Потолок сикстинской капеллы в ватикане: Сикстинская капелла Микеланджело в Ватикане — история, потолок, фрески, сюжеты, как добраться

Загадки Сикстинской капеллы. Ко дню рождения Микеланджело Буонарроти

Эту церковь построили в Ватикане между 1477 и 1480 годами, с 1492 года именно там выбирают нового Папу Римского. Для ее оформления привлекли лучших мастеров эпохи Возрождения. Кроме Микеланджело над капеллой работали Сандро Боттичелли, Пьетро Перуджино, Козимо Росселли и другие. 

Сначала потолок был расписан под звездное небо — так было модно в те времена. Но в начале XVI века в своде появилась трещина, и капеллу закрыли на ремонт. А после реконструкции тогдашний папа решил оформить потолок по-новому. 

У Микеланджело в тот момент вообще был скандал с папой после того, как понтифик заказал ему скульптуры для его будущей гробницы и отказался платить за мрамор, который уже приобрел художник. В итоге мастер был так сильно обозлен, что даже покинул Рим, но в конце концов отношения между ними наладились. И вот в возрасте Христа (это 33 года) Микеланджело приступает к росписи Сикстинской капеллы. 

© RPBaiao/Shutterstock/FOTODOM

Кстати, художник к тому моменту, можно сказать, вообще не имел опыта работы с фреской. Он был с ней немного знаком, когда совсем юнцом проходил обучение в мастерской Доменико Гирландайо, одного из ведущих венецианских художников середины и конца XV века. Но большего у него не было — Микеланджело работал как скульптор, а не как живописец.

Начало работы

Достоверно неизвестно, почему Микеланджело все-таки согласился на эту работу, но некоторые библиографы считают, что сделал он это без какой-либо неохоты. Будучи натурой довольно гордой и самолюбивой, мастер вполне мог принять этот вызов, чтобы в очередной раз доказать всем свой талант. 

Он разработал собственные леса, которые не мешали проведению служб и были не очень сложны в установке, — они крепились к стенам капеллы, а не к самому потолку и ничем не подпирались снизу. Был использован дополнительный слой картона, чтобы предотвратить падение краски или штукатурки. Кстати, сразу опровергнем одно из заблуждений — Микеланджело расписывал потолок не лежа, он стоял и сильно запрокидывал голову. После этой работы у него начался страшный артрит и сколиоз. 

Микеланджело изобразил девять библейских сюжетов — от отделения света от тьмы до опьянения Ноя — на потолке капеллы

© S-F/Shutterstock/FOTODOM

Он начал работать с дальнего конца здания, постепенно двигаясь к алтарю. Получается, что первый написанный им сюжет был «Опьянение Ноя». Кстати, Микеланджело сам выбирал, какие библейские истории он напишет, кого где изобразит (есть сведения, что ему оказывали консультацию теологи, но решение он принимал сам). А еще Микеланджело, как и другой гений, Иоганн Себастьян Бах, сумел зашифровать множество смыслов в своих фресках, спрятать символы, которые столетиями разгадывали искусствоведы. 

Анатомия в фигурах святых 

Самая популярная история, связанная с этими фресками, конечно, об анатомическом изображении мозга в сюжете о сотворении Адама. Очертания тканей вокруг Бога напоминают контур человеческого мозга, а положения тел его спутников похожи на разные его отделы. Между тем это вообще одно из первых изображений Всевышнего в образе парящего в облаках бородатого мужчины. А теперь подумайте, сколько раз после этого в искусстве обращались к этому образу? 

Во фреске «Создание Адама» в фигурах Бога и его спутников угадывается анатомическое строение мозга человека

© Creative Lab/Shutterstock/FOTODOM

Одна из причин, почему скульптуры Микеланджело захватывают ваше внимание, — их достоверность, красота тела. Мастер изучал анатомию: он препарировал тела мертвецов, чтобы рассмотреть, как устроена внутренняя система человека. На фресках тоже можно увидеть всякие «внутренности»: например, в сюжете «Разделение суши и воды» Бог появляется из красного нечто, напоминающего человеческую почку. 

Вызывает споры «Отделение света от тьмы». Если вы присмотритесь, то увидите, что Господь там изображен с запрокинутой головой, а на шее у него неестественно выступают вены. Почему так получилось — непонятно, но некоторые ученые связывают это решение с изображением спинного мозга, который угадывается в складках одеяний.

Неестественно выпуклая шея Бога озадачивает исследователей

© Public domain via Wikimedia Commons

Сцена грехопадения и изгнания из рая Адама и Евы тоже заставила пораскинуть мозгами ученых и искусствоведов. Как известно, порочным фруктом было яблоко. Но Микеланджело почему-то изобразил фиговое дерево, что, с одной стороны, можно трактовать с точки зрения иудаизма (там оно является метафорой для Израиля), а с другой — вообще-то в Библии говорится не о яблоне, а о «древе познания» — так мастер мог упрекнуть церковь в заблуждении в трактовке Священного Писания. 

Оптическая иллюзия

Рогатые бараньи головы символизируют женские органы: Микеланджело славил уникальный женский дар давать новую жизнь. Восемь черепов этих животных расположены на потолке. В этой работе Микеланджело много отсылок к женскому началу, например, перевернутый вершиной вниз треугольник. Его очертания видно в позе Евы на фреске, посвященной ее созданию. Кстати, католицизм довольно патриархальная религия, главная роль там всегда отдавалась мужчине, но, видимо, у художника на этот счет было свое мнение. 

Два черепа баранов из восьми, которые находятся рядом с Персидской сивиллой — античной пророчицей

© S-F/Shutterstock/FOTODOM

Еще эту работу Микеланджело от работ художников в других храмах отличает иллюзия, которую создал мастер. С помощью изобразительных приемов он преобразил архитектуру капеллы. Он разбил изображение с помощью ненастоящих карнизов и пилястров, придав потолку визуальный объем. Ребра, которые отделяют один сюжет от другого, богато декорированы, и благодаря им кажется, что картины находятся в особых углублениях. 

Говорят, что Микеланджело ненавидел работать в Сикстинской капелле. Обладавший острым языком, мастер не стеснялся в выражениях, рассказывая о своей доле. Кроме того, ему еще и не сразу заплатили, что тоже подливало масла в огонь. Он не мог оценить свою работу полностью, потому что какая-либо часть фрески всегда была закрыта страховочным картоном на протяжении всех пяти лет, что он там провел. Под конец папа Юлий II начал торопить художника поскорее закончить работу. 

Кроме того, Микеланджело написал «Страшный суд» — огромный сюжет на алтарной стене. Кстати, там он изобразил столько оголенных частей тела, что священнослужители подняли ужасную панику. В итоге через 24 года наготу решили прикрыть драпировками, которые рисовал другой художник. Микеланджело, узнав об этом, посоветовал Папе Римскому лучше привести в пристойный вид остальной мир, чем придираться к его великой работе. 

Фреску «Страшный суд» Микеланджело написал спустя 20 лет после работы над потолком

© Alessandra Benedetti/Corbis via Getty Images

Художник умер в 1564 году, совсем немного не дожив до 89 лет. В его завещании было всего лишь несколько слов: «Я отдаю душу Богу, тело — земле, имущество — родным». Он был похоронен на родине, во Флоренции, рядом с могилой Макиавелли. 

Сикстинская капелла Ватикан. Что это такое, фото где находится, экскурсия, что входит в билет

Сердце христианского мира Ватикана и выдающийся памятник Возрождения, созданный по заказу Папы Римского Сикста IV, от имени которого и происходит название часовни, является одним из самых потрясающих своим масштабом произведений искусства, сохранившимся до настоящего времени.

С 1871 г. Сикстинская капелла стала единственной часовней, где происходит избрание следующего Папы. После голосования над ней клубится характерный белый дым, по которому народу, собравшемуся на площади понятно, что новый Папа Римский был избран.

Архитектура, внешний вид

Сикстинская капелла, возведенная в Ватикане (Италия, Рим) в 1473—1481 гг. выдающимся архитектором Джордже де Дольче, первоначально упоминалась как Великая Капелла, приуроченная Успению Девы Марии.

Внешний вид часовни представляет собой характерное для архитектуры Рима XV века аскетичное сооружение, неприступное, как крепость. Капелла была возведена на фундаменте предыдущей постройки и выросла на три этажа.

Высокий прямоугольный храм с массивными стенами представляет собой олицетворение фортификационного зодчества и имеет следующие размеры:

• высота – 20,7 м;
• длина – 40,9 м;
• ширина – 13,4 м.

Вход в Сикстинскую капеллу осуществляется через Папский дворец, поэтому она не имеет других дверных проемов, но обладает анфиладой шестифутовых арочных окон, расположенных по верхнему ярусу. Сводчатый потолок часовни возвышается более чем на 65 футов, а сам третий этаж расположен над потолком.

Сводчатый подвал капеллы имеет небольшое число окон и один дверной проем, ведущий во внешний двор.

Кропотливыми мастерами был создан неповторимый тротуар часовни с эффектом имитации средневековых полов, устланными разноцветной мозаикой, формирующими характерные геометрические узоры.

Исторические факты

Перечень:

1. Прежде всего, Сикстинская капелла строилась в качестве защитной крепости, в которой мог спастись Папа Римский Сикст IV, в случае наступления врагов и военных атак – этому свидетельствуют установленные на третьем этаже бойницы на случай отпора.
   
2. Архитектурное воплощение Сикстинской капеллы по периметру в точности воспроизводит Иерусалимский Храм Соломона, который был разрушен римскими войсками и по описанию в Ветхом Завете, соответствует всем указанным параметрам.
3. Кроме знаменитого Микеланджело и Рафаэля, который создавал гобелены, над росписью зала капеллы и фресок, являющих уникальные библейские сцены, работали лучшие мастера эпохи Возрождения, такие как: Сандро Боттичелли (настоящее имя Алессаандро ди Мариаано ди Ваанни Филипепи). Доменико Гирландайо (настоящее имя Доменико ди Томмасо Бигорди). Пьетро Перуджино (настоящее имя Пьетро ди Кристофоро Ваннуччи). Козимо Роселли.
4. Изначально, над сводом Сикстинской капеллы трудился художник Пьерматтео д’Амелиа, по замыслу которого на небесно-синем фоне потолка были рассыпаны сияющие золотые звезды, но, после распоряжения Папы, звездный свод был уничтожен, а вместо него была создана непревзойденная роспись Микеланджело Буонарроти.
5. Микеланджело делал росписи Сикстинской капеллы без предварительных эскизов.
   
6. Около 25 лет спустя росписи потолочных фресок, Микеланджело был снова призван сотворить еще одну масштабную роспись на алтарной стене. Однако на ней уже были фрески, расписанные Перуджино. Их пришлось закрасить для того, чтобы явился знаменитое произведение искусства Буонаротти. На стене площадью около 200 кв. м. была воспроизведена библейская сцена страшного суда.
7. В 1564 г. Папа Пий IV дал распоряжение художнику Даниеле да Вольтерра «прикрыть» непристойную наготу фигур, изображенных на алтарной стене Микеланджело. После выполнения поручения Папы, художнику дали насмешливое прозвище «штанописец». Во время одной из реставраций некоторая часть фигур на алтарной стене снова была «обнажена», что позволило и сегодня видеть роспись такой, какой она была создана великим Микеланджело.
8. Фреска, находящаяся в центре под названием «Сотворение Адама» привлекает внимание тем, что изображение Всевышнего, находящееся на темно-красном фоне, имеет анатомические очертания мозга человека. Изображенный Микеланджело седобородый старец стал устоявшимся образом, который в последствие был для мастеров-последователей примером для подражания.
9. Микеланджело не любил свод Сикстинской капеллы, над которым он работал несколько лет, на протяжении которых жаловался своим друзьям о покалеченном здоровье и пытке расписывать свод, стоя, запрокинув голову вверх.
   
