент-Гарден» (Royal Opera House, Covent Garden). До сих пор я не могу забыть роскошные декорации и элегантное фойе лондонской оперы.

Это был самый настоящий выход в высший свет.

Где находится театр

Добраться до оперы можно несколькими способами:

  • На метро
    До места можно быстро дойти от станции метро Covent Garden, маршрут показан на карте ниже. Везде расставлены указатели, так что вы не заблудитесь. Проезд удобнее всего оплатить при помощи Oyster Card с минимальной ценой 1,4 € (£ 1,2).
  • Также можно воспользоваться автобусом № RV1, который останавливает на улице Russel Street неподалёку (остановка называется также). Выходить нужно напротив магазина Gelatorino, в этом случае прогулка от остановки до театра не займёт более 5 минут.
    Есть также и другие автобусы, которыми можно воспользоваться. Это №№ 1, 4, 6, 9, 11, 13, 15, 23, 26, 68, 76, 87, 91, 168, 171, 176, 188, 501 (только южная ветка), 505, 521, X68. Все они идут до остановки Aldwych рядом с театром, прогулка от остановки так же не займёт более 5 минут.
  • Если вы выбрали такси, то адрес театра: Bow Street, Covent Garden, London. Стоимость проезда по городу зависит от того, откуда вы едете, но выйдет не меньше 9 € (£ 7). Парковки рядом с театром нет.

Посещение

Билеты можно приобрести в кассах на Bow Street и Russel Street неподалёку от театра. Они работают с 10:00 до 19:30. Если заказывать доставку, то стоит учитывать, что это возможно только по Великобритании в течении 7–10 дней, либо вы забираете их сами на кассе.

Вы так же можете купить билеты по телефону: +44 (0)20 7304 4000, с 10:00 до 20:00 или онлайн. Но это будет не просто, поэтому я решила помочь вам это сделать. Итак:

  1. Зайдите на официальный сайт и найдите вверху страницы ссылки на сезонные представления (Autumn, Winter, Spring, Summer season). Лучше всего брать билеты на сезон вперёд.
  2. *Можно так же посмотреть список представлений на текущий сезон здесь: опера, балет.
  3. Нажав на ссылку с понравившимся вам представлением, вы скорее всего увидите чёрную кнопку Not on sale. Это значит, что билеты ещё не поступили в продажу. Кликните на красную надпись Why? и вы увидите ниже даты, когда будут проходить продажи билетов онлайн.
  4. Билеты могут стоить и не очень дорого. Иногда можно достать их за 27 € (£ 25).
  5. Сдавать обратно их стоит не позднее, чем за 28 дней до представления.
  6. За обмен будет взиматься штраф в 3 € (£ 2).
  7. Каждую пятницу проводится аукцион билетов в 13:00 по местному времени. Это называется Friday Rush. Стоимость билетов в этот день обычно не превышает 63 € (£ 60).
  8. Схему зала можно посмотреть здесь: как и везде, чем дальше места, тем они дешевле.

История театра

Ещё в 1728 году импресарио по имени Джон Рич основал Beggar’s Opera («Опера попрошаек»).

Благодаря её сокрушительному успеху ему удалось построить Королевский театр в церковном дворике: convent garden (что в переводе на русский означает «монастырский сад»). В названии улицы Convent Garden была случайно пропущена буква N. Ничего не стали менять и дворик получил имя «Ковент».

Первое здание Королевского театра было построено в 1732 году. Он почти ничем не отличался от множества других театров Лондона. Двумя годами позже в нём поставили первый балет, а ещё через год оперу Генделя. С тех самых пор он стал уже Оперным театром.

Вместимость зала составляет 2 256 мест. Это третий по величине театр в Лондоне, но без сомнения один из культовых.

Современный фасад здания, фойе и зал — результат ещё двух циклов реконструкций в 1858 и 1990 годах.

Холл Пола Хамлина был отдан театру совсем недавно. Раньше в нем размещался цветочный рынок.

Тур по театру

Экскурсии по театру интересуют не только иностранных туристов, но и самих англичан. С разных уголков страны приезжают ценители высокого искусства с целью узнать побольше о внутренней жизни оперного театра. У вас есть несколько вариантов на выбор:

  • Backstage tour
    Если вам приглянулся театр, то можно присоединиться к группе и отправиться на осмотр закулисья королевской оперы. Все комнаты активно используются, и во время экскурсии можно даже лицезреть разминку членов балетной труппы. Мне кажется, что это довольно интересно! Обычно тур длится около часа с небольшим. Советую проверять доступность билетов на официальном сайте. Стоимость билета составит 12 € (£ 8,50) для взрослого, 13 € (£ 11) для детей до 16 лет и 14 € (£ 12) будет стоить льготный для пенсионеров и студентов.
  • Velvet, Gilt and Glamour Tour
    Во время этого тура посетителям расскажут об истории театра и местных байках. Он длится 45 минут. Стоимость билетов составит € 12 (£ 9,50) для взрослого, 9 € (£ 7,50) для гостей до 18 лет, 11 € (£ 9) для пенсионеров. Проверьте доступность билетов на официальном сайте, кстати, их можно приобрести онлайн.
  • Thurrock Tour
    На мой взгляд, довольно любопытный тур для творческих людей. Вам покажут, где и как шьются концертный костюмы, собираются декорации. Проверьте доступность билетов на официальном сайте. Стоимость билетов составит 10 € (£ 8) для взрослого, 9 € (£ 7,50) для детей до 16 лет, а также пенсионеров и студентов. Увлекательная работа у этих людей! Дети до 8 лет на этот тур не допускаются.

Для получения большей информации придётся позвонить по номеру +44 (0)20 7304 4002 (для заказа групповой экскурсии) или +44 (0)20 7304 4000 для индивидуальной экскурсии.

Места для перекуса

В отличии от концертных залов с мюзиклами, где продают мороженое и чипсы, королевский театр позаботился о том, чтобы его посетители как следует раскошелились. Какой же поход в оперу без бокала шампанского в Paul Hamlyn Hall Champagne Bar? Здесь оно стоит от 16 € (£ 14) до 22 € (£ 24) за бокал, сэндвичи от 13 € (£ 11). Столики уже накрыты, и во время антракта народ чаще всего стекается именно сюда. Кто-то перекусывает по стандартному меню, а кто-то толпится у бара.

Наверху есть балкончик с рестораном Paul Hamlyn Hall Balconies. Цены астрономические, но везде они примерно одинаковые при оперном театре.

Например, в ресторане Amphitheatre закуски стоят больше 11 € (£ 9), при этом отзывы о нём весьма средние, так что решать вам. Лично я чаще всего обхожу рестораны при театрах стороной.

Crush Room — ещё одно место в театре, где можно перекусить. Зал в позолоте, хрустальные лампы, всё нарочито пафосно.

Напомню, что все эти рестораны находятся прямо в здании театра «Ковент-Гарден».

Напоследок

Поход в Королевскую оперу «Ковент-Гарден» запомнился мне на всю жизнь. Красиво одетые люди, приятная атмосфера, хорошо поставленное представление. Кусочек того мирка, в котором всегда хочется крутиться.

Театр Ковент-Гарден (Covent Garden) в Лондоне, Великобритания: описание, фото, история, экскурсии

Статуя молодой балерине на Бову-Стрит в столице Великобритании склонила голову перед фасадом здания, история которого достойна всеобщего внимания. Ковент-Гарден, так упрощенно называют целый комплекс в одноименном районе города, принадлежащий Королевскому оперному театру.

Во многом благодаря этому великолепному архитектурному ансамблю Лондон стал одним из центров мирового театрального искусства.

История

Открытие первого театра

До 1731 года эта территория была занята городским парком и прилегающим к нему женским монастырем Вестминстерского аббатства. По проекту Джеймса Шепэрда и художника из Венеции Якопо Амигони, который разрабатывал интерьер, Джон Рич построил первый театр. По тем временам размеры были довольно внушительные, зал помещал в себя 1897 зрителей. Торжество открытия состоялось в декабре 1732г комедией У.Конгрива «Так поступают в свете». Артисты на руках вынесла Джона Рича на сцену, где его искупали в овациях, приветствуя появление такого крупного культурного учреждения.

Возможно, вас также заинтересуют другие статьи:

Как хозяин, Джон Рич был настоящим деспотом для труппы, требовательным и строгим. Масса легенд и всяких небылиц о нем живет в этих стенах. Выступления были успешны, приносили хороший доход.

Одним из первых авторов серьезных музыкальных постановок на этой сцене был Гендель. Большинство произведений, написанных им с 1735 года, впервые были сыграны в Ковент-Гардене. Он был дружен с Ричем, и после смерти в 1759 году завещал тому свой орган, который разместили в зале. 20 сентября 1808г в здании случился страшный пожар, который уничтожил и рукописи великого композитора, и его инструмент. Под разрушениями тогда погибли более двадцати пожарников.

Архитектор второго театра Роберт Смирк

Над планом второго театра, возведение которого началось немедленно, трудился Роберт Смирк. Это был очень известный архитектор в Англии, прославившийся созданием многих значимых лондонских построек. Всего через три месяца после происшествия, принц Уэльский (будущий Георг IV) положил первый камень фундамента.

Путеводитель: в Лондон на 3 дня – для тех, кто хочет успеть увидеть самые интересные места.

Открытие храма Мельпомены ознаменовалось пьесой Шекспира «Макбет» 18 сентября 1809г. Обновленный зал укрупнился в размерах, вмещал 3000 зрителей, и восхищал головокружительной отделкой. Его скорое строительство потребовало немалых финансовых вложений. Исходя из этого, цены на билеты так же были слегка увеличены. Публика была возмущена, и в течение двух месяцев срывала спектакли, что создавало для актеров невыносимые условия. В конечном итоге администрация сдалась, все стало как прежде.

В 1847г., когда к составу присоединилась труппа Итальянской оперы, выступавшая до этого на Хеймаркете, и преобразования зала, автором которой был Бендетто Альбано, сезон открыли «Семирамидой» Россини. Ковент-Гарден теперь называли Королевской итальянской оперой. Множество величайших творений славных сочинителей повидали своды этого зала. Но 5 марта 1856 года в театре снова случилось возгорание, крыша обрушилась через каких-то полчаса.

Только через год были собраны средства для его восстановления.

Третий театр в духе итальянского ренессанса

Третий театр по разработке Эдварда М. Барри был построен в короткие сроки Федерико Гаем. За шесть месяцев выросло здание в духе итальянского ренессанса. От предыдущего остались только два замечательных барельефа на фасаде. «Гугеноты» Мейербера открыли обновленный театр 15 мая 1858 года. А в 1892 году, когда на других языках опер стали давать столько же, сколько и на итальянском, Ковер-Гарден переименовали в Королевский оперный театр. Круглый год под его крышей кипела жизнь. Между сезонами тут проводили лекции, политические выступления, балы, демонстрировали киноленты.

Театр во время войн

Только во время I мировой войны здание использовали как склад. В годы II мировой войны тут был танцевальный зал. С большими трудностями в 1946 году на прославленную сцену вернулся балет. 20 февраля в театре была поставлена «Спящая красавица» П.Чайковского. Успех коллективов оперы и балета все возрастал, а здание ветшало, и уже не удовлетворяло запросы публики и артистов. В 1997 году труппа уехала на гастроли, а театр закрыли на реконструкцию.

Ковент-Гарден в наши дни

В 1999 году Ковент-Гарден по-новому распахнул свои двери для гостей, расширенный, модернизированный и прекрасный. Сцена увеличилась, добавилось место за кулисами, установлено современное компьютерное оборудование. Два маленьких зала, студии для репетиций, офисные помещения, для зрителей бары, роскошный ресторан.

Экскурсии для туристов

Для желающих ближе познакомиться с удивительным миром внутренней жизни театра, сейчас организованы экскурсии. Посмотреть приготовления к вечернему спектаклю, или побывать в Королевской комнате отдыха, увидеть мастерскую по изготовлению декораций и костюмов, можно посетив один из предлагаемых туров, заплатив около 12 £. Всей семьей по воскресеньям гости знакомятся с особенностями театральных профессий. Часто восходящие звезды дают бесплатные концерты, приглашения на которые необходимо резервировать заранее.

Королевский оперный театр в Ковент Гардене увенчан своими высокохудожественными постановками, имеет огромный авторитет в театральных кругах. Он дал «путевку в жизнь» большому количеству звезд мирового уровня. Кроме того, это потрясающий архитектурный памятник Лондона.

[tp_calendar_widget origin=MOW destination=LON responsive=true subid=”koventgarden”]

Как получить визу в Великобританию самостоятельно – читайте в нашей статье.