10. Во период работы над фреской «Страшный суд» Буонаротти был несправедливо обвинен в ереси кардиналом Джан Пьетро Карафой, которому не пришлось по душе, что мастер так непристойно изобразил фигуры, не прикрыв ничем откровенную наготу. Кардинал Карафа в этой позиции обрел поддержку в лице церемониймейстера Бьяджо да Чезене, который также бурно негодовал. Микеланджело Буонаротти стойко выдержал все препятствия, чинившиеся ему в процессе работы, в отместку увековечив Бьяджо да Чезену в росписи на сводах капеллы в виде царя Миноса, пребывавшего в Аду и судившего души умерших. Кроме того, Чезена был изображен абсолютно нагим с обвивавшейся вокруг его тела змеей и кусавшей его за гениталии. Легенда гласит, что Бьяджо да Чезена неоднократно просил Папу Римского Павла III распорядиться уничтожить это изображение, на что Папа ответил, что Ад не подлежит его юрисдикции.
11. Микеланджело Буонаротти и группа его помощников разработали удобные для себя строительные леса, которые позволяли художнику совершать роспись на своде капеллы в в привычном положении стоя. Привычное мнение, что художник работал на специальных лесах в горизонтальном положении, почти лежа – ошибочно из-за неточно переведенной биографии великого мастера, написанной одним из епископов в 1527 г.
12. Группы художников работали над росписью стен и свода Сикстинской капеллы на протяжении 5 лет, создав произведения искусства на 1100 кв. м. площади часовни.

Интерьер

Сикстинская капелла (Ватикан) имеет строго прямоугольный зал с дугообразным сводом и высокими стенами, расписанными лучшими мастерами своего времени. Убранство и оформление часовни можно разделить на три уровня.

Первый уровень

Особенности:

• Брюссельские гобелены по рисункам Рафаэля.
  
• Мраморно-мозаичный пол.
• Папский трон и места кардиналов.
• Боковая ложа, с примыкающей мраморной балюстрадой, в которой размещается хор.
• Кафедра проповедника, отделанная декоративной древесиной.
• Ряд больших канделябров.
• Алтарь, расположенный напротив богато оформленного входа.

Изначально Сикстинская капелла была разделена оградой на две равные части: для непосвященных и духовенства Ватикана. Но позднее место для пресвитерии отвелось гораздо больше.

Второй уровень

Особенности:

• Настенные фрески, расписанные мастерами Флоренции и Умбрии.
• Алтарная фреска.

Сикстинская капелла Ватикан, как выглядит потолок.

Всего было создано 16 фресок: по шесть на северной и южной продольных стенах и по две на поперечных.

Третий уровень

Особенности:

• Анфилада арочных окон.
• Анфилада ниш с арками с изображениями Римских Пап.
• Анфилада арок с люнетами, переходящими в треугольники с изображениями предков Христа.

Все герои росписей великих мастеров эпохи Возрождения обладают мощной физической и духовной силой. В их образах ощутим переданный художниками драматизм и реализм, изображаемых библейских событий.

Знаменитая фреска Микеланджело Буонаротти «Сотворение Адама» талантливо передает изображенное здоровое, атлетического склада молодое тело мужчины, лежащего в расслабленном состоянии, навстречу которому подался Творец, протянув руку, тем самым одарив его жизнью.

По всему периметру Сикстинской капеллы стоят массивные каменные скамьи, а зал разделен резной мраморной перегородкой, увенчанной канделябрами. На первый взгляд кажется, что стены часовни разделены на несколько функциональных зон. Нижняя часть Сикстинской капеллы украшена серебряными и золотыми драпировками, придающими убранству величие.

Верхняя часть капеллы по всему периметру на равноудаленном расстоянии содержит портреты первых и последующих правителей Папской резиденции.

Оповещающая труба печи

Чугунная печь с высокой трубой, которая устанавливается в часовне в период конклава, служит для сжигания бюллетеней после результатов голосования, когда проходит процесс выбора нового Папы. Белый дым, вьющийся из трубы часовни, таким образом, оповещает народ и прессу об избрании Папы. Это действие сопровождается перезвоном колоколов, доносящихся от Собора Святого Петра.

После избрания Коллегией кардиналов следующего Папы, его провожают в знаменитый «Зал слез», находящийся в часовне и расположенный слева от алтаря живописной часовни. Зал назван так потому, что, как гласит история, практически все избранные Папы Римские не могли удержаться и не заплакать от переполненных чувств после своего назначения.

В 2005 г. наряду с традиционной чугунной печью была установлена соответствующая вытяжка.

В случае, когда ни один из кардиналов за время голосования не набирает достаточного количества голосов для избрания, то при сжигании бюллетеней в огонь добавляют сырую солому, чтобы из трубы над часовней образовался дым черного цвета. Таким образом, собравшийся на площади народ и пресса будут оповещены, что Папа не избран.

Папская капелла

Под сводами Сикстинской капеллы действует хор, состоящий как из мужских голосов, так и голосов мальчиков. Для Папской капеллы специально трудились известные композиторы Рима. Самым известным произведением, написанным для Папского хора, стала композиция «Мизерере» Грегорио Аллегри.

Экспонаты

Сикстинская капелла многие века хранит в себе произведения искусства флорентийских и умбрийских художников. Фрески, находящиеся на северной стене среднего яруса капеллы отведены под цикл сцен истории Христа, включающие такие известные росписи.

Например:

• «Крещение Христа», Пьетро Перуджино.
  
• «Тайная вечеря», Козимо Росселли.
• «Воскресение», Доменико Гирландайо.

Фреска, изображающая искушение Христа, включает в себя три сцены из Евангелия, а фреской Святого Воскресения завершается цикл сцен истории Христа, которая находилась на стене над выходом из капеллы.

Роспись руки Доминико Гирландайо была уничтожена в 1522 г. из-за обрушения балочной конструкции часовни, после чего восстановление росписи на аналогичную тему была заказана посторонним художникам. Фрески, находящиеся на южной стене среднего яруса Сикстинской капеллы, отведенные под цикл сцен истории пророка Моисея, включают в себя цикл росписей, посвященных житию пророка Моисея.

Несколько фресок, касающихся темы пророка Моисея, были выполнены рукой Луки Синьорелли – одним из помощников великих мастеров. Однако, фреска, расписанная Синьорелли, и завершающая цикл сцен истории пророка Моисея также была уничтожена из-за обвала балочной конструкции часовни.

Сикстинская капелла на протяжении веков хранит гобелены Рафаэля, которые были сотканы в Брюсселе. На гобеленовых полотнах Рафаэль воссоздал сцены из жизни апостолов и события из Евангелия.

Роспись свода и «Страшный суд» Микеланджело Буонаротти

Сикстинская капелла (Ватикан) содержит в себе главную жемчужину произведений искусства эпохи Возрождения – роспись свода, включающего в себя 9 сцен из Книги Бытия.

В свою очередь эти сцены объединены в три тематические группы, раскрывающие:

• Сотворение Небес и Земли;
• Адам и Ева;
• История Ноя.

Роспись «Страшного суда» Буонаротти была открыта в 1541 г., а открытие Сикстинской капеллы – в октябре 1512 г.

Программы экскурсий

Сикстинская капелла (Ватикан) входит как в официальную, так и авторскую программу экскурсий творческой команды гидов Италии.

«Тайны и секреты Ватикана»

В экскурсионную программу входит посещение музеев Ватикана с осмотром главных залов, содержащих в себе знаменитые полотна выдающихся живописцев эпохи Возрождения, в числе которых Караваджо и Леонардо да Винчи.

После череды музеев Ватикана следует посещение Сикстинской капеллы, в осмотр которой включены росписи стенных и потолочных фресок великих художников. Завершает программу осмотр Собора Святого Петра, который знакомит посетителей с произведениями искусства мастеров эпохи Возрождения и Барокко. Продолжительность экскурсии составляет 3 ч. стоимостью 180 евро с группы.

«Музеи Ватикана»

Экскурсионную программу представляет персональный русскоговорящий гид, который ознакомит с местами папских собраний, легендарной Сикстинской капеллой и музейными залами, собравшими в себе коллекции живописи и скульптур. Кроме того, экскурсия позволит ознакомиться с историей Ватикана, раскрывающей некоторые тайны.

После посещения музеев при желании возможна экскурсия, продолжительностью до 2 ч. по площади и Собору Святого Петра. Такая экскурсия предполагает дополнительную плату. Продолжительность экскурсии 4 ч. стоимостью 160 евро с группы

«Ватикан и Сикстинская капелла: вход без очереди и аудиогид»

Экскурсионная программа, предоставленная с помощью аудиогида, включенного в стоимость билета, удобна тем, что позволяет посетить интересующие музеи или Сикстинскую капеллу в удобное время, миновав длинные очереди в кассу и не спеша осмотреть все интересующие достопримечательности.

Совершая экскурсию по музеям Ватикана можно посетить:

• Зал Греческого Креста с резными саркофагами.
• Кабинет масок.
• Зал животных (существующих и вымышленных).
• Галерея карт с нанесенными изображениями мира в разные временные отрезки.
• Залы Рафаэля с непревзойденными шедеврами мастера эпохи Возрождения.
• Апартаменты Борджиа.

Продолжительность экскурсии может быть на протяжение всего дня. Стоимость билета около 35-40 евро. За бронирование билета онлайн удерживается комиссия 4 евро.

Полезная информация для посетителей

Информация:

• Чтобы сократить время и избежать больших очередей, рекомендуется заранее бронировать билеты на посещение музеев Ватикана на удобные дни. Не рекомендуется планировать экскурсионную программу в понедельник, так как в этот день большинство музеев закрыто.
  
• Все посетители обязаны пройти контроль безопасности.
• Посетителям рекомендуется соблюдать пристойный внешний вид, закрыв плечи и колени. В противном случае вход в некоторые экспозиции могут не допустить.
• Посетители с ограниченными возможностями и их сопровождающий могут пройти бесплатно при обязательном предъявлении справки об инвалидности, которую необходимо показать служащим у стойки специальных разрешений, а также в холлах музеев Ватикана.

Стоимость билетов

Самостоятельный осмотр Музеев Ватикана и Сикстинской капеллы
Взрослые	Следует уточнять на официальном сайте, так как цена билета разная, исходящая из предпочитаемой программы.
Дети от 6 до 18 лет
Дети до 6 лет	бесплатно
За бронирование билетов на официальном сайте предусматривается комиссия 4 евро.
Осмотр Музеев Ватикана и Сикстинской капеллы с гидом
Взрослые	Следует уточнять на официальном сайте, так как цена билета разная, исходящая из предпочитаемой программы.
Дети от 6 до 18 лет
Дети до 6 лет	бесплатно
Экскурсии с русскоязычным гидом проводятся в определенные дни, которые указываются на официальном сайте.
Аудиогид (записи предоставлены на всех основных языках мира, включая русский язык)	7 евро Входы в некоторые музеи происходят за дополнительную плату.

При посещении Музеев Ватикана, в том числе Сикстинской капеллы фото и видеосъемка строго воспрещаются.

Режим работы

Посетить Сикстинскую капеллу можно с понедельника по субботу с 9.00 по 18.00. Покупка билетов осуществляется до 16.00. Последний вход в 16.00. Воскресенье – выходной день. Режим работы музея каждого последнего воскресенья месяца с 9.00 до 14.00. Вход бесплатный. Последний вход в 12.30.

Следует заметить, что режим посещения Музеев Ватикана может измениться в связи с проведением религиозных праздников и прочих мероприятий.

Адрес, контактные данные

Сикстинская капелла (Ватикан) находится в Италии в Риме по адресу: Viale Vaticano, 00165, Roma. Телефон для связи: + (39) 055 713655.

Как добраться на машине, общественном транспорте

От перечисленных остановок Музеи Ватикана находятся в пешей доступности около 5-10 мин.

Добраться до музеев можно следующими способами:

Автобус	№49 – маршрут до музея. №32, 81, 982 – до конечной остановки Пьяцца дель Рисоржименто. №492, 990 – до остановок Виа Леоне IV, Виа дели Скипиони.
Трамвай	№19 до остановки Пьяцца дель Рисоржименто.
Метро	До станций по линии А: Оттавиано или Чипро.
Машина	До платной парковки, находящейся на Виале Ватикано.

Сокровище Музеев Ватикана и сердце христианского мира, которым была и будет Сикстинская капелла, где во все времена проходили разнообразные церемонии, папские собрания, религиозные мессы, и в наше время собирает коллегию кардиналов на конклав, в процессе которого избирается следующий Папа Римский.