Covent Garden (Лондон, Англия)

Лондонский Ковент-Гарден (Covent Garden)– уникальный район столицы Великобритании. Уютные кафе, знаменитые бары, столь привлекательные для туристов, изысканные рестораны, роскошные модные бутики и великолепные культурные мероприятия – всё это заставляет тысячи людей возвращаться сюда вновь и вновь. Ковент-Гарден — это сокровищница удивительных историй, главной жемчужиной которой является театр.

Здание Королевского театра оперы и Королевского балета было построено в 1858 году, однако, история театра Ковент-Гарден насчитывает почти 300 лет. Первое здание было построено в 1732 году, а в 1808 году оно было уничтожено пожаром. Такая же судьба ожидала и второе здание, выстроенное менее чем за год в 1809 году – оно сгорело 1856 году.

Во время Первой мировой войны театр использовали в качестве склада, а во время Второй мировой войны он стал залом для танцев. По окончании войны Ковент-Гарден получил государственные субсидии, и было принято решение о создании Королевского оперного театра как круглогодичного дома оперы и балета. Так, 20 февраля 1946 года для широкой публики распахнулись двери Королевского театра оперы и Королевского балета. Первой постановкой был балет «Спящая красавица», а уже через год, 14 января 1947 года, оперная труппа театра впервые исполнила оперу «Кармен». Стоит отметить, что именно Ковент-Гарден принес небывалую славу многим всемирно известным исполнителям, дирижерам, художникам…

 

 


14 июля 1997 года Королевский театр оперы и Королевского балета закрыли на длительную перепланировку, которая длилась долгих два с половиной года. Фасад, фойе, а также и зрительный зал по внешнему виду остались неизменными. Но тот же зрительный зал теперь был оборудован новой техникой, репетиционным залом, служебными помещениями, новой студией (Линбари Театр), кроме того архитекторы отвели больше места для зрителей. На сегодняшний день зрительный зал состоит из четырёх ярусов. Ширина авансцены составляет чуть больше 12 метров, высота – почти 15 метров. Зал вмещает порядка 2 268 человек.

За последние годы Ковент-Гарден дает порядка 150 спектаклей за сезон (с сентября по июль). Программу в среднем составляют двадцать опер, притом половина из них — это современные произведения. Также важное место в репертуаре Королевского театра оперы и Королевского балета занимает национальная английская опера, представленная, прежде всего, произведениями Бенджамина Бриттена. Стоимость билетов на спектакль варьируется в среднем от 15 до 185 фунтов стерлингов.
Кроме оперных постановок, в театре регулярно проводятся экскурсии. В зависимости от выбранного тура, желающие могут совершить увлекательное путешествие в мир настоящей театральной жизни, поближе познакомиться с архитектурой и историей знаменитого оперного театра. Удовольствие будет стоить порядка 7-12 фунтов стерлингов.

 

Интересные факты:

  • Занимательно, что после открытия второго здания театра руководство оперы приняло решение повысить цены на билеты, чтобы окупить затраты на возведение нового строения. Однако публика в течение двух месяцев срывала спектакли громкими возгласами, хлопками и свистом. После этого руководству пришлось вернуть прежние цены;
  • В знаменитом театре можно услышать множество оперных произведений на языке оригинала;
  • Имя театра было выбрано не случайно: оперу назвали в честь района, в котором было возведено здание;
  • С 2001 года в театре работает программа для молодых артистов под названием «Jette Parker Young Artist». Она ориентирована на оказание помощи молодым талантливым артистам для успешного старта их профессиональной карьеры.
Добавить комментарий

Королевский театр Ковент-Гарден | Theatre.love – сервис рекомендаций, основанный на мнении реальных людей

Театр с невероятной историей, которому есть чем привлечь даже самого искушенного зрителя.

Королевский театр Ковент-Гарден (Royal Opera House) не случайно расположен в лондонском районе Ковент-Гарден: сначала этот район был садом Вестминстерского монастыря, затем он превратился в пустырь и его населяли жители, находившиеся вне общества – нищие, бродяги и … актеры. Также, в городах запрещалось строить театры, поэтому для него и было выбрано место Ковент-Гарден – недалеко от города и «вне общества».

Оперный зал Королевского театра.

Ковент-Гарден имеет большую историю, за 287 лет существования здесь произошло множество событий, чего стоит хотя бы то, что театр пережил 3 пожара. В первом из которых сгорел орган и рукописи композитора Генделя и погибло 23 пожарных, а после последнего пожара, театру пришлось собирать средства на реставрацию менее года. На реконструкцию сгоревшего театра выделили 178 000 000 фунтов стерлингов из Национальной лотереи. За эти средства было установлено новое сценическое оборудование с компьютерным управлением и системами освещения, добавлено новых раздевалок, касс, офисов, зал для репетиций и цех, построили две новые залы, и несколько других нововведений для комфорта зрителей например, новый бар и ресторан на уровне амфитеатра. Их особенность заключается в том, что выбрать и заказать напитки и закуски Вы можете из дома, на пути в театр, или даже в фойе театра через мобильное приложение и ваш заказ будет ждать Вас, как только начнется антракт.

Диджитал театр

Кадр из мобильной игры Show Must Go On.

Театр применяет новые технологии, над авансценой висит экран с титрами, а в спинках некоторых кресел вмонтированы экраны, на которых транслируют либретто спектакля, который играют на сцене. По диджитализации театра стоит также добавить, что в 2011 году Королевский театр создал игру для пользователей iPad, iPhone и iPod Touch, которая получила название Show Must Go On. Игрок может стать режиссером Королевского театра, управлять постановками опер «Кармен» и «Свадьба Фигаро», а также балетов «Щелкунчик» и «Лебединое озеро». В серии из пяти мини-игр нужно к поднятию театрального занавеса найти ноты, собрать реквизит, организовать световое шоу и одеть солистов. После выполнения всех заданий игрок оказывается в «зрительном зале», где в формате видеоролике видит собственную «постановку». К сожалению, для Украины эта игра недоступна.

Кроме всего, театр также заботится о сувенирной продукции, поэтому в фойе театра есть магазин: книги, CD- и DVD-записи оперы и балета, листовки, плакаты, блокноты, украшения, сувенир в виде настоящего оперного бинокля, игрушки, чашки, пуанты… Также, всю сувенирную продукцию, связанную с театром, можно приобрести через собственный интернет-магазин Ковент-Гарден.

Family friendly

По воскресеньям в театре проходят семейные дни, приходят семьи с детьми и изучают театр в неформальной атмосфере. Каждое воскресенье отличается друг от друга, но основными видами деятельности являются: спектакли от актеров театра, нанесения грима, переодевания в сценические костюмы и различные мероприятия под руководством профессиональных дизайнеров театра. Кроме того, несколько раз в месяц в малых залах театра происходят бесплатные концерты восходящих звезд театра, членов оркестра Королевского оперного театра и хора.

Семейный день в театре

Театр для каждого

Для тех, кто не может позволить себе приобрести билеты, Ковент-Гарден показывает оперу и балет на большом экране прямо на площади или в парке! Таким образом театр популяризирует свои спектакли среди широкой общественности и знакомит себя с потенциальным зрителем. Чтобы узнать, где именно будет происходить такой открытый показ, на сайте театра является разработанная интерактивная карта. Такие показы очень популярны среди молодежи и семей и часто сопровождаются встречами друзей и устройством пикников.

Бесплатный открытый показ в прямом эфире из Королевского оперного театра.

Для желающих познакомиться с жизнью внутри театра, администрация организовывает экскурсии. Backstage tour – обзор закулисья Королевского театра, где можно пройтись всеми залами театра, рассмотреть технологии за кулисами и даже понаблюдать за роботой балетной труппы. Velvet, Gilt and Glamour Tour – экскурсия происходит в специальной зале, посвященной архитектуре и истории современного театра, посетителям рассказывают об истории театра и местные байки, связанные с ним. Thurrock Tour – экскурсия для творческих личностей, которым интересно, как шьются концертные костюмы и собираются декорации.

Королевский театр в кино

Если Вы уже влюбились в этот театр, то не обязательно строить большую мечту и планировать поездку в Лондон (что ни в коем случае не зря!), Но первым шагом может быть визит в Королевскую оперу и балет в кино. При поддержке Британского Совета в Украине лучшие спектакли британских театров можно увидеть на больших экранах Киева, Одессы, Львова, Днепра, Луцка, Харькова. Все фильмы транслируются на английском языке, но с украинскими субтитрами.

Театр Ковент-Гарден | Британская история онлайн

ГЛАВА XXIX.

КОВЕНТСКИЙ САД ТЕАТР.

«Два дома
Ковент-Гарден и Друри-лейн.» — Отклоненные адреса .

Здание Театра — «Слава Рича» — Первое представление в Ковент-Гардене — Дамы в театре — Расписка в доме — Спектакль «Мессия» Генделя — Царственная стая на Хеймаркет и Замечания Горация Уолпола по этому поводу — Первое появление Предки «Пег» Воффингтона — Смерть Рича и продажа театра Ковент-Гарден — Чарльз Маклин, комик и столетний отец — Стивен Кембл — Инклдон — Джордж Фредерик Кук — Джон Филип Кембл — «Молодой Росций» — Театр сгорел в 1808 году — Щедрость герцога Нортумберлендского по отношению к Кемблу — Театр перестроен и открыт — Театр «О.П. «Беспорядки, за которыми последовала серия непрерывное процветание — поэтические излияния на актрис, женившихся на дворянах.

Мы видели, что «новый театр в Друри Переулок «часто называют» Ковент-Гарден «. Театр », и, естественно, для театра в г. Боу-стрит строилась только в 1731 году. Последнее было предположением Джона Рича, прославленный арлекин и патентообладатель театра в Lincoln’s Inn Fields, который переместился сюда со своим компания 1732.

Карикатура Хогарта «Слава Рича; или Его Триумфальный въезд в Ковент-Гарден », из которых мы приводим копию на странице 223, относится к этому удалению.Таким образом, ход строительства был прокомментирован в Daily Advertiser от 2 марта, 1730 г .: — «Мы слышим новый театр, который будут построены в Ковент-Гарден после того, как модель оперного театра на Хеймаркете; и по проект, утвержденный на то же самое, Говорят, что по великолепию конструкции он превзойдет оперный театр ».

В той же газете от 4 августа 1731 г. говорится: «Новое здание театра в Ковент-Гардене для Мистер Рич продолжает эту экспедицию и трудолюбие (там много рук занятый в нем), что, как предполагается, он будет полностью закончен и готов принять его аудиторию следующей зимой. Курорт для нескольких человек с отличием туда каждый день, чтобы просмотреть упомянутую работу, и, кажется, много доволен исполнением ».

Первое выступление в Театре Ковент-Гарден рекламировалось следующим образом: —

КОВЕНТСКИЙ САД ТЕАТР: ФРОНТ 1850.

«Компания комиков. — В Королевском театре». в Ковент-Гарден, в следующий четверг, на седьмой день Декабрь 1732 г., возродится комедия « Путь». of the World , написанный г.Конгрив. Одежда, сцены и декорации совершенно новые, и из-за большой спрос на места, ямы и ящики, по желанию, будут сложены вместе по 5 шиллингов .; галерея, 2с .; верхняя галерея, 1с .; а также чтобы сцены не были переполнены, сцена — полгвинеи. N.B. — Всем, кто хочет места, желательно отправить по адресу дверь сцены (проход с Боу-стрит, ведущий к ней), где будет проводиться посещаемость и отведены места для следующей ночью, как обычно ».

Несомненно, по поводу какой-нибудь такой комедии. как только что упоминалось, что Guardian замечает: — «Поскольку игровой дом дает нам больше всего случаи наблюдения за поведением лицо, может быть полезно (для направления тех кто был бы таким критиком), чтобы заметить, что девственницы обычно располагаются перед коробки, молодые замужние женщины составляют второй ряд, а задний обычно состоит из матерям давних, некрасивых горничных и довольные вдовы. Кто бы ни взглянул на них под этим видом, во время представления пьесы, найдет меня настолько правым, что двусмысленность поражает первую строку в затронутом тяжесть или беззаботная праздность, второй рискнет на улыбку, но третий полностью принимает зазнайство и выражают свое веселье откровенным смехом «.

Здесь, как напоминает нам мистер Тимбс, Рич и Ламберт в 1735 году основали Клуб бифштексов; а также здесь, в 1746 году, Гаррик играл за сезон.

Участок театра был сдан в аренду Rich на срок полномочий герцога Бедфордского, ежегодно аренда 100 фунтов стерлингов. Он держал перед занавесом 200 фунтов, что в то время считалось хорошей распиской. Во времена Шекспира 20 фунтов считались прибыльными; и «в 1747 году», — говорит Колли Сиббер в своем «Извинения», «миссис Рич сказала, что она всегда была довольна, если квитанции достигли трехзначного числа». В 1750 г., чтобы увеличить прибыль, были построены сиденья. на сцене достаточно, чтобы вместить большой количество человек; но это расположение было таким препятствие для актеров, которое было отменено Гаррик. На момент смерти Джона Рича в 1761 г. земельная рента повышалась с От 100 до 300 фунтов стерлингов в год, а собственность была оценивается в 60 000 фунтов стерлингов. В 1792 году, когда герцог Бедфорда, землевладельца, предоставил новый при аренде она составляла 940 фунтов стерлингов в год.

Именно в Ковент-Гардене Гендель в 1741 г. произвел свою великую ораторию Мессия . В мода дня была против него, хотя он был поддержанный судом, мафией и поэтом здравый смысл, Александр Поуп, записывающий в его «Дунсиада» как, обнаружив, что невозможно противостоять итальянской фракции.Гендель незаметно уехал в Ирландию на год или около того, пока ситуация должна измениться в его пользу. «Гендель создал ораторию «, — пишет Гораций Уолпол. в 1742 г. «против опер, и это удается». И хорошо был отомщен Гендель. Через несколько лет Итальянский оперный театр на Хеймаркет пошел вышли из моды, а дворянство устроило собственное конкурирующий дом в Линкольнс Инн Филдс. «Что за Затем под покровительством суда, — замечает Чарльз Найт, «аристократия отвергнута». Как обычно, у Горация Уолпола есть циничная история по этому поводу.Он пишет г-ну Конвею в 1761 г .: «Поздний гонорары пошли на Хеймаркет, когда это было мода часто посещать другую оперу Линкольна Inn Fields. Однажды ночью пришел лорд Честерфилд в последний, и его спросили, был ли он в другой дом. «Да, — сказал он; ‘но было там никого, кроме короля и королевы; и как я подумал, что они могут говорить о бизнесе, я пришел прямо сейчас ».

ИНТЕРЬЕР КАВЕНТСКОГО САДА ТЕАТРА 1804.

Именно в Ковент-Гарден Ирландская актриса Маргарет Воффингтон сделала свой первый появление в Лондоне и ее последнее появление на любом сцена.Выбор персонажа для своего дебюта , в 1738 год вызвал удивление публики, так как из «Сэра Гарри Уайлдэра»; но так увлекательно сделал в ней фигурирует тот Гаррик, с которым она была любимой частью, с тех пор отказался от нее. Ее лучшая роль в была роль «Розалинды» в As You. Like It , о котором в 1757 году она говорила эпилог со всей пикантностью своеобразно свой собственный, когда ее внезапно поразил паралич, и унесен со сцены, чтобы никогда не вернуться к нему. По словам доктора Дорана, горький источник ревность существовала между «Пег» Воффингтон и красивая и печально известная Джордж Энн Беллами, чьи «Воспоминания», написанные ею самой с поразительным отсутствием сдержанности, прежде читались и цитируется каждой модницей. «Очаровательная Беллами, — говорит доктор Доран, — закупил в Париже два великолепных платья, в которых можно разыграть «Статиру» в Rival Queens . «Роксану» сыграл Уоффингтон, и она была так охвачена злым умыслом, когда она видела себя затмеваемой ослепительной славой великолепный Беллами, что она катила «Статиру» и ее блестящий мешок в пыли, наполняя ее рукоятью сценического кинжала, как она провозгласила, Александр, стоящий рядом: —
«Ни он, ни небо не защитят тебя от моего правосудия!
Умри, волшебница, умри! и все мои заблуждения умрут вместе с тобой!

Рич похоронен на кладбище Хиллингдона, недалеко от Аксбридж.Виньетка его могилы и факсимиле автографа, приложенного к соглашению с Чарльз Флитвуд уважает рецепты Ковента Garden Theatre, будет находиться в Историческом центре Смита. и литературные диковинки ».

Через несколько лет после смерти Рича театр, проданный его наследниками за 60 000 фунтов стерлингов, был открыт в 1767 г. господами Харрисом, Колманом, Пауэллом, и Резерфорд. В 1774 г. Колман продал свой разделить, и с этого времени театр стал практически под руководством г-наХаррис, у которого На сегодняшний день наибольший интерес к собственности. В 1787 г. он был почти полностью перестроен, а в дальнейшем изменен и дополнен в 1792 г.

Ковент-Гарден богат именами, известными в театральных анналах, каждое из которых является достопримечательностью из развития драмы в течение последних полтора века. Среди самых ранних из них это Чарльз Маклин, комик и столетний мужчина, который часто выступал на его досках, и если не будет отсутствовать в Лондоне на помолвках в Дублине постоянно жил почти под его тенью — в основном под его площадью; или рядом, в Джеймсе Улица, Харт-стрит или Тависток-Роу.Имея однажды ушел со сцены в среднем возрасте, в надежда разбогатеть, открыв таверну и кофейню на Харт-стрит, он вернулся в нее после провала его схемы и его последующего банкротство, и в течение многих лет, в то время как довольно старый человек, играл главные роли с некоторыми из огня молодежь. Его последнее появление в Ковент-Гарден было 7 мая 1789 года ему было восемьдесят девять лет возраста, когда он попробовал роль «Шейлока» для его «выгода», но не смог продолжить представление.Но несмотря на потерю памяти он по-прежнему много жил за границей, как обычно, сцену его былых триумфов, рассказывая о его запасах анекдоты снова и снова, а вечером после вечером, посещая трактир при Герцогском дворе, рядом, где большой зал будет ремонтировать в чтобы послушать анекдоты столь пожилого и замечательного человека, помнившего времена драматические гиганты предыдущего поколения. «Как возрастные немощи увеличились, он будет блуждать мало о районе Ковент-Гарден, иногда заглядывая в театр, хотя он пошел туда скорее по привычке чем от любого удовлетворения, которое он мог получить, кроме, пожалуй, музыки между актами.Говорят, что в таких случаях публика всегда уважать его возраст и сострадать его условие; ибо при входе в яму, каким бы полным ни был дом, всегда оставалось место сделал для него на его привычном сиденье — в центре последний ряд рядом с оркестром; и когда спектакль закончился он шел неторопливо домой через площадь Ковент-Гарден, чтобы Тависток-Роу, где он жил и где умер, Истинный столетник, в 1797 году. Его «Воспоминания» который первоначально появился в европейском журнале , но впоследствии были переизданы в томе, предоставить нам любопытную информацию о общества в Лондоне и манеры и привычки дворянство и профессиональные сословия столетней давности.

Маклин мало говорит о морали Ковент-Гарден и его окрестности, или таверн и трактиров, которыми он был окружен, или еще более низких трактиров около Клэр-Маркет, которые были курортом второразрядных актеры и театральные критики Grub Street или Drury Лейн, который «жил впроголодь». В обыкновенные люди того времени, по-видимому, были обвинены от шести пенсов до шиллинга за голову — в последнем кейс снабжен двумя курсами и посещен смешанной компанией высшего сорта; хотя там были частные комнаты, кроме для высших умов ордену, а для знатных особ, которые любили часто встречались в таких местах, где веселье было часто доведен до избытка.Маклин говорит также, что привычки и манеры драматического, а также других профессии сильно отличались от тех, которые теперь преобладают. Купец в то время едва ли когда-либо жил за пределами города, его резиденция была всегда был привязан к своей конторе, и, действительно, его кредит в большой степени зависит от его соблюдение установленной практики. В соответствии в Маклин, первое переселение лондонских купцы на запад датируются только 1747 годом, когда некоторые из тех, кто уже добился больших успехов состояния переехали в Хаттон-Гарден.Юристы, тоже, говорил он своим слушателям, привыкшим в то время живут в основном в своих придворных трактирах или около Вестминстерский зал; и таким же образом актеры «в основном собирались» вокруг двух великих театры. Таким образом, как мы знаем, Куин, Бут и Уилкс почти постоянно жил в Боу или около него. Улица, Колли Сиббер на Чарльз-стрит, Билли Ховард на Генриетта-стрит и Гаррика за значительный часть его жизни, на Саутгемптон-стрит. В низшие игроки поселились на Уксусном дворе и около него, Маленькая Рассел-стрит и меньшие дворы вокруг театры; «чтобы, — говорит Маклин, — мы могли все собирались под удар барабана, могли присутствовать репетиции без каких-либо неудобств, и при этом экономия наем тренера — это мелочь, позвольте мне вам сказать, годовых расходов бывшего игрока. я не знаю, как это изменение было произведено, но мы теперь все смотрят на возвышенности — квадраты и благородные районы — независимо от того, насколько далеко из театра, который должен быть большой сценой бизнеса; как если бы, конечно, местные ситуации могли задайте ритм профессии, или благородное окружение инстинктивно порождает хорошие манеры ». он бы сказал по этому поводу, если бы он жил в наши дни можно легко вывести из эти последние реплики отца театрального мир столетие назад.Но мы должны вернуться из это отступление к самому театру, от которого мы рискуют блуждать с актерами.

Стивен Кембл впервые появился здесь, как «Отелло» в 1783 году. Обладал, как и все его семья, обладающая значительными драматическими способностями, его таланты, к сожалению, были скрыты под нагрузкой личное ожирение, которое, однако, имело то преимущество, что позволило ему разыграть роль «Фальстафа» (его лучший персонаж) без начинки! Чарльз Инкледон — «Певец баллад» — каким он любил быть названный — сделал его дебютировал как «Дермот» в The Poor Солдат , 1790 г. Говорят, что его голос был самый мелодичный и мощный в свое время; и его манера исполнения таких песен, как «Черноглазая Сьюзен», «Солдат устал» и «Буря». с тех пор никогда не был превзойден. В 1794 году Карл Кембл, а в 1797 году миссис Гловер сделали свои первые выступления здесь. В 1800 году Джордж Фредерик Кук добился большого успеха как «Ричард III» — спектакль, названный «лучшим с тех пор, как Гаррик ». В 1803 году Джон Филип Кембл купил шестая часть собственности Ковент-Гарден патент, передавая свои услуги, с услугами его сестра, миссисСиддонс и его брат Чарльз, от Друри-лейн до Ковент-Гарден. В 1804 г. Молодой Росциус, Уильям Генри Бетти, двенадцать лет. лет наполнял театр до отказа, и отряд гвардии был размещен снаружи с большим отрядом констеблей внутри, чтобы сохранить порядок среди тысяч тех, кто собраны за часы до открытия дверей. Его зарплата была сначала 50 фунтов в сутки, но после трех выступления, был увеличен до 100 фунтов стерлингов; и в в шестнадцать лет он оставил профессию красивое состояние. Двенадцать лет спустя он вернулся На сцену; но производительность его более зрелого лет не считалось выполнением обещания его молодежь; и разочарован той холодностью, с которой его приняли, он снова ушел в частную жизнь. Он умер в августе 1874 года в возрасте восьмидесяти двух лет.

Утром 30 сентября 1808 г. Театр Ковент-Гарден был полностью разрушен Пожар; бедствие, которое повлекло за собой ужасную потерю человеческая жизнь — двадцать три пожарных убиты неожиданное падение части руин.В великолепный орган, оставленный Генделем, и инвентарь вино, принадлежащее Beefsteak Club, разделили судьба всего здания. Утрата имущества оценивалась в 150 000 фунтов стерлингов, из которых 50 000 фунтов стерлингов были застрахованы.

Джон Кембл, вложивший все свои силы в акция так недавно куплена, встретилась с универсальной сочувствие, которое в некоторых примечательных случаях не ограничиваться словами. Принц Уэльский, впоследствии Георг IV подарил ему 1000 фунтов стерлингов; и герцог Нортумберленд с 10 000 фунтов стерлингов, Кембл отказался от подарка, но принял ссуду, отдав герцогу залог на эту сумму. 31 декабря 1808 г. Уэльс заложил первый камень в новый театр, и герцог Нортумберленд отправил Кембла обратно его облигация, вложенная в письмо, в котором говорится, что «это день радости, он пришел к выводу, что будет костра, и поэтому он попросил, чтобы прилагаемое обязательство могло быть добавлено, чтобы усилить пламя «. Архитектором был сэр Роберт Смирк, и выбранная модель, Храм Минервы в Акрополь в Афинах. Дорический портик в Боу-стрит с четырьмя рифлеными колоннами и статуями трагедии и комедии были написаны Флаксманом и две длинные панели в верхней части с басорельефными изображениями античности и современности. драма Флаксмана и Росси.Около 50 000 фунтов стерлингов стоимости строительства получено от страховые офисы, а оставшиеся 100000 фунтов стерлингов был получен посредством подписки на акции по 500 фунтов стерлингов каждая.