Видео о Сикстинской капелле, Ватикан

Экскурсия в Ватикан и Секстинскую капеллу:

история создания и обзор шедевров Микеланджело

Сикстинская капелла – жемчужина Ватикана, символ и центр христианского мира, главная капелла Апостольского дворца. Здесь и грандиозный потолок, и стена, расписанная Микеланджело, и фрески Перуджино, Боттичелли, и гобелены Рафаэля.

Сооружение Сикстинской капеллы

В 1741 году римский Папа Сикст IV, гуманист, эрудит и меценат, решивший укрепить римскую католическую церковь, передал в дар городу античные произведения искусства, открыл Апостольскую библиотеку и госпиталь, возвел мост и проложил новые улицы.

Небольшая крепость

На месте бывшей домовой церкви в Ватикане, Великой капеллы, – точке сбора папского двора и знатных семейств Италии, он распорядился построить новую часовню, которую назвали по имени Папы – Секстинской.

Новая капелла задумывалась как небольшая крепость, одновременно служившая местом, где выбирали нового Папу Римского. Строительство начато в 1477 году как оборонное сооружение, где смог бы укрыться Папа римский Сикст IV в случае нападения неприятеля.

Внешний вид сооружения

Снаружи капелла выглядит именно как оборонное сооружение длиной 40 и высотой 20 метров, повторяя очертания храма Соломона из Ветхого Завета. Типичное здание римской архитектуры – тяжеловесное, строгое, суровое и аскетичное. Главная часовня Ватикана была неприступна и надежна. Внутри она оказалась прямоугольным помещением, так что позднее Микеланджело, ненавидевший , назовет ее амбаром.

Папская церковь трехэтажная. Прочный и основательный, с толстыми и высокими стенами, первый этаж переходит во второй – со стрельчатыми окнами, пропускающими много воздуха и света. На третьем этаже вместо окон – бойницы. Караульное помещение, построенное на этаже в виде открытой галереи без крыши, позднее закрыли для защиты росписей внутри.

Особенности внутреннего оформления

Внешний облик капеллы не соответствует внутреннему содержанию и олицетворяет нарушение гармонии, сочетание несочетаемого. Внешняя неприглядность вкупе с внутренним бесценным великолепием наводит на мысль: «Ведь таким же богатым и насыщенным бывает внутренний мир человека при его внешней простоте и неприметности».

Незаурядный талант трех гениев эпохи Возрождения – Рафаэля, Боттичелли и Микеланджело – оставили в наследство потомкам неоценимый подарок – Сикстинскую капеллу.

Сикстинская капелла – шедевр Ренессанса

Свою капеллу Папа Римский хотел видеть великой, настоящим чудом света. Для украшения и росписи сооружения в Ватикан пригласили флорентийского архитектора Микеланджело.

Сомнения Микеланджело

Узнав, что от него ожидает понтифик, 33-летний Микеланджело с
возмущением отказался: он, скульптор, не имел опыта работы в технике фрески. Под давлением властей Флоренции архитектор соглашается, уверенный в том, что работа принесет ему страдание и позор.

Получив в свое распоряжение свод Сикстинской капеллы и полную свободу изобразить на нем все, что пожелает, Микеланджело решил написать образы 12 апостолов, на что согласился и Папа.

Потолок Сикстинской капеллы с изображением лазурного неба с золотыми звездами, как символ небесного свода, баснословно дорогой, но с трещинами по центру, по мнению Папы, нуждался в ремонте. Прежнее изображение убрали, и Микеланджело приступил к работе.

Подготовка к необычной работе

Микеланджело ненавидел потолок, который пришлось разрисовывать по поручению Папы, но талант и воля молодого гения победили. Для сложной работы художник изобрел «летящие леса» и составил план того, что должно появиться на сводах капеллы:

• в центре – эпизоды сотворения мира, грехопадения и история жизни Ноя;
• на конструкциях, соединяющих свод со стенами, – полная родословная Иисуса Христа;
• на четырех угловых треугольниках – история чудесного спасения израильского народа;
• на потолке – 5 языческих прорицательниц и 7 ветхозаветных пророков, предсказавших пришествие Христа;
• свободное пространство заполнено 10 парами фигур обнаженных юношей с античными медальонами.

Такую грандиозную задачу художнику сложно решить технически, поэтому на помощь он позвал друзей – живописцев из Флоренции. Увидев, что старания друзей далеки от его замыслов, Микеланджело отказался от помощи. Он работает один ожесточенно, вдохновенно, закрывает дверь капеллы для всех, включая Папу, который страшно гневается за это на художника.

Первые фрески

Первые фрески принесли Микеланджело большие мучения. Работа шла медленно и тяжело. Он по нескольку раз переделывал свои произведения, но на свежих фресках выступала плесень. Когда Папа узнал об этой беде, он тайно от Микеланджело направил на помощь ему архитектора Джулиано Сангалло, и тот научил исправлять досадное недоразумение.

По мере продвижения к алтарной стене замысел автора становился определенней, а работа продвигалась быстрей и легче.

Микеланджело признавался, что и резцом, и кистью он научился работать быстро. Много времени уходило на раздумья о том, как подготовить эскизы и рисунки с натуры. Художник серьезно и скрупулезно исследовал человеческое тело и его движение. Изучению молодого обнаженного атлетического мужского (именно мужского!) тела, которое он считал венцом творения, Микеланджело посвятил свою жизнь.

Гениальное творение художника

31 октября 1512 года Микеланджело открыл для обозрения двери Сикстинской капеллы. Первым роспись увидел Папа Юлий II, остолбеневший от красоты и совершенства изображенного, от величия таланта Микеланджело. Путешествуя по Италии, Гете напишет: «Не увидев Сикстинской капеллы, невозможно до конца осмыслить то, чего способен достичь человек».

С апреля 1508 года в течение четырех лет художник живет в церкви, работает, стоя на 20-метровой высоте, делая росписи, задрав вверх голову. Он сам готовит раствор, растирает краски и на практике познает тайны живописи по ходу работы.

Гимн человеку

Художник, начиная росписи с входа в здание, гениально соединяет здесь живопись, скульптуру и архитектуру. Яркий образ фресок – сотворение Адама. Первый человек пробуждается к жизни, безвольно протягивая свою руку, в которую могучая длань Творца вливает жизненную энергию.

Микеланджело утверждает: человек создан Богом по своему образу и подобию. С какой любовью Бог смотрит на Адама, словно видит свое, но более молодое отражение! Своим творением художник показывает, что достойная человека жизнь – это сближение, слияние с Богом.

В творчестве Микеланджело самое главное – человек. Свои мысли, чувства, идеи художник умеет передать, изображая только человеческое тело. Фреска «Грехопадение и изгнание из рая» – подтверждение сказанного. Художник показывает, что тела первых людей прекрасны, полны сил, энергии, молодости. Ева ослепительно молода и красива, Адам – в расцвете сил. Но как обезобразил и состарил их грех! Как пристыжен Адам и как унижена Ева в сцене изгнания из рая.

На потолке, заполняя свободное пространство, Микеланджело изобразил 20 обнаженных мужских фигур, держащих античные медальоны. Эффект разнообразных поз, движений, изумительной пластики и человеческой энергетики произвел на современников художника ошеломляющее впечатление.

Создавая образы, Микеланджело использовал чистые, сильные и яркие тона, не смешанные краски, чтобы персонажи фресок отчетливо просматривались снизу. Юлий II высоко ценил талант горделивого скульптора, осыпал его почестями, одаривал деньгами и подарками, хотя художник никогда не поступался своим мнением в угоду понтифику.

Пророки и сивиллы

Живо и виртуозно написаны образы семи ветхозаветных пророков, которые производят не живописный, а скульптурный эффект. Каждый из них – неповторим: Исайя задумчив и созерцателен, Изекиль – порыв и буря эмоций, пророк Иона – грандиозный гигант.

Языческие прорицательницы замерли в ожидании Спасителя и символизируют, что спасение возможно для всех народов, даже не для христиан. Пророчиц отличает сила, мощь, красота и спокойная уверенность.

Второй круг «ада» в жизни Микеланджело

Напряженный труд в полумраке помещений испортил зрение художника, который страдал артрозом и сколиозом. От постоянного контакта с краской его мучила инфекция ушей. Сохранилось письмо Микеланджело другу, где он сатирически изображает свою работу под потолком:

Я получил за труд лишь зоб, хворобу,
Да подбородок вклинился в утробу.
Сместились ребра начисто в живот,
А зад в противовес раздулся в бочку,
Ступни с землею сходятся не вдруг,
Свисает кожа коробом вперед,
А сзади складкой выточена в строчку.
И весь я выгнут, как сирийский лук.

Но через 25 лет Микеланджело вернулся в капеллу, чтобы явить миру очередной шедевр. По поручению Папы Павла III 60-летний Буонаротти Микеланджело в 1536 году вновь решается пройти по очередному кругу адского труда. На алтарной стене площадью 200 квадратных метров художник создает настенную фреску «Страшный суд», обличающую пороки и слабости человека.

Тема грандиозной росписи – Второе пришествие Христа и Апокалипсис. Работа длится 4 года, художник самозабвенно трудится в одиночестве. Торжественное открытие росписи состоялось в 1541 году в канун Дня Всех Святых.

Композиционно роспись делится на три части:

1. Верхняя часть – ангела с атрибутами Страстей Христовых.
2. Центральная часть – Христос и Дева Мария между Блаженными.
3. Нижняя часть – конец света, воскресение мертвых, восхождение на небо спасенных и низвержение грешников в ад.

В центре многофигурной композиции (400 фигур) – на троне Высший Судия, Иисус Христос. Рядом с ним – Мария и святые. На фоне лазурного неба, слева – спасенные, а слева черти тащат грешников в ад. Созерцая композицию Микеланджело, каждый понимает, что на первом месте вовсе не телесные муки проклятых, а их ужас и внутреннее страдание. Папа Павел III, увидев финальный вариант росписи, упал на колени и начал горячо молиться.

Противники Микеланджело – о его творчестве

Противоположную реакцию на творение Микеланджело высказал кардинал Карафа. Основатель папской инквизиции, патологически жестокий, он обвинил автора росписей в безнравственности и решил уничтожить фреску «Страшного суда». Он приказал «облагородить и одеть бесстыдно обнаженные фигуры».

Дело поручили ученику и поклоннику Микеланджело Даниэлю да Вольтера, который с трудом исполнил приказ, получив насмешливое прозвище «штанописец». Реставрируя фрески, фигуры снова оголили, и сегодня мы видим их такими, как и написал великий Микеланджело.

Церемониймейстер Папы Павла III Бьяджо да Чезана, увидев незаконченную картину «Страшного суда», изрек, что произведения Микеланджело годятся только для украшения общественной бани и таверны, места в папских церквах им нет.

Оскорбленный Микеланджело изобразил на своем полотне Чезану в виде бога Ада – царя Миноса с ослиными ушами (намек на глупость) и змею, обмотавшуюся вокруг бедер и кусавшую его в пах. Чезане просил Папу о содействии, чтобы Микеланджело убрал изображение с фрески.

Неумолимый Павел III приказал церемониймейстеру извиниться перед художником и оставил фреску без изменений. Изображение живо по сей день.

Роспись стен капеллы

Для росписи стен Сикст IV заключил договор с четырьмя флорентийскими художниками: Перуджино, Боттчинелли, Гирландайо, Роселли. Знаменитые художники, ограниченные рамками договора с Папой, работали, как одна команда. Изумительные фрески, украсившие капеллу, успели сдать в срок. На двух противоположных стенах представлены сцены из Ветхого и Нового Заветов, с историями из жизни Моисея и Иисуса Христа.

Северная сторона капеллы включает цикл фресок из жизни Спасителя:

• крещение Христа;
• искушение Христа и очищение прокаженного;
• призвание первых апостолов;
• Нагорная проповедь;
• вручение ключей апостолу Петру;
• тайная вечеря.

Дьявол под видом отшельника уговаривает Иисуса превратить камни в хлеб и утолить жажду, броситься вниз с вершины храма, чтобы проверить обещание Бога об ангельской защите. Дьявол на вершине горы обещает Иисусу богатство и власть, если он отвергнет Бога и поклонится ему, Сатане. Иисус прогоняет Дьявола, и тогда тот предстает в истинном обличье.