18 сентября 1809 г. здание открыли по «новым ценам», продолжая что руководство посчитало необходимым на счет огромной стоимости здания. Эти новые цены ни в коем случае не были одобрены публике, и привел к известному «О. П.» беспорядки. В ночь открытия нового театра раздался крик «Старые цены!» (впоследствии уменьшился до «О.П.») вырваться из каждой части дома. Это продолжалось и усилилось до 23-го числа, когда погремушки, барабаны, свистки и кошачьи крики, полностью заглушив голоса актеров, г. Кембл, режиссер, вышел вперед и сказал: «что комитет джентльменов предпринял проверить финансы концерна, и что пока они не подготовили свой отчет, театр будет закрыт ».« Назовите их! »было кричали со всех сторон. Были объявлены их имена. «Все акционеры!» — заорал из галереи шутник.Через несколько дней театр снова открылся; публика не обратил внимания на отчет судей, и суматоха возобновилась на несколько недель, даже усиление насилия. Собственники прислали наемных bruisers для измельчения огнеупора в подчинение. Этот раздражали большинство своих бывших друзей, а среди остальное — аннотатор, который соответственно написал песня «Heigh-ho, говорит Кембл», которую поймали исполнителями баллад и спетыми под управлением г. Окна дома Кембла на Грейт-Рассел-стрит.В конце концов Кембл был вынужден уступить дорогу, и после скромных извинений, которые были любезно приняты многолюдной аудиторией, мир и «старый цены »были одновременно восстановлены.

В течение многих лет после этого неблагоприятного начала Ковент-Гарден пользовался непрерывным процветанием, поступления в период с 1809 по 1821 год, в среднем 80 000 фунтов стерлингов за сезон. Самый большой годовая сумма, принимаемая в театре, составляла 1810–11 гг., когда на пороге поступило 100 000 фунтов стерлингов! Ежегодные расходы во время в этот период в среднем 40 000 фунтов стерлингов — затраты, которые требовалось умелое и либеральное руководство, чтобы застраховать только что упомянутые большие суммы.Достаточно упомянуть имена основных исполнителей Ковент-Гарден в период с 1809 по 1822 год. чтобы показать, насколько мощной была драматическая сила Там собрались: — В трагедии, господа Кембл, Кук, Макреди, Янг и т. Д. & c .; Миссис Сиддонс, Мисс О’Нил и т. Д. В комедии, господа Листон, Манден, Чарльз Мэтьюз, сенатор, У. Фаррен и т. Д .; Месдамс Джордан, Брантон, Фут, К. Кембл, и т. д. В опере господа Инкледон, Брэм, Пайн и Mesdames Catalani, Bolton, Stephens и Tree. «Китти» Стивенс впервые появилась здесь. в 1812 г .; Мисс О’Нил в 1814 году; Макреди в 1816 году; и Фаррен в 1818 г.Некоторые из этих актрис а певцы впоследствии женились на дворянах; и «Воспоминания» покойного Джеймса Смита, опубликованные в 1840 г., содержат различные поэтические излияния на те дамы. Приведем несколько, которые заинтересуют наши читатели: —

Первый, намек на мисс Фаррен, графиню Дерби, проходит так: —

«Фаррен, дорогое удовольствие Талии,
Могу ли я забыть роковую ночь,
Горя, незапятнанного вымыслом,
(Эй, теперь воспоминания затухают)
Когда Роутон привел тебя к лампы,
В изящном прощании? »

Другой стих в честь мисс Брантон, Графиня Крейвен: —

«Приз Дерби от Хаймена выиграна,
Бог снова осмелился бежать
Под управлением Талии;
Послал второго графа к ухаживанию,
И очаровал Брантона,
Возвысился до пэра. «

Мисс Болтон, леди Терлоу, чья знаменитая роль была «Полли» в Опера нищего , поэт говорит:

«Трижды побежден таким образом на Теспийской земле,
Сердце целиком от тяжелого труда Купидона
Я поймал кратковременный отпуск:
Ньюгейт Гей Опера очаровал меня тогда;
Но ‘Полли’ спела свой реквием, когда
Ярмарка Болтон обратилась к Терлоу «.

О мисс О’Нил, сделавшей приз баронета в супружеской лотерее он пишет: —

«Эти раны может исцелить какой-нибудь заменитель;
Но какой смелый смертный повелел О’Нил
Отказаться от ее трагического положения —
Вкус, талант, красота в трепане?
К небесам! Интересно, как мужчина
избежал покушения! »

К этим стихам добавлены один за другим. перо, написанное несколько лет спустя, увековечивающее леди, которая впоследствии стала графиней Эссексской: —

«Последняя в этом дорогом, восхитительном списке —
Большинство последовало, удивлялось и пропустило
В разногласиях и равнинах Девственной плевы —
Старый Эссекс посадил нашего соловья в клетку,
И закончил свою театральную сказку,
Очаровательная Китти Стивенс. «

Мисс Фут, хотя стихотворения автор книги «Отклоненные адреса» был еще одна актриса того периода, которая была возвышена от сцены до пэра. Она заставила ее первое появление в Ковент-Гардене в 1814 году, когда «Амантис» в комедии миссис Инчбальд за г. Дитя природы ; и стала графиней Харрингтон в 1831 году.

Среди множества хороших историй и анекдотов относящиеся к Друри-лейн и Ковент-Гарден Театры можно найти в анекдоте в изобилии биография двух последних веков, следующие, в отношении мисс Фаррен, можно повторить здесь: — Лорд Дерби однажды обратился в теплицу к Шеридану с просьбой о погашении задолженности леди Дерби. (Мисс Фаррен) зарплата, утверждая, что он не будет покинуть комнату, пока она не будет оплачена.»Мой дорогой Господи, — сказал Шеридан, — это очень плохо; у тебя есть отняли у нас самую яркую звезду в нашем маленьком мире, и теперь вы ссоритесь с нами из-за маленькой пыли, которая она оставила позади себя «.

Миссис Сиддонс сошла со сцены в 1812 году; ее брат, Джон Кембл, последовал ее примеру в 1816 г. , представив свою долю театра (одна шестая) своему брату Чарльзу. В 1820 г. г-н Харрис, который владел семью двенадцатой собственностью, умер, и с этого времени состояние театра пошло на убыль.Разногласия возникли между мистером Генри Харрисом (который унаследовал долю своего отца), а г. Чарльз Кембл, в результате чего возбуждено судебное разбирательство.

В 1822 году г-н Генри Харрис оставил свое управление, и собственность была передана в канцелярию. Тем не менее, шекспировская пьеса Король Иоанн был поставлен здесь на сцену в 1823 году, хотя г. Кембл сомневался, что любая попытка улучшить костюм увенчается успехом, боясь, что чтобы его не сочли «антикваром». Но в этом вопросе он прислушался к совету г.Planché, и появление соответствующих mailarmour и шлемов тринадцатого века было высоко оценены общественностью, «расписки от 400 до 600 фунтов стерлингов за ночь вскоре возместили управление производством; и полный реформирование драматического костюма стало отсюда момент неизбежен на английской сцене ».

Несмотря на эти и другие бесспорные успехов «театр, в 1829 г., был захвачен приходских властей, выставленных на продажу, и спасают только публичные подписки и добровольные вклад компании.Чарльза Кембла администрации не так повезло, как его брата, хотя последние три года его руководства были отмечены триумфами его дочь, мисс Фанни Кембл, впоследствии миссис Кембл. Батлер. Здесь в январе 1832 г. Трагедия лорда Фрэнсиса Эгертона г. Клев . В 1833 году Эдмунд Кин сделал свой последний появление на этих досках. В том же году два великих театра Друри-Лейн и Ковент Сад были объединены под управлением Мистер Банн, но союз был недолгим.В 1835 году Ковент-Гарден был сдан в аренду мистеру Осбальдистону, и эксперимент попытался уменьшить Цены. Чарльз Кембл, Макреди и мисс Хелен Фосит были главными звездами в этом году. менеджмент, который длился всего два года, когда театр перешел в руки Макреди. Произошло шекспировское возрождение, и г. Темпест, Кориолан, Генрих V . И Король Лир были выполнен в стиле шикарных и уместных великолепие. Прибыль, однако, никуда не делась. средства соизмеримы с затратами, и в пределах два года, мистерМакреди ушел из управления значительным неудачником.

В 1839 г. театр Ковент-Гарден занял Мадам Вестрис, самая очаровательная актриса ее время; Г-н Планше, как он сообщает нам в своих приятных «Воспоминаниях», исполняющий обязанности начальника декоративный отдел и представляем отличные реформы в вопросе костюма, а также актерского мастерства как «читатель» пьес, представленных руководителю неизвестные авторы; но, несмотря на почти непревзойденную привлекательность компании, которая, помимо талантливой арендодательницы и ее не менее талантливый муж Чарльз Мэтьюз, в том числе ГосподаХарли и Кили, и Месдам Нисбет, Хамби, Кили и т. Д. — предположение было потеряв один, и ушел в отставку в конце третьего время года. Примерно в это же время Диккенс написал для Ковента Garden Theater, помогая менеджеру, фарс, о котором актеры не могли договориться, и который он впоследствии превратил в свой рассказ о Фонарщик «

В апреле 1842 г. мистер Чарльз Кембл снова описал направление театра, открывшего с оперой Норма , мисс Аделаида Кембл быть примадонной; но мистерК. Кембл, в несмотря на престиж его имени и его великую Успеху как актеру не суждено было быть удачливым как менеджеру, и малость выручки вынудил его уйти в следующем ноябре. Рождество того же года застало неукротимого мистера Банна во владении. предложил быть любопытной олла-подридой, составленной Шекспира, английской оперы и пантомимы. Краткое руководство мистера Банна закончилось в мае 1843 года. а затем театр сдал в распоряжение Антихлебного закона. Лига, которая использовала его в качестве базара.Затем М. Жульен поселился там на сезон. концертов зимних прогулок, которые были высоко оценены успешный; и 4 марта 1844 года — первые бал-маскарадов , подаренные в Англии в текущем столетии. проходил в Ковент-Гарден под его эгидой. Весной того же года Антигона была выступил, театр под руководством М. Лоран. Концерты М. Жюльена и бал-маске снова привлек большие толпы в сезон 1845–6.

Г-н Планше в своих «Воспоминаниях» противопоставляет Ковент-Гарден и Друри-лейн на этом период, говорит о первом как о «сильном в комедии, и превосходил своего соперника в зрелищных развлечениях ». В некоторой степени это замечание было верным. вплоть до недавней даты; и в доказательство последнего часть утверждения, можно сказать, не опасаясь противоречие, что Ковент-Гарден всегда был славится великолепием и блеском его пантомимы. На самом деле, такими великолепными были зрелищные развлечения здесь, в которых однажды мы находим мистераПланше жалуется мистеру Кембл, менеджер, что за тысячу фунтов часто расточались на рождественские пантомимы или пасхальный спектакль, в то время как пьесы Шекспира были поставлены на сцену с «импровизированными декорациями, и старые и второсортные платья ». По поводу вырождение драмы (собственно) и растет вкус к «зрелищам», — пишет Байрон —
«Боги! На этих досках Глупость поднимет голову,
Там, где ступал Гаррик, а Кембл любит ступать».

Именно в это время был сформирован проект открытие оперного театра-конкурента на Хеймаркете; а в апреле 1847 года, после серьезных изменений и дополнений, Ковент-Гарден Театр начал свою новую карьеру как «Королевский Итальянский оперный театр.»Компания состояла в основном из отделившихся от Ее Величества — до сих пор единственный итальянский оперный театр в Лондоне — и состоял из знаменитых имен Джулии Гризи, Персиани, Марио, Тамбурини и даже великий лидер оркестр — сам Майкл Коста. Неудивительно, что встревоженный арендатор Ее Величества усилия по предотвращению угрозы соперничества, в силу привилегии, которая была давным-давно дарована «Королевский театр» (название, под которым он был известный ранее до воцарения Ее Величества) «для эксклюзивное бессрочное производство итальянских опера; «тот же документ, содержащий оговорку, что» патенты Друри Лейн и Ковент Сад никогда не следует использовать для Итальянская опера.»Это исключительное право не было мертвая буква была доказана мистером Банном в 1835 году, когда вся труппа «Королевского театра» выступал только на одну ночь в La Gazza Ladra на Друри-лейн — немедленное выступление сопровождаемый достойным протестом от Господа Чемберлен. Однако период в дюжину лет приводит к изменению как времен, так и Лордов. Чемберленс и мистер Ламли выяснили, как он говорит нам в своих «Воспоминаниях», что он был под правительство, которое препятствовало монополии Все виды; и, несмотря на его оппозицию, Королевский итальянский оперный театр, Ковент-Гарден, был должным образом открыты «без помех и препятствий.«

ПОЖОГ ТЕАТРА КОВЕНТСКИЙ САД В 1856 г.

Эпоха от 13 июня 1847 г., отмечает: «Это было сказано, что Лондон не может поддерживать два оперные труппы; но пока дом в Хеймаркет был переполнен присутствием Дженни Линд, что в Ковент-Гардене было полно к удушению со стороны Гризи. «Однако, хотя Гризи, так долгое время популярный кумир все еще держался, несмотря на мания Дженни Линд, и при поддержке Альбони, который в этом году триумфально продемонстрировал дебютов , каждую ночь страховал аншлаг, расходы составляли ужасно сверх квитанций.Два года достаточно, чтобы привлечь г-на Делафилда, арендатора, к банкротство, хотя он начал свою спекуляцию со 100 000 фунтов стерлингов. Реконструкция интерьер, созданный Альбано, стоил 40 000 фунтов стерлингов; вокал в 1848 г. стоила 33 349 фунтов стерлингов, из которых Альбони получил 4000 фунтов стерлингов, а Гризи — 3106 фунтов стерлингов. В оркестр стоил 10 048 фунтов стерлингов; балет — 8 105 фунтов стерлингов; газ и газовщики — 1 927 фунтов стерлингов; недвижимость — 1 920 фунтов стерлингов; работа плотников — 1858 фунтов стерлингов; рекламные объявления — 2 376 фунтов стерлингов; гардеробы — 3100 фунтов стерлингов; печать — 982 фунта стерлингов; исполнительные документы — 885 фунтов стерлингов; парикмахеры — 100 фунтов стерлингов; зарплаты должностные лица — 2118 фунтов стерлингов; судебные расходы — 2100 фунтов стерлингов; а также фейерверк, 27 фунтов стерлингов! Вся трата 1848 г. было 78 765 фунтов стерлингов; совокупные поступления, в том числе гардероб, салон и т. д., 44 008 фунтов стерлингов.

COVENT GARDEN 1660.

Любопытный контраст этой щедрой трате найдено в скромных обвинениях в пьесе, разыгранной в 1511 год, в праздник Святой Маргариты, из которых расходы составили: —

»
£ с . д .
Игрокам 1 4 0
,, Музыкантов 0 5 6
,, Джон Хоббард, священник и автор пьесы 0 2 8
,, Украшения, платья и книжки для игр 0 1 0
,, Аренда места исполнения 0 1 0
,, Мебель 0 1 4
,, Картина Трех Призраков и Трех Дьяволов 0 0 6
«Рыба, хлеб и эль для игроков 0 3 5
,, Четыре цыпленка для героя 0 0 4
Итого £ 1 19 9

В 1850 году Ковент-Гарден перешел в руки Мистер. Гай. В начале 1856 г. сдать театр на несколько недель профессору Андерсону, «Волшебнику Севера», краткосрочная аренда которого прекращено 4 марта с маскировкой мяч, на который неохотно согласился мистер Гай. после неоднократных отказов подвергались вымогательству. Не было, как мы видели, первый или второй раз, когда Театр Ковент-Гарден использовался для та же цель; но возражения мистера Гая были в данном случае, к сожалению, пророческий. В гулянья только что заканчивались спектаклем «Государственного гимна» в пять часов утра.м., есть тогда только около 200 из огромной толпы гуляк оставил в здании, когда была подана пожарная тревога, и через несколько часов от великолепного структура, но куча дымящихся руин. К счастью не было потеряно ни одного человека, хотя мало что было спасено в общее разрушение, кроме фасада, и Статуи Флаксмана и бассирельефы. Происхождение пожар не был обнаружен. Такая катастрофа, происходит в период, когда препараты и бои на предстоящий сезон были на точка завершения, была рассчитана, чтобы устрашить самое крепкое сердце; но мистерМужество и плодородие Гая ресурса были равны даже в аварийной ситуации как это. Он сразу же нанял лицей на сезон, сделавший мужественный призыв к публике поддержал его, и открыл его временный оперный театр 15 апреля в яркую и многолюдную аудитория. В начале следующего года мистер Гай получил от герцога Бедфордского в аренду участок под новый театр, арендная плата 850 фунтов стерлингов в течение девяноста лет. Этот сайт включал не только земля, на которой стоял поздний театр, но и который занимает гостиница «Пьяцца» вместе с другие многоквартирные дома, все равно более акра.Средства на новостройку были привлечены за счет займов; среди участников герцог Бедфорд — 15 000 фунтов стерлингов; Господа Лукас — 10 000 фунтов стерлингов; Полковник Мейрик — 5000 фунтов стерлингов; Мистер. Биллингс — 5000 фунтов стерлингов; Г-н Мейнард — 5000 фунтов стерлингов; Сэр Э. Майорибанкс и мистер Антробус — 5 000 фунтов стерлингов; Кроме Сэр Джордж Арматейдж, мистер Э. М. Барри, мистер Тернер, и другие.

Годовая процентная ставка на этот крупный капитал составляет обязательно значительные, а ценные бумаги содержат при условии, что если проценты просрочены более трех месяцев, или страховые взносы от пожара не будут оплачивается, арендатор должен рассматриваться как арендатор на аренда 4000 фунтов стерлингов в год.

Эти отборочные мероприятия были организованы, работы по восстановлению театра начались и продолжались. с необычайной скоростью и со всеми улучшениями в освещении, вентиляции, украшение, комфорт и меры предосторожности от огня которые могут предложить современная наука и вкус. В созерцая это, один из самых больших и самых великолепные театры Европы, трудно понять, что это было начато и завершено в короткий промежуток в шесть месяцев.

Здание занимает площадь наземных измерений 219 футов на южной стороне, рядом с Цветочным залом, 210 футов со стороны Харт-стрит и 127 футов вдоль конец Боу-стрит, где есть закрытый портик около 17 футов.Портик примерно на одну пятую больше, чем у его предшественника, украшенный коринфскими колоннами высотой 36 футов и фигурами и барельефами Флаксмана из старые здания, которые были умело приспособлены к новый, и были застрахованы герцогом Бедфорд за 1000 фунтов стерлингов. Площадь сцены, не считая смычка перед авансценой, размеры 90 футов на 88, а стоимость сценического оборудования и различных принадлежностей была почти 2500 фунтов стерлингов. Есть восемь парадных лестниц, кроме шесть второстепенных, все из которых пожаробезопасны.В помимо обычных входов есть отдельный один на Харт-стрит, с пристроенной лестницей, ведущий к королевской ложи, а также отдельный вход и лестница, ведущая к ложу Герцог Бедфорд. Архитектор этого великолепного структурой был г-н Э. М. Барри; подрядчики Господа Лукас; и первоначально рассчитанная сумма, 60 000 фунтов стерлингов, но фактическая стоимость была рассчитана на более 70 000 фунтов стерлингов.

Новый театр считается такого же размера как Ла Скала в Милане, где до того времени репутация самого большого театра в Европе, или, возможно, в мире.Внутренние украшения имеют очень целомудренный и элегантный дизайн, бледные лазурно-белый, смягченный богатой позолотой.

Открыт 15 мая 1858 г. Мистер Харрисон вместе с мисс Луизой Пайн, с оперой Мейербера Les Huguenots , который был исполнен перед переполненной аудиторией, число присутствовавших по этому поводу было 300 в превышение эстимейта «аншлаг»; и это находился под их управлением, что знаменитый Опера Сатанелла была поставлена ​​с величайшей успех. Критики того времени назвали его «Счастливое вдохновение» Балфа.

Было бы преувеличением упомянуть имена великих художников, которые в последние годы двадцать лет сделали свою всемирную репутацию на этих досках. Кому из нынешнего поколения нужно напоминать Аделину Патти, которая поднялся на небосклоне музыкального мира в 1861, и с тех пор царствует королева песни и сердец; о Полине Лукка, столь же завораживающей и капризной; величественных Титиенсов, всегда в великолепной песне единственное сопрано, которое вспоминает ценителю музыки пение пасты, Малибран или Гризи; этого несравненного контральто, Требелли; или молодой Эммы Албани; из Сантли, Фор, Николини или Тамберлик?

Через десять лет после открытия нового театра в Ковент-Гардене арендаторы конкурирующих оперных театров были полностью заняты попытками решить спорный вопрос, существовали ли одновременно два таких заведения, противостоящих друг другу. друг другу, можно было заставить заплатить.В 1869 г. воюющие, полагая, что решение проблему можно было найти только в коалиции силы, вступившие в товарищество; но трудности преследовать их с самого начала, и конечный результат был далек от удовлетворительного, и Начнем с сэра Майкла Коста, достойного повара d’orchestre в Ковент-Гарден, отказался поддержать план и отозвал свои августейшие службы; Синьоры Ардити и Ли Калси назначаются дирижировать по очереди. Далее отличия мнения (мягко говоря) возникло среди «яркие, особенные звезды» объединенных компаний, и прекращено с отделением Mdlles.Нильссон и Ди Мурска и синьоры Фоли, Сэнтли, Ардити и другие. Наконец, общий публика стала недовольна, так как ожесточенная конкуренция между теми, кто ее развлекает, всегда является преимуществом, а монополия любой вид неизменно заканчивается посредственностью. Перед К концу 1870 года слияние оканчивается выражением «замешательство, еще хуже запутанное»; Господа Мэйплсон и Гай распустили свои недолгое партнерство, и сезон 1871 года увидел их снова участвовал в мирной войне, которая кажутся нормальным и естественным состоянием два главных театра мегаполиса.

К театру с южной стороны примыкает Цветочный зал, построенный около 1860 года, немного по плану оригинального Кристалла Дворец в Гайд-парке; но из этого у нас будет подробнее об этом в следующей главе.

Здесь может быть интересно отметить факт, зафиксированный в «Жизни Диккенса» Форстера, что когда ему было около двадцати лет, он обратился в Мистер Бартли, тогдашний менеджер Ковент-Гарден, на помолвку в этом театре, и этот день был установлен для него, чтобы испытать свои силы.Когда настал день, он попал в беду холодно и не могло появиться; поэтому его суд был перенесен на следующий сезон. В это время он прославился своим пером, и поэтому вместо этого он занялся литературой. Возможно к этому «простуда» мы обязаны «Пиквику», «Николасу» Никльби »и« Оливер Твист ».

Здесь можно сказать, что из-за их два патентных театра, Друри-Лейн и Ковент У каждого сада у дверей стоит почетный караул. шести солдат, предоставленных домашними войсками.Мы не сомневаемся, что некоторые из наших молодых друзей думают они как-то связаны с пантомимой; но это, мы можем их заверить, ошибка, так как гвардия, как мы полагаем, является единственной реликвией эксклюзивного «королевский патент», по которому эти два театра так существовал давно.

Таким образом, мы попытались сжать несколько страниц краткое изложение истории двух ведущие театры, и, действительно, многие годы только театры Лондона. Но весь район Ковент-Гарден изобилует театральными представлениями. воспоминания, для которых том, в действительности, был бы едва хватит.Однако мы будем стараться в следующие главы, чтобы бегло пролистать измельчить, но осторожно и как можно тщательнее, бродит с улицы на улицу, как пчела перелетает с цветка на цветок, попивает сюда и там из хранилищ прошлой истории Стюарта и ганноверские эпохи.

Театр Ковент-Гарден — CandiceHern.com

«Театр Нью-Ковент-Гарден» Томаса Роулендсона и Августа Пугина, выгравированный Джоном Блаком, из Лондонский микрокосм , изданный Рулдольфом Аккерманом, 1810 г.

С 1660-х до середины 19-го века в Лондоне было всего два патентных театра: Королевский театр в Ковент-Гардене и Королевский театр на Друри-Лейн. Только этим театрам разрешалось показывать устную драму, то есть пьесы без музыки, танца или пантомимы. Первый театр, построенный на месте древнего Ковент-Гарден, был открыт в 1732 году. Несмотря на частую взаимозаменяемость между труппами Ковент-Гарден и Друри-Лейн, конкуренция была жесткой, часто одни и те же пьесы представлялись одновременно.Первый балет был показан в Ковент-Гардене в 1734 году, а Гендель представил свой первый сезон оперы в 1735 году (он давал там регулярные сезоны с операми и ораториями до своей смерти в 1759 году). Театр сгорел в 1808 году, и среди них. его потери были органом Генделя.