На переднем плане фресок – юноша, исцеленный от проказы, пришел к верховному жрецу Храма, чтобы объявить о чуде очищения. В руках его – жертвенная чаша, женщины подносят жертвенных птиц и вязанку кедровых дров. Жрец – символ Моисея, юноша – Иисуса, пролившего свою кровь в искупление человеческих грехов и исцеленного через воскресение.

Южная сторона – история пророка Моисея, представленная шестью фресками:

• путешествие Моисея в Египет;
• призвание и испытание Моисея;
• переход через Красное море;
• получение Моисеем Скрижалей Завета;
• наказание восставших;
• смерть и завещание Моисея.

Пророк убивает египетских надсмотрщиков, издевающихся над евреями, и уходит в пустыню. Он слышит глас Божий, приказывающий вернуться в Египет и освободить свой народ, что и делает Моисей, приведя народ в Землю Обетованную.

Портреты первых понтификов выполнены теми же мастерами – с каждой стороны по 12 портретов и 4 – на стене над входом.

Гобелены Рафаэля

После завершения росписей в капелле Папа Лев X заказал Рафаэлю 10 картонов для изготовления гобеленов (тканых ковров) на религиозную тему – «Деяния Апостолов». Чтобы разместить их в первом ярусе капеллы. Молодой художник Рафаэль, одаренная личность, боялся тягаться с Микеланджело, опасаясь, что его работы уйдут в тень на фоне творения Микеланджело.

Мастер хотел бы лично нарисовать картины, но Папа заказал гобелены, а заказ есть заказ. Живописец работал 2 года и создал удивительные картоны, по которым гобелены ткались в Брюсселе.

Рафаэль передал в своих произведениях тончайшие движения человеческой души: удивление, испуг, страдание, изумление, величие и достоинство – все оттенки воплощены в совершенстве. Сейчас эти тканые ковры – в Ватиканском музее, а на стенах капеллы красуются нарисованные копии.

Современная Сикстинская капелла – большой концертный хор, исполняющий хоровую музыку, в том числе и XX -XXI веков. В хоре поют только мужчины и мальчики в отсутствии инструментального сопровождения.

Видеоэкскурсия

Загрузка…

Ещё интересные сооружения

Сикстинская капелла в Ватикане: Микеланджело, фото, роспись

Сикстинская капелла – это не только церковь, которая находится в Ватикане – районе города Рима, но и величайшее произведение искусства.

Слово «капелла» переводится на русский язык как часовня. Но Сикстинская капелла не является часовней из-за определенных специфических особенностей. Это самая настоящая церковь Ватикана.

В оформлении капеллы есть множество сюжетов из Библии от сотворения мира до апокалипсиса. Здесь изображено огромное количество персонажей, начиная от Адама. Над ней трудились знаменитые художники и архитекторы такие как Микеланджело, Перуджино, Боттичелли, Пентуриккио, Гирландайо.

Сикстинская капелла построена и оформлена росписью в эпоху Ренессанса. Микеланджело Буонарроти — автор самых известных фресок в Ватикане, доживших до наших дней (одна из самых знаменитых — «Страшный суд»).

История постройки

Строилась Сикстинская капелла в XV веке, с 75 года по 83. Возвести Сикстинскую капеллу приказал, сидящий тогда на папском престоле Ватикана Сикст IV. Хотя при этом понтифике появилась инквизиция, вершился суд над еретиками, происходили регулярные сожжения вероотступников, однако, он хорошо относился к науке и искусству.

Сикстинская капелла с Купола Святого Петра, Ватикан (Andy Hay / flickr.com)

Среди местного населения были недовольные правлением папы, поэтому новая Сикстинская капелла должна была стать еще и убежищем, помимо всего прочего. Кстати, раньше на этом месте была Великая капелла, от нее остался фундамент и фрагмент нижнего яруса.

Во время строительных работ Сикстинская капелла выросла на 3 этажа. Архитектором капеллы стал Баччо Пантелли, а куратором строительства был Джордже де Дольче.

Так как церковь несла на себе и оборонительную функцию, внешне Сикстинская капелла выглядит достаточно непреступно и скромно. Ее строили в форме прямоугольника по Библейскому описанию храма Соломона, который считается самым первым в истории. Точно соблюдены размеры, указанные в Ветхом завете: 40,9 метров на 13,4.

Вид изнутри

Изнутри Сикстинская капелла в Ватикане разделяется на три части – яруса.

Средний ярус изображает Библейские сюжеты с участием Моисея и Христа. Он был оформлен художниками Боттичелли, Перуджино, Пинтуриккио, Гирландайо и Россели.

Роспись потолка Сикстинской капеллы (Colin Tsoi / flickr.com)

Верхний ярус был оформлен изображениями правящих понтификов. 11 из них творение Боттичелли. Среди них первый папа Ватикана – Святой Петр.

На самом нижнем ярусе помещены регалии понтифика Ватикана. Над алтарем возвышалась фреска «Вознесение Марии», в настоящее время здесь изображен Страшный суд.

Потолок Сикстинской капеллы был оформлен как небо со звездами. Все это работы художников Возрождения.

Возможно, Сикстинская капелла в Ватикане дошла бы до наших дней в таком виде, в каком она была в те времена. Но на потолке появилась трещина в начале XVI века в результате раскопок для строительства, происходящих неподалеку. И все фрески впоследствии заменили знаменитые работы Микеланджело Буонарроти.

Кто расписывал Сикстинскую капеллу?

Через 8 лет после начала строительства Сикстинская капелла начала исполнять свои функции. Первую мессу здесь отслужили в 1483 году, прославляя Вознесение Марии на небеса.

Кадр из документального фильма (Luis Brizzante / flickr.com)

В начале XVI века, церковь решили реконструировать, заменить старые фрески на новые. Юлий II поручил роспись капеллы Микеланджело Буонарроти.

Сначала знаменитый художник не хотел браться за эту работу, но понтифик умел настоять на своем.

Почему он выбрал именно Микеланджело доподлинно неизвестно, ведь в то время художник специализировался по скульптуре. Есть версия, что Браманте как-то повлиял на правящего тогда папу.

Интересный факт — год рождения Микеланджело и год начала строительства Сикстинской капеллы совпадают. В 1515 году понтифик Лев X заказал другому художнику Рафаэлю шпалеры для оформления нижней части капеллы.

Потолок Сикстинской капеллы: роспись и фрески Микеланджело Буонарроти

Кстати говоря, леса, которые были необходимы при росписи капеллы, тоже были сконструированы Микеланджело так, что они не мешали церковным службам. Такой тип лесов в дальнейшем использовался для работ над оформлением других церквей Ватикана.

Потолок Сикстинской капеллы мастеру было сложно расписывать, приходилось постоянно задирать голову. Поэтому работа длилась очень долго.

Такой непростой труд, который длился несколько лет, очень неблагоприятно сказался на здоровье великого мастера. Но он справился со своей работой и за 4 года расписал 600 квадратных метров потолка. На них изображены 343 персонажа из Библии начиная от Адама.

Потолок Сикстинской капеллы (Bren Buenaluz / flickr.com)

Свод был завершен в 1512 году, и церковь была открыта. В это же время другой выдающийся художник Рафаэль заканчивал свои «останцы» Ватикана. Две этих работы: свод Микеланджело и фрески Рафаэля – величайшие произведения искусства эпохи Ренессанса.

Вместо сияющих звезд небосвода, на потолке появилось множество библейских изображений, начиная от сотворения мира. Само пространство поделено на части. Художник использовал искусство оптической иллюзии, чтобы сделать потолок визуально выпуклым.

Роспись Сикстинской капеллы (BriYYZ / flickr.com)

В углах можно увидеть сюжеты, посвященные спасению еврейского народа. Это Ветхозаветные сюжеты «Медный змей», «Давид и Голиаф», «Казнь Амана», «Юдифь и Олоферн». В центральной части располагаются изображения, посвященные сценам из Ветхого завета, то есть периода, начинающегося от сотворения мира и появления первого человека Адама. Всего их девять. Известные работы среди них: «Сотворение Мира», «Грехопадение» и «Всемирный потоп».

«Сотворение мира» включает в себя все 7 дней, среди которых: «Отделение света от тьмы», «Сотворение небесных светил и растений», «Сотворение Адама», «Сотворение Евы».

Фреска, изображающая создание Богом Адама, является достаточно известной. На ней Адам лежит на земле, в его позе чувствуется слабость, а на небе, чуть возвышаясь над Адамом, изображен Бог в окружении бескрылых ангелов. Бог протягивает руку Адаму.

Предполагается, что когда Адам коснется творца, он оживет. С прикосновением Господь отдает Адаму свою силу. По периметру капеллы изображены пророки и сивиллы, восседающие на престолах. Кроме того здесь можно увидеть изображения предшественников Иисуса. И все это великолепие вмещает в себя свод Сикстинской капеллы.

Фреска Сикстинской капеллы «Страшный суд»

Наиболее известная и призванная шедевром – фреска под названием «Страшный суд». К ней приступил Микеланджело через 25 лет после росписи свода, уже в 61-летнем возрасте. Ее заказал великому мастеру понтифик Климент VII. Четыре года художник трудился над ней. Она очень отличается от других, например, от «Сотворения мира».

Знаменитая фреска Микеланджело «Страшный суд» (Dennis Jarvis / flickr.com)

Фреска «Страшный суд» изображает вселенскую трагедию и катастрофу, где присутствует многочисленные изображения святых и ангелов, грешников и демонов. В центре всего этого стоит Иисус Христос, вид у него грозный и беспощадный, он вершит великий суд над людьми.

Вся фреска, изображающая Страшный суд, разделена на три части. Верх занимают ангелы. В центре изображение Иисуса и Девы Марии. Низ фрески иллюстрирует вознесение праведников и падение вниз в подземный Ад грешников. Также здесь можно увидеть и воскрешение умерших.

Микеланджело обозначил свое авторство на фреске очень необычным образом. На фрагменте «Страшного суда» где изображен апостол Варфоломей, который держит в руках содранную кожу, вместо лица мученика, он изобразил свое собственное лицо.

Фрески других авторов

На остальных стенах можно увидеть фрески и других авторов. Например, на северной стороне есть целая серия работ Перуджино, раньше она начиналась с фрески, иллюстрирующей Рождество. К сожалению, ее потеряли во время работы Микеланджело над «Страшным судом».

Внутри Сикстинской капеллы (Bren Buenaluz / flickr.com)

Теперь серия начинается с работы под названием «Крещение» и иллюстрирует всю земную жизнь Иисуса. А заканчивается изображением «Последняя Вечеря».

На заднем плане этой картины виднеются сцены, изображающие казнь Христа. Воскресение иллюстрируется уже на стороне входа в церковь.

На противоположной стене изначально была серия фресок Перуджино о Моисее. Это сцены из Ветхого завета иллюстрирующие самые ключевые моменты этой истории. Среди них: «Путешествие в Египет», далее «Убийство египтян», «Горящий куст», «Борьба с пастухами».

Пространство между окон занято фресками, изображающими первосвященников, повернутых в профиль. Это работы Боттичелли, Перуджино, Рассели и Гирландайо. Восточная стена оформлена сценами конца жизни Христа и Моисея.

Материал подготовлен редакцией сайта yaturisto.ru

Сикстинская капелла – жемчужина Ватикана

В Апостольском дворце, являющимся официальной резиденцией Папы, находится одна из величайших художественных и культурных ценностей Ватикана – часовня Успения Пресвятой Девы Марии. Более известная как Сикстинская капелла, часовня прославилась, прежде всего, фресками, украшающими ее интерьер и потолок.

Их росписью занималась целая плеяда знаменитых художников эпохи Возрождения – Сандро Боттичелли, Пьеро ди Козимо, Доменико Гирландайо, Пьетро Перуджино и, конечно же, Микеланджело Буонарроти. Шедевры, которые более пятисот лет изумляют многие поколения, можно увидеть и сегодня, посетив Музеи Ватикана.
[sp-vatican]
Сикстинская капелла названа так в честь папы Сикста IV делла Ровере (1471-1484). Он решил построить новое здание на месте, где раньше находилась часовня папы Николая V постройки 1368 года, и известная как капелла Магна. В то время старая часовня использовалась для общественных собраний членов папского двора и уже с трудом вмещала в своих стенах более 200 человек – кардиналов, представителей религиозных орденов и важных семей, большого числа мирян и служащих.
 

Папа Сикст IV

Кроме того, из-за напряженных отношений между Папой и семейством Медичи – в те времена правителями Флоренции – новое здание задумывалось еще как небольшая крепость в качестве оборонительной структуры.
 

Здание Сикстинской капеллы

Проект, разработанный архитектором Baccio Pontelli, предусматривал использование фундамента предыдущего здания и трети высоты существующих средневековых стен. По мнению некоторых исследователей, размеры зала Сикстинской капеллы (40,23 метра в длину, 13,4 метра в ширину и 20,7 м в высоту) были скопированы с большого храма Соломона в Иерусалиме, который был разрушен римлянами в 70 г.н.э.
 

Храм Соломона в Иерусалиме. Реконструкция

Строительство капеллы, начатое в 1475 году, провозглашенном Сикстом IV Юбилейным, было практически завершено к весне 1481 года. Потолок часовни оформил итальянский художник Пирматтео Лауро ди Амелио (1445 – 1503), украсив его золотыми звездами на синем фоне.
 

Потолок часовни художника Пирматтео Лауро ди Амелио. Гравюра XIX в.

Сикстинская капелла и работы живописцев (Микеланджело и других)

Серое неприметное здание, примыкающее к собору Святого Петра, выглядит довольно обыденно, а по внешнему виду скорее напоминает крепость, нежели церковное строение. Однако именно это здание служило в качестве домовой церкви Папе Римскому, а сегодня в нем собирается Конклав – специальное собрание, на котором избирается высшее духовное лицо – Папа Римский.

к оглавлению ↑

История

История Сикстинской капеллы берет начало в XV веке. На месте нынешнего церковного здания в маленьком государстве стояла так называемая Великая капелла, где для обсуждения важных вопросов собирался весь папский двор – на подобные встречи собиралось около 200 кардиналов, которые представляли различные религиозные ордены.

Но папа Сикст Четвертый полагал, что строение недостаточно безопасно для подобных мероприятий. На то были веские основания – в то время существовала прямая угроза со стороны турецкого султана Мехмеда «Завоевателя», да и отношения с флорентийской династией Медичи вряд ли можно было назвать дружественными. Поэтому Папа велел снести Великую капеллу и на ее месте выстроить новую, более надежную.

Работы по строительству нового церковного сооружения, автором проекта которого стал архитектор Баччо Понтелли, начались в 1473 году, а строительство возглавил архитектор Джорджи де Дольчи. Возведение часовни завершилось в 1481 году, а спустя два года – в 1483 году – было проведено торжественное освящение капеллы, получившей имя папы Сикста.

Освящение приурочили к празднику Вознесения Богоматери. К открытию было также приурочено создание специального мужского хора. Право петь в этом хоре получал далеко не каждый – туда принимались только мужчины, и только католической веры.

Первоначально хор состоял из 24 человек, сегодня он (официально получивший название «Cappella musicale pontificia Sistina») состоит из 49 человек.

Своими размерами церковь в точности повторяла размеры ветхозаветного Храма Соломона – 40,9 метров в длину, 13,4 м. шириной, а высота здания достигала 21 метра.

Здание имеет три этажа, три яруса. Нижний, самый мощный и наиболее укрепленный, служил опорой всему зданию и одновременно убежищем в случае военной атаки. Второй ярус – основной, именно здесь были расположены помещения для совещаний. Третий ярус выполнял функции дозора: здесь были расположены караульни и галерея для обхода всего здания.

По первоначальному замыслу верхний ярус задумывался как открытый, но во время дождей воды заливали второй ярус, от этого фрески портились, поэтому со временем над галереей решено было возвести крышу.

Сегодня часть здания отведена под музей, но по особо торжественным праздникам в Сикстинской капелле и сегодня совершаются богослужения. Кроме того, здесь собирается Конклав, когда возникает необходимость в процедуре выбора нового Папы Римского.

Многочисленные прихожане и гости города могут узнавать о результатах выборов незамедлительно: если выборы состоялись, об этом извещает белый дым из печной трубы на крыше капеллы. Если же результаты выборов неудовлетворительны, то дым будет черного цвета.

Это вам может быть полезно: как добраться из аэропорта Фьюмичино в Рим? Автобусы и другие доступные пути.

После выезда за пределы Ватикана, обязательно взгляните на площадь Пьяцца Навона в Риме. Это удивительное место, достойное просмотра.

Как выглядит домашний стадион Ювентуса в Турине и где его найти? Узнайте все из этой статьи: https://expertitaly.ru/dostoprimechatelnosti/turin/stadion-yuventus.html

к оглавлению ↑

Фрески и украшения, фото росписей

Если посмотреть на здание с высоты птичьего полета, то по виду оно напомнит простую и незатейливую шкатулку. Но какие в этой шкатулке драгоценности!

Когда посетители попадают внутрь, то моментально забывают о неприметном внешнем виде. Кто же так искусно расписал потолки и своды Сикстинской капеллы в Ватикане?

Внутри здание представляет собой по форме простой прямоугольник. Посередине капелла разделена мраморной перегородкой (авторы – Андреа Бреньо и Джованни Далмата). Стены разделены горизонтальными рамами на несколько секций. Средняя секция – это фрески со сценами библейской жизни, а верхняя секция вместила портреты первых тридцати понтификов Римской католической церкви.

После окончания возведения капеллы, в 1481 году, Сикст Четвертый по согласованию с флорентийским правительством пригласил в Ватикан самых известных художников того времени – Пьетро Перуджино, Сандро Боттичелли, Козимо Росселли, Лука Синьорелли и других мастеров. Перед художниками стояла задача – расписать стены капеллы.

Мастерами было создано 16 величайших фресок, изображающих сцены из Ветхого и Нового завета. Каждая из росписей содержала около 100 персонажей, прописанных до мельчайших деталей. Основная тематика – житие Моисея («Поход через Красное море», «Избиение младенцев») и жизнь Иисуса Христа («Нагорная проповедь», «Тайная вечеря» и др.).

К сожалению, до наших дней уцелело лишь 12 фресок из 16.

Цокольная часть здания украшена гобеленами, которые выполняли не только эстетическую функцию – гобелены скрывали вход в тайные или служебные помещения. На старинных гобеленах, выполненных по рисункам Рафаэля Санти, были изображены сцены из жизни апостолов.

До наших дней уцелели лишь 7 гобеленов, остальные уже не подлежали реставрации. Уцелевшие гобелены хранятся сегодня в музее, а капеллу украшают искусно выполненные копии.

Потолок по изначальной задумке папы Сикста IV должен был изображать звездное небо (автор проекта Пьер-Маттео ди Амелия). Но в 1504 году отсыревшая штукатурка рухнула прямо на головы понтифика и его кардиналов во время одной из встреч.

Папа Римский Юлий Второй повелел укрепить стены часовни и переделать потолочные перекрытия. От фрески со звездным небом ничего не осталось, кроме грубого слоя штукатурки. Тогда понтифик пожелал, чтобы свод был расписан заново. Для этого был приглашен мастер, считавшийся гением своего времени – Микеланджело.

Схема росписи свода потолка Сикстинской капеллы выглядит так, чуть ниже ее фото.

к оглавлению ↑

Работа Микеланджело Буонарроти и «Страшный суд»

Почему для создания внутреннего убранства пригласили именно Микеланджело Буонарроти, искусствоведы гадают до сих пор – ведь Микеланджело считается именно скульптором, а не художником. Но факт остается фактом – практически все фрески на сводах капеллы принадлежат великому живописцу.

Папа Юлий II специально пригласил Микеланджело для росписи стен и потолка. Но встреча имеет свою предысторию. Юлий II планировал, чтобы капелла служила впоследствии его гробницей, и именно этот вопрос он изначально обсуждал с Микеланджело. Но после того, как Папа отказался оплатить поставку мрамора для статуй, Микеланджело покинул Рим. Вернулся он после неоднократных просьб Папы, приступив к работе над фресками, и вопрос о гробнице больше не поднимался.

Работы по росписи сводов капеллы длились без малого 5 лет, с 1508 по конец 1512 года. Когда на стены был нанесен завершающий мазок краски, перед всеми предстала вся библейская история, от сотворения мира до времен великого потопа.

Этот заказ стал своеобразным вызовом для Мастера. Мало того, что объем работы предстоял колоссальный, она имела свои нюансы. Например, потолок Сикстинской капеллы сводчатый, и поэтому фигуры сюжетной росписи Микеланджело нужно было изобразить так, чтобы пропорции оказались не нарушены и смотрелись правдоподобно. Всего в росписи на потолке насчитали 343 фигуры – это величайший пример монументальной живописи.

Кстати, именно благодаря Микеланджело был создан новый тип подвесных строительных лесов, которые и по сей день используются при росписи храмов. Леса сконструированы таким образом, чтобы они не касались уже расписанных стен, и при этом не мешали ходу служб в храме.

Но работа Микеланджело не закончилась с освящением капеллы. В 1534 году мастер вернулся сюда снова – для работы над фреской «Страшный суд» по заказу понтифика (Климента, а после его смерти — Павла III). Создание фрески было завершено в 1541 году.

При работе над фреской мастер поступился канонами своего времени. Так, Иисус изображен без бороды, ангелы лишены крыльев, а святые изображены нагими. Просто описание картины не позволит полноценно понять, что изобразил Микеланджело в «Страшном суде» Сикстинской капеллы, поэтому взгляните на фото фрагмента росписи.

Примечателен тот факт, что на одной из фресок, в частности изображающей «Мученичество святого Варфоломея», Микеланджело придал Варфоломею собственные черты. А вот в роли царя Миноса, имеющего ослиные уши, Микеланджело изобразил самого злостного критика своих работ – Бьяджо да Чезена.

А на этом фото изображено «Сотворение Адама» в Сикстинской капелле, тоже созданное Микеланджело.

Работа продвигалась медленно из-за состояния здоровья мастера: ему приходилось подолгу стоять в неудобных позах, запрокинув голову, при этом частички краски и пыли попадали художнику в глаза и уши. Несмотря на то, что состояние здоровья и многочисленные инфекции сказывались на скорости работ, Микеланджело не допустил к фреске ни одного своего помощника, выполняя все работы самостоятельно.

Больше полезного и интересного о знаменитой Сикстинской капелле вы можете увидеть в этом видеоролике:

Удивительный собор Санта-Мария-делла-Салюте и его очаровательную архитектуру обязательно стоит посетить, пока вы путешествуете по Италии. Узнайте о нем все!

Путешествуя по Венеции, не забудьте пройтись по романтичному мосту Риальто. У нас на сайте вы можете прочитать о нем и взглянуть на фото.

Если вам нравится итальянская кухня, узнайте, как готовить карбонару с беконом и сливками — это очень просто и вкусно!

к оглавлению ↑

Часы работы, стоимость билетов

Капелла открыта для посещений с 9 до 16 часов.

Стоимость входного билета: 16 евро.

Правда, это единый билет, и в его стоимость включено посещение всех музеев Ватикана.

Билеты можно приобрести как в билетной кассе, так и на официальном сайте, в разделе предварительного бронирования (стоимость дополнительной услуги предварительной брони – 4 евро).

к оглавлению ↑

Где находится, как добраться

Найти Сикстинскую капеллу под силу даже самому неопытному туристу. Она примыкает к одному из значимых архитектурных сооружений – Собору Святого Петра. Добраться до него можно общественным транспортом Рима:

• Автобусы — № 49, 81, 492 и 982.
  
• Линия метро – по линии «А» (ехать до станции «Ottaviano»).
  
• Трамвай № 19 (остановка «Пьяцца ди Рисорджименто»).
  

Официальный адрес достопримечательности: Viale Vaticano, 00120, Cittа del Vaticano, Sistine Chapel

Телефон для справок: +(39) 055 713655

Сайт: www.mv.vatican.va

Ежедневно архитектурную достопримечательность посещает около 22 тысяч туристов. Сикстинская капелла хранит настоящую сокровищницу работ мастеров эпохи Возрождения. И каждый приходящий сюда окунается в загадочный мир библейских сюжетов, приподнимающий завесу над прошлым…

Вконтакте

Facebook

Twitter

Одноклассники

Мой мир

Сикстинская капелла в Ватикане, Италия

Ватикан — самая богатая державой в мире по количеству памятников. И одним из знаменитейших музеев Святого Престола является небольшая часовня, уже не одно столетие известная под названием «Сикстинская капелла».

Если подсчитать количество музеев и памятников архитектуры на квадратный километр площади, то Ватикан, несомненно, окажется самой богатой державой в мире. И одним из знаменитейших музеев Святого Престола является небольшая часовня, уже не одно столетие известная под названием «Сикстинская капелла». Знаменита она по двум причинам: во-первых, в этой часовне епископы проводят тайные совещания, а, во-вторых, именно здешние стены являются хранилищем самого известного творения Микеланджело.

Виртуальный тур по Сикстинской капелле

Совершить виртуальную экскурсию по Сикстинской капелле можно с помощью интерактивного 3D тура на сайте Ватикана по ссылке — www.vatican.va/various/cappelle/sistina_vr/index.html

Страницы истории

Ещё в средневековье рядом с постоянно перестраивающимся Собором Святого Петра было строение, в котором регулярно собирался двор понтифика. Насчитывал он не много, не мало – 200 кардиналов, выходцев из знатных семейств, представляющих различные религиозные ордены. Вмещала папский двор Cappella Maggiore или Великая капелла. Именно на её месте в конце XV века и появилась, внешне ничем не примечательная, Сикстинская капелла.

Возможно, не задумайся папа Сикст IV об угрозе своей, несомненно, ценной для державы жизни, мы так никогда бы и не увидели шедевр Микеланджело Буонаротти. Но отношения понтифика с флорентийскими Медичи и османским Магометом Завоевателем трудно было назвать дружественными. Вот и решено было укрепить строение. Разработкой проекта занимался Баччо Понтелли, но самими работами руководил де Дольчи. Названа же возведённая часовня была в честь Сикста IV.

С точки зрения архитектуры, Сикстинская капелла в Ватикане – сооружение внешне неприглядное. Ну а часто вы видели барельефы и скульптуры на стенах крепостных сооружений? Это сейчас из часовни сделали музей, а в XV веке её стены должны были защищать римских пап… Построенное трёхуровневое здание своими размерами полостью соответствовало Ветхозаветному Храму Соломона: длина – 40, 94м, ширина – 13,41м, высота – 20,7. Первый этаж был задуман опорой всего строения, а поэтому стал самым мощным. Главным был второй ярус. На длинных боковых стенах имеется по 6 окон, а над входом – их 2. Третий этаж предназначался для дозора: здесь имеется караульня, а вокруг всего здания проходит галерея для обхода. Изначально она была открытой, но в капеллу постоянно попадала вода. Поэтому со временем над галереей была возведена крыша. Освящение капеллы и первая служба состоялась 14 августа 1483 года в день празднования Вознесения Богоматери. Через два года после заговора Пацци в 1481 году Сикст IV сблизился с Лоренцо Медичи, и группа лучших художников из Флоренции была направлена в Рим для росписи часовни. С 1481 по 1483 года представители умбрийской и флорентийской школ живописи украшали стены Сикстинской капеллы. Часовня до наших дней сохранила неповторимые творения Боттичелли, Гирландайо, Перужино, Россели, Пинтуриккио, Синьорелли и Бартоломео делла Гатта. Фрески Сикстинской капеллы содержат большое количество портретных изображений: только в сохранившихся 12 картинах (из 16 написанных) портретов около сотни. Сразу два цикла опоясывают стены часовни. Первый (с правой стороны) «История Христа» включает следующие сюжеты:

• Крещение Иисуса – творение Перуджино.
• Призвание апостолов – работа Гирландайо.
• Искушение Христа (Боттичелли).
• Нагорная проповедь и Тайная вечеря кисти Россели.
• Вручение ключей апостолу Петру – фреска Перуджино.

Второй цикл (левая сторона) «История Моисея» отображает следующие события:

• Избиение младенцев в Египте и призвание Моисея – работа Боттичелли.
• Обрезание сына Моисея (Перуджино).
• Переход через Красное море, Дарование заповедей кисти Россели.
• Возмущение против законов Моисея (Боттичелли).
• Смерть и завещание Моисея — работа Синьорелли.

Свод капеллы при Сиксте IV украшали фрески Пьер Маттео ди Амелия, это было небо, усеянное звёздами. Правда, уже в 1504 году Сикстинская капелла, призванная защищать, угрожала рухнуть прямо на голову понтифика и кардиналов. Браманте укрепил южную стену часовни, чем спас всё здание от обрушения. Но трещину в потолке грубо заделали кирпичами и известковым раствором. Внешний блеск был потерян, и папа Юлий II возжелал, чтобы свод был расписан снова. Работы по повторной росписи потолка взял на себя Микеланджело Буонарроти.

Микеланджело и Сикстинская капелла

История шедевральных фресок на своде Сикстинской капеллы, как ни странно, начинается с обустройства гробницы Юлия II делла Ровера. Ещё в 1505 году понтифик призвал Микеланджело, дабы обсудить с ним проект собственной гробницы. Это должен был быть настоящий храм с усыпальницей. Но весна 1506 года на неопределённое время отложила реализацию проекта. Юлий II отказался оплатить мрамор, заказанный Микеланджело для своих статуй. После крупной размолвки с понтификом художник покинул Рим. Неоднократные призывы папы всё же вернули художника в столицу, но продолжение работ над гробницей даже не обсуждалось.

Тем более, у понтифика и скульптора появилось новое общее дело – Сикстинская капелла. Здесь, нужно заметить, не обошлось без помощи «доброжелателей». Браманте, будучи не прочь сам заняться гробницей Юлия II, очень опасался, что проект Микеланджело превзойдёт его собственный. Сначала Браманте убедил понтифика в том, что обустройство гробницы – дурной знак, который может ускорить уход в мир иной. А потом предложил поручить Буонарроти роспись свода капеллы. Многие годы историки утверждали, что таким образом Браманте пытался навсегда дискредитировать художника, ранее не занимавшегося живописью. Но письмо Россели к Микеланджело от 10 мая 1506 года свидетельствует об обратном: именно папе пришла идея предложить работу флорентийцу, а Браманте утверждал, что тот не справится.

Как бы там ни было, а Микеланджело, ранее не занимавшийся фреской, без особого сопротивления принял предложение расписать потолок Сикстинской капеллы. В 1487 – 1488 годах художник имел возможность ознакомиться с техникой работы над фреской в мастерской Гирландайо, работавшим в тот период над часовней церкви Санта-Марии Новеллы. Микеланджело даже соревновался с Леонардо да Винчи: оба художника получили предложение расписать зал во флорентийском дворце Сеньории. Для фрески «Битва при Кашине» Микеланджело выполнил картон, который не одно десятилетие служил пособием для других живописцев. Вот только к росписи зала Большого совета Микеланджело так и не приступил, продолжая творить скульптуры.

Поручение понтифика Микеланджело, скорее всего, принял как вызов, желая доказать своё мастерство не только в области скульптуры. В районе марта – апреля 1508 года между понтификом и художником был заключён договор, а уже 10 мая Буонарроти получил задаток. На протяжении первого месяца мастер готовил картоны и рисунки, оборудовал леса, а Россели обрабатывал поверхность под роспись. Можно с уверенностью утверждать, что 10 июня 1508 года работы в часовне уже велись, поскольку церемониймейстер папы Парис де Грассис отметил падение раствора для оштукатуривания во время литургии.

Поскольку понтифик не собирался отменять службы в Сикстинской капелле во время росписи свода, Микеланджело необходимо было оборудовать леса, которые не мешали бы делу служения Господу. Сначала за проектирование лесов взялся Браманте. Он предложил подвесить настил на тросе к потолку. Но в этом случае в своде появились бы дыры, которые вряд ли получилось бы заделать по окончанию росписи. Микеланджело пришлось оборудовать «летящие леса», крепления которых были установлены в отверстиях над окнами. Такой настил позволял художнику вести работы сразу по всей ширине поверхности потолка. Подобная конструкция не препятствовала проведению службы в часовне и экономила древесину, поскольку не нуждалась в опорах снизу. Кроме того, чуть ниже лесов был натянут экран, препятствующий падению краски и раствора вниз. До наших дней у основания люнетов остались незакрашенные зоны в местах крепления лесов. Эти же отверстия использовались при реставрационных работах 1980 – 1994 годов.

Бытует мнение, что роспись свода Сикстинской капеллы Микеланджело производил лёжа на спине. В действительности же, художник работал стоя с запрокинутой назад головой. Четыре года, проведённые под потолком, привели к тому, что Микеланджело ещё долгое время мог читать, только держа текст над головой. Неровный свет ламп и свечей тоже не улучшил здоровье творца, а ещё он «обзавёлся» артритом, сколиозом и инфекцией ушей из-за постоянно падающих сверху красок.

Уже в самом начале работы над фресками Микеланджело столкнулся с непредвиденным: сырой слой штукатурки, именуемый «интонако», на который наносят краски, из-за повышенной влажности начал покрываться плесенью. Помощник художника Якопо л’Индако предложил новый раствор для интонако, который впоследствии получит широкое распространение. Но сначала Микеланджело пришлось сбить готовый слой фрески и производить работы сызнова.

Буонарроти начал роспись Сикстинской капеллы со стены противоположной алтарю и продвигался к алтарной стене. Фигуры трёх эпизодов, связанных с «Опьянением Ноя», несколько меньше по размеру, чем в последующих картинах сотворения мира. Это объясняется изменением концепции уже в процессе работы. По мере приближения к алтарю замысел Микеланджело достигает архитектонической ясности. Сцена «Отделения света от тьмы» написана позже буквально за один день, но является центральной в цикле. Сначала художник привлекал к работе и других мастеров. К примеру, картину Всемирного потопа помогали писать Граначчи и Буджардани. Но со временем Микеланджело решил сделать роспись исключительно своим творением, а его помощники только осуществляли подготовительные работы.

Историки сообщают, что весь цикл фресок был выполнен Микеланджело в три этапа: концом первого является «Жертвоприношение Ноя», второго – «Сотворение Евы». Далее, как сообщает Вазари, 1 ноября 1509 года леса были демонтированы, дабы их перенесли в другую половину часовни. Многие римляне пришли осмотреть уже готовые фрески и восхищались творением Микеланджело. А вот сам мастер оказался не очень довольным. Имея возможность рассмотреть свод снизу, он заметил, что на таком расстоянии детали невыразительны, а панели переполнены фигурами. После сцены сотворения Евы герои стали крупнее и лаконичнее, а их жесты проще. Хотя художественная манера и претерпела изменения, фрески капеллы смотрятся едино и гармонично.

Август 1510 года приостановил работы над росписью свода: казна понтифика была неспособна финансировать продолжение проекта. Юлий II и вовсе участвовал в боевых действиях за пределами столицы. Подождав пару недель, Микеланджело отправился в Болонью на поиски папы. Вернулся в столицу он только в декабре, так и не повстречавшись с понтификом. Юлий II возвратился в Рим в июне 1511 года. Он тут же потребовал демонтировать леса, дабы иметь возможность осмотреть картины. В праздник Успения Девы Марии (15 августа) Папа Римский осмотрел капеллу, после чего стал требовать от художника скорейшего завершения работ. Последние картины цикла не отмечаются большой детализацией, они более обобщённые, но смотрятся тоже эффектно. Уже в октябре 1511 года Микеланджело написал отцу, что работы над сводом практически окончены, но «финальные штрихи» затянулись почти на год. В конце концов, папа был не особо доволен незначительным количеством золотого и синего цветов на потолке. По его мнению, это обедняло роспись. Но Микеланджело отметил, что на потолке далеко не боги, а святые люди. Торжественное открытие часовни было отпраздновано вечерней литургией 31 октября 1512 года.

Художественный замысел Микеланджело

С самого начала Юлий II даже не догадывался, чем закончится его стремление «обновить» звёздное небо на своде Сикстинской капеллы. В 1508 году Микеланджело брал на себя обязанности написать Иисуса над парадным входом, его апостолов в двенадцати треугольниках по краям потолка, а центральную часть заполнить геометрическим орнаментом. Сам художник сообщал об этом Джан Франческо Фаттуччи в своём письме. От самого первого проекта росписи капеллы даже сохранились два рисунка. На первом, хранящемся в Британском музее, — фрагменты фигур апостолов. Второй подготовительный рисунок с композициями, которыми предполагалось декорировать ниши, находится в музее Детройта.

Правда, Микеланджело не удовлетворил настолько «бедный» вариант росписи свода Сикстинской капеллы. Со временем он получил разрешение понтифика расширить иконографию по своему желанию, избрав рассказ об истории мира. Точных сведений о том, разрабатывал ли мастер всю программу самостоятельно, нет. Возможно, в вопросах богословия его консультировали проповедник Эджидио да Витебро и Марко Виджеро. Благодаря новой художественной программе была осуществлена связь между уже написанными фресками на стенах часовни и росписью на потолке: от историй о Моисее к жизни Иисуса Христа. Картины в зоне лютенов и треугольников посвящены человеку на земле и предкам Иисуса. Средний пояс «заселили» сивиллы и пророки, владеющие особыми знаниями и пониманием божественного. Четыре распалубки в углах потолка часовни иллюстрируют истории спасения из Ветхого Завета. А центральный пояс занимают картины из Книги Бытия, начинающиеся сотворением мира и заканчивающиеся опьянением Ноя. Главной темой цикла стала необходимость Спасения, даруемого Богом человечеству через Иисуса. Несомненно, свод Сикстинской капеллы стал вершиной творчества великого скульптора. И кто бы мог подумать, что Микеланджело ещё сюда вернётся? Говорят, в одну реку не вступишь дважды. Но пройдёт двадцать пять лет, и другой папа снова призовёт Буонарроти в Сикстинскую капеллу. Скорее всего, новому понтифику Клименту VII не давали покоя лавры предшественников: ему тоже захотелось внести своё имя в список пап, занимавшихся украшением капеллы. Точно неизвестно когда престарелый Микеланджело получил контракт, но в Рим он прибыл в сентябре 1534 года, дабы заняться росписью алтарной стены. Правда, буквально через несколько дней Климент VII скончался, и художник, считая себя свободным, покинул столицу. Вот только Павел III не собирался отказываться от замысла предшественника. Именно по указанию следующего папы на алтарной стене заделали два окна, и на месте более ранних изображений в течение четырёх лет (с 1537 по 1541 года) была написана новая масштабная фреска. Микеланджело, конечно, пытался вписать свои предыдущие работы в картины «Страшного суда», но, чтобы композиция в безграничном пространстве небес выглядела целостно, со временем пришлось отказаться от этого замысла. Трактовка темы мастером оказалась весьма своеобразной: «Страшный суд» Микеланджело – это динамичное вращение хаотически сплетённых тел грешников и праведников, в центре которого — фигура Иисуса-судьи.

Страшный суд

Как и роспись свода, картины «Страшного суда» дались художнику непросто. Уже в самом начале Микеланджело пришлось отстаивать своё желание работать в технике фрески. Его помощник дель Пьомбо и Павел III были убеждены, что 60-летний художник физически не справится с такой работой и предлагали выполнить роспись масляными красками. Однако Буонарроти заставил снять основу для масляной росписи и приступил работе над фреской после нанесения нового слоя. Начало работ над «Страшным судом» затягивалось ещё и из-за отсутствия качественной синей краски, которая удовлетворила бы мастера. В итоге, художник приступил к росписи летом 1536 года. Когда в 1540 году работы уже подходили к завершению, Микеланджело упал с лесов, и ему потребовалось время на выздоровление. Картина «Страшного суда» была окончена в 1541 году, а её открытие состоялось ровно через 29 лет после представления фресок на своде – в канун Дня Всех Святых 31 октября.

Ещё во время написания «Страшного суда» творение Микеланджело вызывало не только восхищение, но и шквал возмутительных речей. Кардинал Караффа обвинил Буонарроти в непристойности, поскольку в главной церкви тот изобразил нагие тела с неприкрытыми гениталиями. Кардинал организовал даже кампанию по цензуре, вошедшую в историю под названием «Кампания фигового листка», которая должна была уничтожить неприличную картину… Наготу персонажей «Страшного суда» скрыли после Тридентского собора 24 года спустя по указанию уже Павла IV. Узнав об этом, Микеланджело передал понтифику, что наготу на картине удалить несложно, а пусть он миру попробует придать пристойный вид. «Одевать» персонажей пришлось ученику Буонарроти Даниэле да Вольтерра. Несмотря на то, что художник лишь немного прикрыл наготу темперой, римляне навсегда нарекли его «штанописцем». Споры по поводу пристойности творения Микеланджело продолжались и после его смерти. Только Иоанн Павел II в 1994 году смог поставить точку в споре богословов и искусствоведов. По его мнению, Микеланджело отразил своё понимание слов из книги Бытия: «И были оба наги, Адам и жена его, и не стыдились этого».

Сикстинская капелла дня сегодняшнего

Внешне абсолютно обычное здание Сикстинской капеллы сегодня можно с полным правом назвать личным памятником семейству делла Ровере (Юлию II и Сиксту IV), ну и, конечно же, великому Микеланджело. Пять столетий не минули бесследно: фрески в часовне сильно пострадали от копоти и гари свечей, а картина «Страшного суда» даже была закрашена при Пие IV, показавшись папе недостойной находиться на стене главной христианской церкви. Около пятидесяти лет назад начались очищение и восстановление фресок капеллы. Самые первые творения реставрировались ещё в 1965 году, а восстановление арок и «Страшного суда» проводилось с 1980 по 1994 года.

Утихли споры по поводу благопристойности творений Микеланджело. Сегодня итальянцы оберегают часовню и произведения на её стенах и потолке. Как и пять столетий назад, в стенах Сикстинской капеллы проходят Конклавы, на которых избирается новый Папа Римский (первый Конклав состоялся в 1492 году). 120 епископов и архиепископов запираются в стенах часовни и не покидают её, пока не готовы будут сообщить миру имя нового главы католической церкви. Тысячи верующих собираются на площади у собора Святого Петра в ожидании результатов. Дымовой сигнал над капеллой сообщает о ходе голосования: белый дым свидетельствует о принятом решении, чёрный – о продолжении Конклава.

Сикстинская капелла сегодня – это не столько главная часовня католиков, сколько одно из знаменитейших достояний Италии, настоящий музей, открытый для посещения, и просто никем не превзойдённый памятник всей эпохе Возрождения и… одному скульптору.

Сикстинская капелла — Ватикан

Благодаря выдающимся талантам Микеланджело Буонарроти (1475–1564) Сикстинская капелла ( Cappella Sistina ) в Ватикане стала одной из самых известных художественных галерей западного мира.

Знаменитый Сикстинский потолок Микеланджело изображает сцены из Книги Бытия в драматических и трогательных деталях, а Страшный суд на торцевой стене поразительно и мощно. Как будто этого было недостаточно, боковые стены покрыты важными фресками эпохи Возрождения других художников, изображающими библейские сцены и современных пап.

Но Сикстинская капелла — это больше, чем просто сумма ее художественных чудес: это символическое утверждение папской власти и место, где и по сей день проводятся папские выборы в конклаве .

История Сикстинской капеллы

Сикстинская капелла была заказана Папой Сикстом IV , от которого она получила свое название, в 1475 . Он был спроектирован как часовня Папы и место папских выборов. Сикстинская капелла была освящена и посвящена Успению Богородицы 15 августа 1483 года.

В 1481 году Сикст IV призвал в Рим флорентийских художников Сандро Боттичелли, Доменико Гирландайо и Козимо Росселли, а также перуджца Пьетро Перуджино для украшения стен фресками. Лука Синьорелли, возможно, также принимал участие в оформлении. На создание фрески ушло всего 11 месяцев, с июля 1481 года по май 1482 года.

Сикстинский потолок был первоначально расписан Пьеро Маттео д’Амелия, на котором изображено усыпанное звездами небо. Но в 1508 году папа Юлий II делла Ровере поручил Микеланджело перекрасить потолок.

Микеланджело был отозван с работы над собственной гробницей папы, и он был недоволен этой переменой. Он всегда настаивал на том, что он скульптор, и презирал фрески. Результатом стали великолепные изображения человеческих тел, которые мог создать только скульптор, и проект, который так ненавидел Микеланджело (по крайней мере, поначалу), по иронии судьбы стал его самой известной работой.

Микеланджело попросили нарисовать Двенадцать апостолов и несколько орнаментов на потолке часовни.Но когда он начал работу над проектом, Микеланджело задумал более грандиозные узоры и в итоге нарисовал более 300 фигур.

Он работал над проектом между 1508 и 31 октября 1512 года, в стесненных условиях, высоко на строительных лесах и под постоянным давлением со стороны Папы, чтобы тот поторопился. Проект навредил бы зрению художника.

Микеланджело было за шестьдесят, когда его снова звали в часовню, чтобы он написал Страшный суд (1535-1541) на стене алтаря.Работа была заказана Папой Климентом VII (1523-1534) незадолго до его смерти, и преемник Климента, Папа Павел III Фарнезе (1534-1549), вынудил Микеланджело завершить ее быстро. Это была самая большая фреска века, которая до сих пор остается бесспорным шедевром.

Для важных церемоний нижние части боковых стен Сикстинской капеллы были покрыты серией из гобеленов , изображающих события из Евангелий и Деяний. Они были разработаны Рафаэлем и сотканы в 1515-1915 годах в Брюсселе.

В последние десятилетия Сикстинская капелла была тщательно очищена и отреставрирована , начиная с настенных фресок 15 века в 1965 году. Очистка и реставрация люнетов, потолка и Страшного суда — кропотливый процесс с использованием компьютерного анализа , длилась с 1980 по 1994 год. Реставрация включала удаление нескольких «скромных» драпировок, которые были добавлены к некоторым обнаженным фигурам.

Конечный результат реставрации был спорным: критики говорят, что был удален жизненно важный второй слой краски, и утверждают, что многие из восстановленных фигур кажутся плоскими по сравнению с оригиналами, у которых было больше теней и деталей.Другие приветствовали проект по сохранению шедевра Микеланджело, чтобы будущие поколения могли оценить и раскрыть яркость его цветовой палитры.

Что посмотреть в Сикстинской капелле

Расположенная в южной части музеев Ватикана, к северу от базилики Святого Петра, Сикстинская капелла не представляет особого архитектурного интереса. Это простой прямоугольник, похожий на сарай, 40,93 метра в длину и 13,41 метра в ширину — точные размеры Храма Соломона, указанные в Ветхом Завете.Часовня имеет высоту 20,70 метра и сводчатый сводчатый свод. Шесть высоких окон прорезаны по длинным сторонам, образуя между ними серию подвесов.

Первоначально Сикстинская капелла была разделена на две равные части, неф для мирян и пресвитерий для духовенства, мраморной ширмой и узором мозаики пола. В более поздние годы экран был перемещен, чтобы сделать неф меньше, а пресвитерий намного больше. Стены украшены фресками мастеров эпохи Возрождения и разделены на три горизонтальных уровня.

Настенные фрески , хотя их часто пропускают посетители, увлеченные потолком, поражают своей художественной красотой и завораживают своим смыслом. Цикл фресок состоит из сцен из Ветхого Завета на левой стене, которые соответствуют сценам из Нового Завета на правой стене.

Новозаветное исполнение ветхозаветных «прообразов» является общей темой в христианском богословии и церковном искусстве, но в Сикстинской капелле есть еще один смысловой пласт.Папа Сикст IV хотел, чтобы весь цикл проиллюстрировал легитимность его папской власти от Моисея через Христа к Петру.

Портреты пап , начиная с Петра, над библейскими сценами еще больше подчеркивают родовую линию папской Богом данной власти. Первоначально было 28 портретов ранних пап, умерших мученической смертью. (Четыре из них, портреты первых четырех пап на алтарной стене, были закрашены Страшным судом).Два ряда пап не появляются в хронологическом порядке, последовательность движется вперед и назад между северной и южной стенами, образуя зигзагообразный узор.

На двух настенных фресках — «Христос дает ключи Петру» Перуджино и «Наказание Кореи» Боттичелли, на заднем плане видна арка Константина. Это также подчеркивало авторитет папы, для г. Константин Великий , первый христианский император, традиционно считался наделенным папой светской властью над западным миром.Таким образом, включение триумфальной арки Константина намекает на то, что Сикст считал себя не только преемником Петра, но и преемником римских императоров.

Знаменитый Сикстинский потолок разделен на девять частей, в которых изображены девять этажей книги Бытия — от этапов творения до опьянения Ноя. Сцены начинаются от стены алтаря и продолжаются к входу; Микеланджело нарисовал их в обратном порядке, так как он начал с площадки у входной стены.Скручивающиеся ignudi или мужская обнаженная натура, украшающие углы потолка, были в то время очень спорными. В общей сложности работа Микеланджело над Сикстинской капеллой включает:

Другая большая работа Микеланджело — Страшный суд , на стене алтаря. Эта мощная работа сосредоточена на Христе-Судье, который левой рукой толкает проклятых в ад, а правой поднимает спасенных на небо. Христа окружают планеты, солнце и святые.

Среди деталей выделяется Минос, Судья Душ, изображенный в аду с ушами осла. Это портрет папского церемониймейстера, Бьяджо да Чезена , который часто жаловался Папе на наготу нарисованных фигур, говоря:

Когда Бьяджо пожаловался Папе на его отправку в ад на картине Микеланджело, Говорят, что Павел III ответил, что у него нет юрисдикции в аду.

Автопортрет Микеланджело появляется дважды в Страшный суд : в содранной шкуре, которую держит Св.Варфоломея и на рисунке в левом нижнем углу, который наблюдает за тем, как мертвые поднимаются из могил.

Краткие сведения о Сикстинской капелле

Информация о сайте
Имена:	Сикстинская капелла · Сикстинская капелла
Категории:	часовни; Объекты всемирного наследия
Посвящение:	Дева Мария (Успение)
Даты:	1475-83
Статус:	активен
Информация для посетителей и контактная информация
Координаты:	41.902924 ° с.ш., 12,454280 ° в.д.
Адрес:	Viale Vaticano Ватикан
Телефон:	06-69884341
Часы работы:	С середины марта до конца октября: пн-пт 8:45–15:20; Сб и последнее воскресенье месяца с 8:45 до 12:20 С конца октября до середины марта: с понедельника по субботу и последнее воскресенье месяца с 8:45 до 12:20. Закрытые национальные и религиозные праздники, кроме Страстной недели.
Жилье:	Посмотреть отели рядом с Сикстинской капеллой

Примечание. Эта информация была точной на момент первой публикации, и мы делаем все возможное, чтобы обновлять ее, но такие детали, как часы работы и цены, могут быть изменены без предварительного уведомления.Чтобы избежать разочарования, пожалуйста, уточняйте информацию на сайте, прежде чем совершать особую поездку.

Список литературы

1. Персональный визит (17 июля 2006 г.).
2. Рим Фроммера, 17-е издание
3. Интернет-галерея искусств — «Посещение Сикстинской капеллы в Ватикане»

Дополнительная информация

,

Потолок Сикстинской капеллы — Картины Микеланджело в Сикстинской капелле

Потолок Сикстинской капеллы

Потолок Сикстинской капеллы — произведение искусства, не имеющее аналогов. Изображение руки Адама, тянущейся к Богу, стало представителем искусства эпохи Возрождения, наряду с Мона Лизой Леонардо да Винчи. «Сотворение Адама» — лишь одна из фресок Микеланджело в Сикстинской капелле, парящем пространстве, которое, кажется, охватывает и небо, и землю.

Cappella Sistina, как ее называют по-итальянски, является частью Апостольского дворца в Ватикане.Просторное пространство было впервые построено в средние века и перестроено в пятнадцатом веке. Микеланджело начал работу над потолком Сикстинской капеллы в 1508 году. После успешной работы по скульптуре во Флоренции, в 1505 году папа Юлий II вызвал художника в Рим, чтобы начать работу над гробницей Папы. Этот проект, расположенный в римской церкви Святого Пьетро-ин-Винколи, длился 40 лет из-за перебоев, в том числе фресок на потолке Сикстинской капеллы.

Реставрация зала началась несколькими десятилетиями раньше, в нем были представлены фрески и гобелены таких светил, как Боттичелли и Рафаэль.Но потолок Сикстинской капеллы был далек от того шедевра, которым он должен был стать — он был выкрашен в синий цвет и украшен золотыми звездами. Когда мастер эпохи Возрождения начал работать над Сикстинской капеллой, потолок превратился в визуальный шедевр, которым многие века восхищались.

Смешение библейских сказок с римской мифологией, фрески на потолке Сикстинской капеллы украшены яркими цветами, богато украшенными деталями, иконографией и символикой. Сводчатый потолок впечатляет своими размерами: он возвышается на 65 футов от пола и имеет размеры 132 на 46 футов.Нанести фрески долгими днями стоя на деревянных подмостках было непростой задачей. Труд любви превратил потолок часовни из ночного неба в визуальную историю о Боге, творении, грехе и искуплении.

Многие фрески Микеланджело в Сикстинской капелле были вдохновлены книгой Бытия, включая культовую «Сотворение Адама». Библейские фигуры Ева, Ной, Авраам, Каин и Авель представлены мастерскими мазками, нанесенными на высокий потолок.На других картинах изображены такие пророки, как Иона, Иезекииль и несколько сивиллов (оракулы древней Греции и Рима), а еще больше панелей затрагивает генеалогию Иисуса, истории Нового Завета и Страшный суд.

Фрески на потолке Сикстинской капеллы были восстановлены в их первоначальном великолепии. Тщательная и хрупкая работа началась в 1980 году и продолжалась в течение следующих двух десятилетий. Века и горящие свечи сложились на слоях грязи и поблекли фрески, но теперь ярко-красный, голубой и весенний зеленый снова рассказывают историю в живом цвете.

Если вы хотите лично увидеть фрески Микеланджело в Сикстинской капелле, вам следует посетить Ватикан. В суверенном городе-государстве, окруженном Римом, находится множество музеев и исторических мест, в том числе Сикстинская капелла и базилика Святого Петра. Обученные гиды проводят экскурсии по часовне, рассказывая об истории и основных моментах или более подробно рассматривая искусство Сикстинской капеллы. Аудиотуры и самостоятельные прогулки — еще один прекрасный способ познакомиться с непреходящим наследием Микеланджело.

,

Сикстинская капелла — Часы работы, билеты и как добраться

Сикстинская капелла — одно из величайших сокровищ Ватикана , Рима и мира в целом. Он известен как своим убранством, так и храмом, в котором избираются и коронованы папы.

Строительство здания осуществлялось между 1473 и 1481 годами во время мандата Папы Сикста IV , которому оно обязано своим нынешним названием. Архитектором, ответственным за строительство, был Джованни Дольчи, и это единственная работа, которой его помнят.

В Сикстинской капелле внимание привлекает не ее архитектура, а фрески, которые полностью покрывают стены и потолок. Некоторые из самых известных художников, которые работали в часовне, — это Боттичелли , Перуджино, Лука и Микеланджело .

Потолок Сикстинской капеллы

Все фрески на потолке Сикстинской капеллы — работа Микеланджело , который потратил четыре года на роспись свода между 1508 и 1512 годами.

Если есть что-то, что выделяется среди изображений на потолке, это девять историй из Книги Бытия, занимающие центральную область. : Здесь представлены сцены от опьянения Ноя до отделения света от тьмы.

Сотворение Адама

Без сомнения, Сотворение Адама — наиболее известное изображение из Сикстинской капеллы . Он расположен в центральной части склепа и представляет историю из Книги Бытия, в которой Бог дает жизнь Адаму.

Страшный суд

Расположен над главным алтарем и имеет великолепные размеры (13,7 на 12,2 метра) — другой шедевр Микеланджело , «Страшный суд». Это фреска , изображающая Апокалипсис Святого Иоанна.

Украшение апсиды заняло пять лет жизни Микеланджело, между 1536 и 1541 годами . Папа Павел III поручил покрыть фрески, существовавшие до того момента.

Пропустить очередь

Если вы посещаете Сикстинскую капеллу, вам необходимо посетить музеи Ватикана, самую популярную достопримечательность Рима и Европы.

Лучший способ сделать это — совершить комбинированный тур по Базилике, музеям Ватикана и Сикстинской капелле, с местным гидом, , мы рекомендуем заказать экскурсию по Ватикану, чтобы вы могли максимально использовать Привлечение.

Если вы надеетесь побывать в одиночестве, лучшее время — в 13:00 . Мы не рекомендуем ходить в в первое воскресенье месяца (когда это бесплатно) или на Пасху . Мы также рекомендуем избегать выходных, особенно в высокий сезон.

,

сикстинская капелла

Сикстинская капелла

Нет никаких сомнений в том, что Сикстинская капелла — самая известная часовня во всем Ватикане. Часовня хорошо известна своей архитектурой и многочисленными украшениями, которые она украшает. Эта часовня была спроектирована и построена архитекторами Микеланджело, Пьетро Перуджино, Сандро Боттичелли, Пинтуриккьо и другими. С момента своего основания во времена Сикста IV Сикстинская капелла продолжала использоваться как для религиозной, так и для официальной папской деятельности.Сегодня Сикстинская капелла является местом Папского конклава, процесса избрания нового Папы. Может быть, можно задать простой вопрос, а где находится Сикстинская капелла. Именно Сикстинская капелла находится в Ватикане. И если кто-то спросит, что такое Сикстинская капелла, то это место Папского конклава, как одна из его основных функций. Во время избрания нового Папы на крыше часовни обычно устанавливают дымоход, через который в качестве сигнала поднимается дым. Когда из трубы идет черный дым, это означает, что Папа еще не избран.Если появляется белый дым, это означает, что избран новый Папа. После избрания нового Папы он должен был представиться публике и дать свое новое имя. Все эти предвыборные и поствыборные мероприятия проходят в Сикстинской капелле.

Сикстинская капелла — это строение, построенное в стилях искусства и архитектуры высокого ренессанса. Строительство часовни было начато в 1473 году и было завершено и открыто для публики 15 августа 1483 года. Большим элементом декора Сикстинской капеллы являются различные расписные элементы сикстинского потолка.Папа Юлий II — это тот, кто попросил Микеланджело расписать Сикстинский потолок, что он и сделал между 1508 и 1512 годами. Это означает, что Микеланджело написал картину за четыре года. И Микеланджело, и Сикстинская капелла прославились этими украшениями и картинами. Самая известная картина в часовне — Сотворение Адама. Потолок примерно 40 м в длину и 13 м в ширину. Некоторые из украшений в Сикстинской капелле включают в себя: большую фреску «Страшный суд» на стене святилища, несколько картин на стенах часовни, выполненных разными известными художниками, включая Доменико Гирландайо, Сандро Боттичелли и Пьетро Перуджино, набор больших гобеленов, которые были выполнены Рафаэля и девять сцен из Книги Бытия, описывающих историю Адама и Бога.

Вся структура сложна, и ее сложность привлекла миллионы посетителей со всего мира. Большая часть сложности Сикстинской капеллы является результатом самоотверженной работы художника Микеланджело. Он определенно заслуживает похвалы за хорошо выполненную работу! Основные части Сикстинской капеллы — это входная стена, южная стена, Страшный суд, потолок и северная стена. Стены, потолок и каждая часть Сикстинской капеллы украшены картинами, картинами, артефактами, фигурами или изображениями, которые описывают разные истории из Библии.Например, есть картины, описывающие историю Адама и Евы, Ноя, пророков, сивиллов, подвески, лицо Бога, предков Христа и т. Д.

В следующий раз, когда будет избран новый Папа, вам следует посетить Сикстинскую капеллу, чтобы лично познакомьтесь с происходящим. Если вы хотите узнать больше о Микеланджело и Сикстинской капелле, приглашаем вас изучить наш сайт www. vatican.com, где вы можете бесплатно совершить трехмерную частную экскурсию по Сикстинской капелле! Сикстинская капелла — одно из самых святых мест Ватикана, и теперь вы можете увидеть его собственными глазами на нашем сайте!

.

No related posts.