Театр Ковент-Гарден, опубликованный в Metropolitan Improvements или Лондон в девятнадцатом веке , 1827.

Второй театр на этом месте, спроектированный Робертом Смирком, открылся в сентябре 1809 года.Его интерьер показан на снимке вверху, его внешний вид справа. Вскоре после этого произошли бунты по поводу старых цен в знак протеста против повышения цен на билеты в новом театре. Развлечения были разнообразными. Были исполнены пьесы, оперы и балеты, а также эстрадные номера, такие как клоун Гримальди.

Фотография Кэндис Херн.

Здание Смирке сгорело дотла в 1857 году и было восстановлено в следующем году. В нынешней структуре сохранились фасад, фойе и зрительный зал 1858 года, но мало что еще со времени значительной реконструкции 1990-х годов.Сейчас он известен как Королевский оперный театр и является домом для Королевской оперы и Королевского балета.

  • In Just One of That Flings ,

    Беатрис и ее подруга Вильгельмина присутствуют на представлении Orfeo ed Euridice в Ковент-Гардене.

  • В Хороший компаньон ,

    Робертс устраивает небольшую вечеринку в своей ложе в Ковент-Гарден.

  • In Once a Scoundrel ,

    Энтони обучает Эдвину моде, посещая оперу в Ковент-Гарден.

Театр Ковент-Гарден в Ридженси Лондон

Королевский театр, Ковент-Гарден, из Лондонский микрокосм Том 1 (1808)
Королевский театр в Ковент-Гардене был одним из двух театров, имеющих лицензию на постановку пьес в георгианском Лондоне.Другой был Королевский театр, Друри-Лейн, и между ними шла острая конкуренция. Кроме того, Королевский театр в Хеймаркете имел ограниченный патент, позволяющий ставить пьесы летом.

Первый театр (1732-1808)

Первый Королевский театр, Ковент-Гарден, открылся в 1732 году. Он был построен актером Джоном Ричем, менеджером компании Duke’s Company — одной из двух немногих театральных трупп, имевших тогда лицензию на постановку пьес. Рич поручил Джону Гэю написать очень успешную оперу «Опера нищего» и заработал достаточно денег на выступлениях в Lincoln’s Inn Fields, чтобы вложить деньги в новое здание театра.Рич перенес свою компанию и свою лицензию в недавно построенный Королевский театр в Ковент-Гарден, который открылся 7 декабря 1732 года постановкой произведения Уильяма Конгрива «Путь мира ».

Джордж Фридрих Гендель (1685-1759) был назначен музыкальным руководителем, и многие из его опер и ораторий впервые были исполнены в Ковент-Гардене.

Театральные улучшения в 1792 году

В 1792 году режиссер и совладелец Томас Харрис нанял архитектора Генри Холланда для преобразования театра.Согласно The Microcosm of London , Харрис потратил 25 000 фунтов стерлингов на внутренний и внешний ремонт.

Лондонский микрокосм описал новый улучшенный театр:

Главный вход находится на Боу-стрит, под старинным дорическим портиком, через большой и просторный салон, красиво оборудованный и обогреваемый печами, ведущий к нижнему ярусу лож и двойной лестнице, ведущей к верхним ярусам.

Амфитеатр совершенно новый и состоит из трех кругов коробок и просторной галереи: в форме усеченного эллипса или яйца, приплюснутого с одного конца; влияние которых на сцену и на звук (не всегда определяемое правилами), безусловно, хорошее.Передняя часть сцены продвигает в яму нечто большее, чем старая, и находится по прямой линии.

Ящики отделены друг от друга перегородками: низкими спереди, возвышающимися сзади и размещенными в новом и удобном направлении. Они облицованы и потолок облицованы панелями, но не оклеены обоями для улучшения звука: их фасады выступают таким образом, что очень удобны для тех, кто сидит в первых рядах. 1

Внутри театра Ковент-Гарден в 1804 году из Старый и Новый Лондон (1873)
В книге Фелтэма Картина Лондона за 1807 год также описывается театр:

Внутренняя форма этого здания — подкова.Он содержит четыре яруса ящиков, вмещающих около двенадцати сотен человек; фасады которых выкрашены в белый цвет, окаймлены золотом и зеленым, а перегородки окрашены в зеленый цвет и облегчены причудливым разнообразием окаймления, которое имеет тонкий и приятный эффект.

Яма вмещает шестьсот тридцать два человека, сорок футов в ширину и тридцать восемь в глубину и содержит двадцать скамеек, которые так удобно подняты, чтобы дать публике полный обзор каждой части сцены. .

Главный вестибюль или холл этого театра имеет форму восьмиугольника и имеет длину тридцать восемь футов в каждую сторону. В это место приходят женщины с чаем, кофе и фруктами.

Сцена Ковент-Гардена составляет девяносто два фута в длину и тридцать четыре фута в ширину, между входными дверями сцены, и украшена дорогими и великолепными декорациями. Мистер Ричардс, секретарь Королевской академии, и мистер Филлипс — главные художники театра, занимающие высокое положение в общественном мнении благодаря превосходному труду своего карандаша. 2

Королевская ложа

Для королевской семьи были сделаны особые условия, в том числе отдельный вход:

Есть зал, элегантно оборудованный для приема их величеств, площадью двадцать два квадратных фута, расположенный недалеко от королевского входа на Харт-стрит. Сценическая ложа, занятая их величествами, великолепно украшена богатым шелком и бархатными драпировками, причудливо украшенными золотой бахромой и кисточками. 2

Отдельный вход для королевской семьи проходил через большое здание на Харт-стрит, построенное для художников-художников, залы для сцен, зеленую комнату, гримерку и т. Д. 2. на Харт-стрит.

Первые ценовые беспорядки

Театр вновь открылся 17 сентября 1792 года для сцен критики и разрушения. Менеджеры подняли цены до уровня Drury Lane Theater, чтобы покрыть расходы на ремонт, но не смогли установить галерею за один шиллинг.В результате вступительные выступления были прерваны шумными жалобами публики. Однако, когда руководство пообещало как можно скорее построить галерею за один шиллинг, сопротивление новым ценам прекратилось.

В гостях у театра

Согласно Feltham’s The Picture of London за 1807 , количество людей, которые могли быть размещены в театре, и цены на каждый тип сиденья составляли:

Двери открылись в 5.30 вечера, а представление началось в 18:30. Людей можно было допустить за полцены в конце третьего акта пьесы, который, согласно The Picture of London (1809), был «обычно немного позже восьми часов» 3. The Picture of London (1813) вдавался в подробности, уточняя, что полцена начинается в конце третьего акта пятиактной пьесы, но в конце второго акта трехактной пьесы.

В документе Feltham’s The Picture of London за 1818 год указано, что
… современные часы обеда с 7, 8 и 9 часов, несомненно, помешали частому посещению значительной части населения развлечений, которые проходят между 6 и 11 часами; тем не менее, два театра в течение сезона из 200 игровых вечеров, каждый из которых может вместить 3000 человек, умеренно заполнены и часто переполнены.Чтобы угодить публике, театры изменили время начала на семь часов. 4

Коробка книжка

В Фотография Лондона за 1813 говорилось, что «места для ящиков можно занять утром в кассе, заплатив 1 шилл. для вечеринки; или личный ящик можно взять для семьи, заплатив за шесть мест .’5


Книгу с коробками хранил мистер Брэндон. Похоже, было два мистера Брэндона — Джеймс и Джон

.

… которые отличаются вниманием к публике и всегда готовы сделать каждого претендента на коробку настолько удобной, насколько позволяет расположение их коробочной книги.Они особенно отличались своей беспристрастностью и справедливостью по отношению к публике, когда ложи Ковент-Гардена пользовались большим спросом в период расцвета театральной славы мастера Бетти. 6

Закулисные экскурсии

Согласно The Picture of London для 1807, закулисных экскурсий были доступны за небольшую плату ‘при правильном применении у входа на сцену, и людям, которые никогда не видели машины театра, они позволяют себе интереснейшее зрелище.’


Он добавил, что: «Констебли всегда присутствуют у дверей, чтобы задержать ненадлежащих людей» 7.

Сгорел первый театр

20 сентября 1808 года Королевский театр в Ковент-Гардене был полностью уничтожен пожаром. Было подсчитано, что потеря имущества составила около 150 000 фунтов стерлингов, из которых только 50 000 фунтов стерлингов были покрыты страховкой. Чтобы собрать достаточно средств для восстановления театра, руководство выпустило акции по подписке по 500 фунтов стерлингов каждая.

Джордж, принц Уэльский, заложил первый камень в фундамент нового театра 31 декабря 1808 года, и в течение десяти месяцев строительство театра было завершено. Пока театр перестраивался, труппа театра Ковент-Гарден выступала в Оперном театре, а затем в театре Хеймаркет.

Второй Королевский театр (1809-1856)

Королевский театр, Ковент-Гарден, из хранилища Аккермана (1809)
Новый театр был спроектирован архитектором Робертом Смирком по образцу Храма Минервы в Афинском Акрополе. Изображение Лондона за 1818 год гласит, что Смирк «создал театр более элегантный и величественный, чем любой из тех, что существовали в этой стране» 8.

Главный фасад находился на Боу-стрит:

.

Дорический портик на Боу-стрит с четырьмя рифлеными колоннами и статуями Трагедии и Комедии были созданы Флаксманом, а две длинные панели в верхней части с бассо-рельефными изображениями древней и современной драмы были выполнены Флаксманом. и Росси. 9

Вход в театр

Главный вход в ложи находится под портиком на Боу-стрит. Слева от вестибюля находится парадная лестница, которая вместе с площадкой образует центральную третью часть зала, разделенную в продольном направлении двумя рядами изолированных колонн, окрашенных в цвет порфира. Отсюда вы попадаете в антикомнату с порфировыми пилястрами и статуей Шекспира на пьедестале. Двери справа открываются в лобби-вестибюль, оформленный аналогичным образом.Есть еще один вход со стороны Ковент-Гардена по лестнице с двойным пролетом.

Королевский вход через открытый двор со стороны Харт-стрит, через который королевские экипажи будут проходить к двери частной лестницы, ведущей в апартаменты, предназначенные для их величеств. 10

Интерьер нового театра
Салон, ведущий к личным ложам, Театр Ковент-Гарден,
из хранилища Акерманна (1810)
The London Microcosm описал интерьер нового театра:

Интерьер театра несколько больше, чем в более позднем здании; и отличается от созданных до сих пор, приближаясь к кругу.Есть три круга ящиков с рядом боковых ящиков над ними на уровне двухшиллинговой галереи. Эти верхние боковые ящики не имеют крыши или навеса. Сразу за ними поднимаются слипы, их передняя часть образует перпендикулярную линию с задней частью верхних боковых боксов. Галерея номиналом 1 шиллинг в центре включает в себя передние панели накладок, принимающих круглую форму и поддерживающих ряд арок, поддерживающих круглый потолок: последний окрашен, чтобы имитировать купол, в квадратных отсеках, в легкий рельеф.Панели серого цвета, с венками из жимолости и т. Д. в золоте. Фасады ящиков перпендикулярны, а их орнаменты нарисованы на холсте и закреплены на фасадах. Каждый круг поддерживается тонкими тростниковыми колоннами из полированного золота. Покрытие сидений светло-голубого цвета.

Театр освещают патентованные лампы и элегантные люстры. 10

Изображение Лондона за 1818 год написал:
Сцена большая и по глубине хорошо рассчитана для демонстрации процессий и обширных пейзажей.Две очень элегантные и высокие пилястры поддерживают полуэллиптическую арку, над которой находится королевский герб. По бокам арки рельефно нарисованы по две фигуры; они женщины, держащие лавровые венки, трубы и т. д. Малиновый опад драпировки богатыми складками нарисован внутри арки и покрывает опоры занавеса. Потолок расписан в виде купола, разделен на квадратные отсеки и увенчан фигурой древней лиры. Форма дома перед занавеской — округлая подкова, широкая у пятки.Эта форма продолжается от низа до верха дома с непрерывной однородностью, и благодаря этому каждый входящий звук равномерно рассеивается, и малейший шепот становится слышимым. Тем не менее, ширина авансцены достаточно велика, чтобы представить все декорации на виду у тех, кто находится по бокам ямы или в боковых ящиках. 11
Театр Нью-Ковент-Гарден из Лондонский микрокосм Том 3 (1810)
OP War Новый театр Ковент-Гарден открылся 18 сентября 1809 года.В отчаянной попытке возместить часть затрат на восстановление, руководство театра решило повысить цены на ложи с 6 до 7 шиллингов и яму с 3 шиллингов до 4 шиллингов. Это было большой ошибкой. Открытие спектакля Macbeth , в котором миссис Сиддонс сыграла свою культовую роль леди Макбет, было прервано публикой, громко протестующей против повышения цен. Люди также жаловались на увеличение количества личных ящиков. Этот сбой длился около шести недель и стал известен как бунты «старой цены» или OP War.OP War наконец закончилась, когда руководство согласилось снизить цену ямы до прежней цены 3 шилл. 6 пенсов и уменьшить количество личных ящиков до прежнего уровня.
Миссис Сиддонс в роли Леди Макбет
по картине Дж. Х. Харлоу из
Шекспир на сцене У. Винтер (1911)

Театральные перестройки в 1813 году

В 1813 году театр был отремонтирован и украшен.
Роза, Чертополох и Трилистник из полированного золота украшают различные круги коробок; арка над авансценой превратилась в изящную бухту, украшенную такими же национальными орнаментами. Таким образом, слух в доме стал совершенным; и сейчас он считается самым изысканным и самым комфортабельным театром в Европе. Использование газа из великолепной люстры в центре потолка открывает новую эру в освещении театров. 11

Исполнители

Основные исполнители были наняты театром на срок от трех до пяти лет, но менее исполнители были наняты от сезона к сезону.Всем актерам платили еженедельно и штрафовали, если они пропустили репетиции или выступления, если только они не были серьезно больны.


У лучших исполнителей был дополнительный перк:
. NB. Все артисты, чья зарплата превышает шесть фунтов в неделю, имеют право на четыре билета из слоновой кости для бесплатного допуска их друзей в театр, а именно. двойной и одинарный заказ на коробки и два двойных заказа на первую галерею. Все исполнители, чья зарплата не превышает шести фунтов в неделю, полностью лишены каких-либо подобных привилегий. 12

Более поздняя история

Театр Ковент-Гарден в 1850 году из Старый и Новый Лондон (1873)
Закон о театрах был принят в 1843 году, нарушив монополию патентных театров — Ковент-Гарден и Друри-Лейн — и позволив другим театрам ставить пьесы. Театр Ковент-Гарден был переоборудован в Королевский итальянский оперный театр и вновь открылся 6 апреля 1847 года. Однако в таком виде он просуществовал менее десяти лет, поскольку 5 марта 1856 года театр снова сгорел.
Сожжение театра Ковент-Гарден в 1856 году из Старого и Нового Лондона (1873)
Новый театр открылся 15 мая 1858 года, и это здание остается центром сегодняшнего Королевского оперного театра.

Банкноты

1. Из книги Аккермана, Рудольфа и Пайна, Уильяма Генри, Микрокосм Лондона или Лондона в миниатюре Том 1 (Рудольф Акерманн 1808-1810, перепечатано в 1904 году)

2. From Feltham, John, Фотография Лондона за 1807 год (1807)

3.От Feltham, John, The Picture of London for 1809 (1809)

4. From Feltham, John, Фотография Лондона за 1818 год (1818)

5. From Feltham, John, Фотография Лондона за 1813 год (1813)

6. Из Аккермана, Рудольфа и Пайна, Уильяма Генри, Микрокосм Лондона или Лондона в миниатюре Том 1 (Рудольф Акерманн 1808-1810, перепечатано в 1904 году)

7. From Feltham, John, Фотография Лондона за 1807 год (1807)

8.From Feltham, John, Изображение Лондона за 1818 год (1818)

9. Из Уолфорда, Эдварда, Старый и Новый Лондон: повествование о его истории, людях и местах (Касселл, Петтер и Галпин, 1873, Лондон) Том 3

10. Из Аккермана, Рудольфа и Пайна, Уильяма Генри, Микрокосм Лондона или Лондона в миниатюре Том 1 (Рудольф Акерманн 1808-1810, перепечатано в 1904 году)

11. From Feltham, John, Фотография Лондона за 1818 год (1818)

12.Из Аккермана, Рудольфа и Пайна, Уильяма Генри, Микрокосм Лондона или Лондона в миниатюре Том 1 (Рудольф Акерманн 1808-1810, перепечатано в 1904 году)

Использованные источники включают:
Аккерман, Рудольф и Пайн, Уильям Генри, T он Микрокосм Лондона или Лондона в миниатюре Том 1 (Рудольф Акерманн 1808-1810, перепечатано в 1904 году)

Фелтэм, Джон, Изображение Лондона за 1807 год (1807)

Фелтэм, Джон, Изображение Лондона за 1809 год (1809)
Фелтэм, Джон, Изображение Лондона за 1810 год (1810)

Фелтхэм, Джон, Изображение Лондона за 1813 год (1813)

Фелтэм, Джон, Изображение Лондона за 1818 год (1818)

Джентльменский журнал (1809)

Уолфорд, Эдвард, Старый и Новый Лондон: повествование о его истории, его людях и его местах (Касселл, Петтер и Галпин, 1873, Лондон) Том 3

Изучение истории сцены театра Ковент-Гарден

Гостевой пост Андреа Киркби.

Ковент-Гарден не был в самом начале театральной традиции Лондона — например, «Глобус Шекспира» находился к югу от реки, а другие ранние театральные дома сгруппировались в Ист-Энде, — но он был центром театрального мира Лондона со времен Чарльза. II. Здесь выступала Нелл Гвин, здесь находится «актерская церковь», и вы даже можете купить свой собственный театр на рынке.

Церковь Святого Павла (изображение любезно предоставлено Эндрю Хэвисом)

Королевский оперный театр здесь, Английская национальная опера недалеко, а в нескольких минутах ходьбы от рынка Ковент-Гарден находится не менее тринадцати театров.

Архитектор Иниго Джонс получил заказ от Фрэнсиса Рассела, графа Бедфорда, для разработки этого района. Он начал с аркадной площади в итальянском стиле с центром церкви Святого Павла — самой ранней площади эпохи Возрождения в Англии и модели для более поздних лондонских площадей, которые переняли планировку (но не аркады).

Церковь Святого Павла известна как «актерская церковь» из-за ее связи с профессией; Здесь часто проводятся поминальные службы для актеров, режиссеров и театральной бригады, а также летняя ярмарка в помощь Королевскому театральному фонду, на которой можно увидеть Джона Неттлса, сэра Дональда Синдена и других светил сцены.

Сама же церковь совсем не театральная с ее очень простым тосканским орденом с четырьмя квадратами. Очевидно, Рассел не хотел тратить много денег на церковь и сказал Иниго Джонсу, что он будет счастлив с простым сараем; после чего Джонс пообещал своему покровителю «самый красивый сарай в Европе». Однако у церкви есть одна довольно театральная иллюзия, которая бросается в глаза зрителю — в то время как у нее есть массивный портик на фасаде Ковент-Гарден Пьяцца, вход на самом деле находится с другой стороны, через сады.

Королевский оперный театр (изображение любезно предоставлено Андреа Пуджони)

В 18 веке театр все еще находился под строгим контролем; В Ковент-Гардене было два конкурирующих театра: Drury Lane и Royal Opera . Они все еще здесь, хотя Королевский оперный театр сгорел и дважды заменялся, а нынешний Королевский театр Друри-Лейн — четвертое здание на этом месте.

Нелл Гвин начинала продавщицей апельсинов на Друри-Лейн, а потом ступала здесь по доскам, прежде чем уйти на пенсию как любовница короля Карла II.

На Саутгемптон-стрит больше театральной истории, где сохранилось несколько домов восемнадцатого века с классическими деталями, высокими окнами и тщательным использованием контрастных цветов кирпича для создания архитектурного интереса — это все еще было модным районом, и качество архитектуры демонстрирует Это. В доме № 27 жил великий шекспировский актер Дэвид Гаррик, удобно расположенном рядом с театром (это не всегда было хорошо; после бунта в театре в ноябре 1755 года толпа из Лондона пришла сюда и разбила окна Гаррика) .

Несколько улиц до сих пор носят имена актеров того времени — Беттертона, Кина, Кембла и Маклина.

Punch & Judy (изображение любезно предоставлено Эдуардом Диасом)

И паб Punch & Judy на рынке Ковент-Гарден отмечает первую запись выступления Punch & Judy в Англии, отмеченную дневником Сэмюэлем Пеписом в 1662 году. Джуди показывают в Ковент-Гардене, хотя к Панчу, Джуди и Красотке Полли с его времени присоединились крокодил и полицейский.

Даже некоторые из ресторанов театральны — Sarastro’s — один из моих любимых благодаря безумному оформлению. Это что-то вроде креста отдела театрального реквизита, гробницы фараона и магазина безделушек. У него смешанные отзывы о еде, но мне всегда нравилось проводить там ночь — вам просто нужно привести правильных друзей и смешать их с парой G&T. Мне сказали, что в мужчинах тоже есть потрясающее эротическое искусство, хотя, очевидно, следует принимать это на веру!

Традиции развлечений продолжаются и сегодня уличные артисты Ковент-Гардена; двести лет назад вы бы слышали крики уличных торговцев и шарманщиков, теперь есть жонглеры и живые статуи.

Но моя любимая театральная традиция спрятана в маленьком магазине на рынке; Магазин игрушек Бенджамина Поллока . Здесь вы можете купить всевозможные игрушки и особенно игрушечные театры, от пятерки за картонный Punch & Judy до 195 фунтов за огромный деревянный модельный театр со всеми его декорациями. Лучшее из них для меня — это три века «Комеди Франсез», где ставятся «Тартюф» Мольера, «Свадьба Фигаро» Бомарше и «Эрнани» Виктора Гюго. Это много театральной истории всего за 20 фунтов стерлингов.

После такого театрального опыта, в каком из множества отелей Ковент-Гардена вам стоит остановиться? Он должен быть вдохновлен театральным декором — недавно отремонтированный отель Mercer Street by Radisson Edwardian.

Примечание: этот пост был доставлен вам в партнерстве с London Hotels Insight.

Королевский оперный театр | Опера, Лондон, Великобритания

Королевский оперный театр , оперный театр, в котором размещаются старейшие британские оперные и балетные труппы.Он расположен в Ковент-Гарден, Вестминстер, Лондон.

Театр Ковент-Гарден, оригинальный театр на этом месте, был открыт (1732 г.) Джоном Ричем и служил для постановок пьес, пантомим и оперы. В течение 1730-х годов, когда Георгий Фридрих Гендель был связан с театром, особое внимание уделялось опере, но позже акцент сместился на пьесы. Среди менеджеров конца 18 — начала 19 веков были известные актеры Джордж Колман Старший, Джон Филип Кембл и Чарльз Кембл. Постройка сгорела в 1808 году и была перестроена в 1809 году.В 1847 году он стал Королевским итальянским оперным театром под управлением известного дирижера Майкла Коста, а затем Фредерика Гая. Здание сгорело в 1856 году, а новое здание было открыто в 1858 году. Королевская итальянская опера потерпела неудачу в 1884 году и была заменена в 1888 году тем, что стало называться Королевской оперной труппой при Августе Харрисе, а затем и Морисе Грау; репертуар был в основном итальянской оперой.

Театр Ковент-Гарден, Лондон, c. 1821.

Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия.С. (LC-USZ62-)

Сэр Майкл Коста.

© Photos.com/Thinkstock

Дом был закрыт во время Первой мировой войны, но вновь открылся в 1919 году. В 1933–39 годах резидентской труппой руководил дирижер сэр Томас Бичем. Вновь закрытый во время Второй мировой войны, дом вновь открылся в 1946 году. В то время театр переехал в театр Сэдлера Уэллса (основан в 1931 году; позже — Королевский балет). В послевоенные музыкальные руководители входили дирижеры Рафаэль Кубелик, Георг Шолти, Колин Дэвис и Бернард Хайтинк.Само здание, которое продолжает служить Королевскому балету и Королевской опере, было значительно расширено за счет расширения на юг в 1980-х годах.

Королевский оперный театр, Ковент-Гарден, Лондон.

© iStockphoto / Thinkstock

Статуя Нинетт де Валуа перед Королевским оперным театром, Лондон, 2007 г.

Russ Лондон

Лондонский театр времен Регентства: Ковент-Гарден — JaneAusten.co.uk

Джейн Остин посещает Ковент-Гарден в стиле Регентства Я думаю, что вы очень мудро рассудите, отложив свой визит в Лондон, и ошибаюсь, если его не отложат на какое-то время.Вы говорите с такой благородной покорностью о миссис Джордан и Оперном театре, что было бы оскорблением предполагать, что требуется утешение … Джейн Остин Кассандре 8 января 1801 г. Семья Остин любила театр. Им нравилось ходить на спектакли, рассказывать о пьесах и представлениях, им нравилось играть в пьесах. Некоторые из самых ранних работ Остин представлены в форме пьес, и многие сцены развития сюжета в ее романах вращаются вокруг действия и посещения театральных мероприятий.Во времена Остин не было ничего необычного в том, что за серьезной работой следовала более легкая комедия или опера. Многие вечерние спектакли включали в себя по два, а то и по три произведения подряд. Посещая лондонский дом своего брата Генри Остина, Джейн, кажется, посещала театр как можно чаще, наблюдая за некоторыми из величайших сценических артистов своего времени, включая миссис Сиддонс, миссис Джордан и Эдмунда Кина в его знаменитой роли Шейлок. Сама Остин, кажется, предпочитала легкие комедийные пьесы пьесам оперного мастерства.В 1814 году она написала Кассандре, что, «Мы должны увидеть сегодня« Дьявола, который должен заплатить ». Я надеюсь, это будет очень весело. За исключением мисс Стивенс, я полагаю,« Артексеркс »будет очень утомительным». Это было необычное положение в пьесе, которая была «одной из самых успешных и влиятельных английских опер восемнадцатого века». Рассказ, адаптированный из итальянской оперы 1729 года, был написан Томасом Арне на английском языке, поэтому понравился как любителям английской музыки, так и поклонникам оперы. Его исполняли снова и снова после премьеры в 1762 году.Моцарт присутствовал на представлении в 1765 году, как и Хайден, который воскликнул: «Я понятия не имел, что у нас есть такая опера на английском языке». Несмотря на свою профессию, «очень устала от« Артексеркса », очень забавлялась фарсом и, в меньшей степени, пантомимой, последовавшей за« », Джейн, тем не менее, скопировала партитуру переигрывания оперы в одна ее музыкальная книга. Эти рукописные книги дают представление о музыкальном вкусе семьи Остин.Они проводятся Мемориальным фондом Джейн Остин в коттедже Chawton и содержат отрывки из произведений Генделя, Моцарта, Гэя, Глюка, Клементти и Гайдна, а также популярные песни того времени. Ария «Солдат войны» из Artexerxes остается популярным экспонатом и по сей день.
Королевский театр в Ридженси Ковент-Гарден
Основание Королевского театра в Ковент-Гарден лежит в патенте на письма, выданном Карлом II сэру Уильяму Давенанту в 1660 году, что позволяет Давенанту управлять одной из двух патентных театральных компаний (The Duke’s Company) в Лондоне.Вскоре после этого, в 1683 году, Джон Блоу сочинил Венеры и Адониса, которые часто называют первой настоящей англоязычной оперой. Непосредственным преемником Блоу был более известный Генри Перселл. Несмотря на успех его шедевра Dido и Aeneas (1689), в котором действие продвигается за счет использования речитатива в итальянском стиле, большая часть лучших работ Перселла не была связана с написанием типичной оперы. Вместо этого он обычно работал в рамках формата полуоперы, где отдельные сцены и маски содержатся в структуре устной пьесы, например, Шекспир в Королева фей Перселла (1692) и Бомонт и Флетчер в Пророчица (1690) и Бондука (1696).Главные герои пьесы, как правило, не участвуют в музыкальных сценах, а это значит, что Перселлу редко удавалось развивать своих персонажей через песню. Несмотря на эти препятствия, его целью (и целью его сотрудника Джона Драйдена) было создание серьезной оперы в Англии, однако эти надежды закончились ранней смертью Перселла в возрасте 36 лет. После Перселла популярность оперы в Англии на несколько десятилетий пошла на убыль. Возрождение интереса к опере произошло в 1730-х годах, что в значительной степени приписывается Томасу Арне, как для его собственных сочинений, так и для предупреждения Генделя о коммерческих возможностях крупномасштабных произведений на английском языке.Арне был первым английским композитором, который экспериментировал с полностью спетой комической оперой в итальянском стиле. Его наибольшим успехом стал Thomas и Sally в 1760 году. Хотя Арне имитировал многие элементы итальянской оперы, он был, пожалуй, единственным английским композитором в то время. который смог выйти за рамки итальянского влияния и создать свой собственный уникальный и отчетливо английский голос. Его модернизированная опера-баллада « Любовь в деревне » (1762) положила начало моде на стилизованные оперы, которая просуществовала до 19 века.Чарльз Берни писал, что Арне представил «легкую, воздушную, оригинальную и приятную мелодию, полностью отличную от мелодии Перселла или Генделя, которых все английские композиторы либо грабили, либо имитировали». Помимо Арне, другой доминирующей силой в английской опере в то время был Джордж Фридрих Гендель, чьи оперные сериалы заполнили лондонские оперные сцены на протяжении десятилетий и оказали влияние на большинство отечественных композиторов, таких как Джон Фредерик Лампе, писавший по итальянским образцам. Эта ситуация сохранялась на протяжении 18-19 веков, в том числе в творчестве Майкла Балфа, и оперы великих итальянских композиторов, а также Моцарта, Бетховена и Мейербера продолжали доминировать на музыкальной сцене Англии.В 1728 году Джон Рич, актер-менеджер труппы герцога в театре Линкольнс Инн Филдс, заказал у Джона Гэя «Опера нищего» . Успех этого предприятия предоставил ему капитал для строительства Королевского театра (спроектированного Эдвардом Шепардом) на месте старинного монастырского сада, часть которого была построена Иниго Джонсом в 1630-х годах с площадью и церковью. Кроме того, в соответствии с Королевской хартией в этом районе был создан рынок фруктов и овощей, который просуществовал в этом месте до 1974 года.На его открытии 7 декабря 1732 года его актеры с триумфом шествия несли Рича в театр для открытия постановки Уильяма Конгрива «« Путь мира »». В течение первых ста лет своей истории театр был в основном театром, с патентом Letters, выданным Карлом II, дающим Ковент-Гарден и Королевский театр, Друри-Лейн, эксклюзивные права на представление устной драмы в Лондоне. Несмотря на частую взаимозаменяемость между компаниями Ковент-Гарден и Друри-Лейн, конкуренция была острой, часто одни и те же пьесы представлялись одновременно.Рич ввел пантомиму в репертуар, сам выступая (под сценическим псевдонимом Джон Лун, как Арлекин), и традиция сезонной пантомимы продолжалась в современном театре до 1939 года. В 1734 году Ковент-Гарден представил свой первый балет Pygmalion . Мари Салле отказалась от традиций и своего корсета и танцевала в прозрачных одеждах. Il pastor fido , за которым следует Ariodante (1735), премьера Alcina и Atalanta в следующем году.В 1743 году состоялось царское представление Мессии, которое имело успех и положило начало традиции постных ораторий. С 1735 года до своей смерти в 1759 году он давал здесь регулярные сезоны, и многие из его опер и ораторий были написаны для Ковент-Гардена или давали там свои первые лондонские выступления. Он завещал свой орган Джону Ричу, и он был помещен на видное место на сцене, но был среди многих ценных предметов, утерянных в результате пожара, разрушившего театр в 1808 году. Восстановление началось в декабре 1808 года, а второй Королевский театр Ковент-Гарден (спроектированный Робертом Смирком) открылся 18 сентября 1809 года с выступления Macbeth , за которым последовало музыкальное представление под названием The Quaker .Актер-менеджер Джон Филип Кембл поднял цены на места, чтобы окупить затраты на восстановление, но этот шаг был настолько непопулярным, что зрители срывали выступления, били палками, шипели, свистели и танцевали. Old Price Riots длились более двух месяцев, и в конце концов руководство было вынуждено удовлетворить требования аудитории. В это время развлечения были разнообразными; Были представлены опера и балет, но не исключительно. Кембл участвовал в самых разных действиях. В театре выступали многие известные актеры того времени, в том числе трагедии Сара Сиддонс и Элиза О’Нил, шекспировские актеры Уильям Чарльз Макреди, Эдмунд Кин и его сын Чарльз.5 марта 1856 года театр снова сгорел. Работа над третьим театром, спроектированным Эдвардом Миддлтоном Барри, началась в 1857 году, а новое здание, которое до сих пор остается ядром нынешнего театра, открылось 15 мая 1858 года спектаклем Мейербера Les Huguenots .
Понравилась эта статья? Просмотрите наш магазин подарков Джейн Остин!

Лондон, Вест-Энд и театры Fringe

Обзор Лондонского театра

В Лондоне всегда была богатая и яркая театральная сцена, состоящая из более крупных коммерческих площадок Вест-Энда, а также небольших площадок за пределами Вест-Энда и Фринджа, где показывались различные виды работ, от крупномасштабных музыкальных спектаклей до интимных драм.

Театры Вест-Энда

Театры Вест-Энда — это самые разные залы, от театра «Аполло Виктория» с более чем 2300 местами до уютного Художественного театра с вместимостью 350 зрителей.

Несмотря на различия в размерах, Вест-Энд содержит большинство коммерческих театров Лондона, где ставят целый ряд мюзиклов и пьес. От самой продолжительной в мире пьесы «Мышеловка » в театре Св. Мартина и легенд музыки Вест-Энда, таких как Les Miserables в театре Сондхейма или « Король Лев » Диснея в театре Lyceum, до ограниченных тиражей пьес с участием звезд. сцены и экрана.

Большинство театров Вест-Энда расположены в лондонском Вест-Энде, вокруг Лестер-сквер, Шафтсбери-авеню, Ковент-Гарден, Оксфорд-Серкус и Чаринг-Кросс. Есть несколько заведений Вест-Энда за пределами традиционных границ Вест-Энда, в том числе театр Аполло Виктория и театр Виктория Палас.

Все театры Вест-Энда удобно расположены относительно остановок общественного транспорта: станции метро находятся в нескольких минутах ходьбы, а станции магистральных поездов также расположены недалеко от многих.Для получения дополнительной информации о транспорте для каждого места проведения, пожалуйста, выберите информацию о месте проведения на нашей странице Театры или для обзора см. Нашу карту Theatreland Map.

Театр

в Вест-Энде всегда привлекал внимание туристов со всего мира. Театры со всего мира спускались в мировую театральную столицу, поэтому лондонский театр стал идеальным способом увидеть лучшие шоу.

Посетите нашу страницу билетов в театр Вест-Энда, чтобы получить всю информацию о спектаклях, которые вы можете купить в LondonTheatre.co.uk.

За пределами Вест-Энда

Помимо коммерческих театров Вест-Энда, в Лондоне также есть множество театров, в том числе Национальный театр (NT) и Шекспировский Глобус. Оба они работают как репертуарные или «репертуарные» театральные труппы, и у них есть выбор спектаклей, которые меняются каждые несколько дней, так что вы можете увидеть несколько спектаклей за одну неделю в одном месте, причем некоторые спектакли с участием одного и того же актерского состава.

Оба расположены на южном берегу Темзы. Отель National находится в нескольких минутах ходьбы от Вест-Энда, или Globe находится примерно в 45 минутах ходьбы вдоль Южного берега и совершает идеальную прогулку в солнечный день, проходя мимо галереи Tate Modern и любуясь захватывающими видами на улицу Св. Павла и многие другие достопримечательности Лондона.

Национальный театр (NT) субсидируется, что означает, что он может пойти на риск с новыми и неизвестными писателями и пьесами, которые могут не понравиться широкой аудитории. Многие успешные постановки, которые иначе не могли бы быть произведены в коммерческом секторе, процветали здесь, а затем были перенесены в Вест-Энд и на Бродвей. В Национальном театре находятся три театра: Оливье, Литтелтон и Дорфман.

«Глобус Шекспира» — это современное воссоздание театра Уильяма Шекспира 16, -го, -го века.Он прославляет богатое театральное наследие Великобритании, в основном за счет пьес Шекспира, а также работ его современников и других драматургов. Сезон земного шара длится с апреля по сентябрь. Тем не менее, в другое время вы все равно можете посетить Globe и принять участие в выставке и туре «Глобус Шекспира».

Кинотеатры Fringe и Off-West End

Театры поменьше, в том числе многие пабы, теперь известны как театры Off West End, особенно те, что расположены в Вест-Энде в Лондоне, где находится большинство крупных коммерческих театров.Эти залы могут различаться по размеру, от 40 до 400 мест.

Некоторые заведения за пределами Уэст-Энда могут соперничать с их коммерческими аналогами — например, Donmar Warehouse в Ковент-Гардене, Young Vic в Ватерлоо и театр Алмейда в Ислингтоне. Эти театры ставят ряд классических пьес и новых произведений, которые чаще всего открыты для критики, и во многих из них также выступают крупные звезды, выступающие в самых уютных местах.

Размеры театров Fringe и Off West End приближают вас к действию и могут обеспечить более интимный отдых, чем большие театры West End.

Ваш комментарий будет первым

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *