Музей гуггенхайма испания: Museo Guggenheim Bilbao. Entra y planea tu visita

Социально-экономическое влияние музея поразительно. За первые три года работы музей посетили почти 4 миллиона туристов, что принесло около 500 миллионов прибыли.Кроме того, деньги, которые посетители потратили на отели, рестораны, магазины и транспорт, собрали более 100 миллионов налогов, что более чем компенсировало стоимость здания. Однако обещание «эффекта Бильбао» также вызвало строительный бум в архитектуре «заявлений» по всему миру, который оказался неосмотрительным после недавнего экономического кризиса. Тем не менее, музей остается культовым сооружением, известным своей сложностью и формой.

Музей, изменивший весь город: Музею Гуггенхайма в Бильбао исполняется 20 лет | Искусство | DW

«Эффект Гуггенхайма» стал новым, широко используемым выражением в последнее время.

За последние 20 лет архитектурное чудо на берегу реки Нервион в Бильбао добилось неожиданного: оно изменило облик города, который, как считалось, был утрачен.

Бильбао расположен на севере Испании, на берегу Бискайского залива, Атлантического залива. С 19 века до 1970-х годов это был важнейший промышленный морской порт Страны Басков. Благодаря стратегическому выходу к океану экономика Бильбао, основанная на судостроении, а также производстве угля и стали, переживала бум.

Однако отрасли недостаточно быстро адаптировались к меняющимся техническим стандартам. Устаревшие верфи и заводы пришлось закрыть. Были заброшены заводские здания и металлургические заводы. Многие рабочие и их семьи уехали из города, а другие остались, но без работы и перспектив на будущее.

Бильбао также был оплотом баскской сепаратистской организации ETA, которая была ответственна за несколько террористических атак.

В этом контексте страстные ценители искусства были в городе большой редкостью, поэтому когда обнародовались планы строительства амбициозного культурного проекта, это сначала прозвучало как плохая шутка.

Подробнее: Гуггенхайм в Бильбао продолжает делить

• Формы и стиль: впечатляющая архитектура Фрэнка О. Гери

  Музей Гуггенхайма, Бильбао (1997)

  Титан, песчаник и стекло — музей Гуггенхайма в Бильбао открыт в 1997 год после всего четырех лет строительства. Музей на берегу реки Нервион стал достопримечательностью баскского города, привлекая 20 миллионов посетителей в то, что когда-то было ветхим городом. Посетители приходят не только ради искусства, но и для того, чтобы полюбоваться зданием Гери.

• Формы и стиль: впечатляющая архитектура Фрэнка О. Гери

  Танцующий дом, Прага (1996)

  Это офисное здание на реке Витава находится примерно в километре к северу от туристических масс, извивающихся по узким улочкам Праги. . Фрэнк Гери и хорватский архитектор Владо Милунич объединились, чтобы создать структуру, напоминающую танцовщицу, приютившуюся к своему партнеру по танцам, отсюда и прозвище «Джинджер и Фред».

• Формы и стиль: Фрэнк О.Впечатляющая архитектура Гери

  Музей дизайна Vitra, Вайль-на-Рейне (1989)

  Небольшой городок Вайль-на-Рейне на юго-западе Германии является немецкой штаб-квартирой швейцарской мебельной компании Vitra. Компания Vitra обратилась к знаменитому канадскому архитектору с просьбой построить дом для своей дизайнерской мебели. В здании дизайн сочетается с архитектурой, искусством и повседневной культурой. В таком же стиле Гери построил здание фабрики производителя.

• Формы и стиль: Фрэнк О.Впечатляющая архитектура Гери

  Neuer Zollhof, Дюссельдорф (1999)

  Центр искусств и средств массовой информации Райнхафен состоит из трех комплексов, которые могут быть немного менее изогнутыми и переплетенными, но тем не менее являются знаковыми архитектурными произведениями Гери. Используя различные материалы, Гери разместил здания таким образом, чтобы здания на северной и южной сторонах отражали друг друга.

• Формы и стиль: впечатляющая архитектура Фрэнка О. Гери

  Музей биоразнообразия, Панама (2014)

  Панама является домом для удивительного разнообразия видов — идеальный выбор для первого проекта Гери в Латинской Америке — Музея. биоразнообразия.Яркие фасады и крыши напоминают местные карибские дома. Музей доказывает «происхождение Панамского перешейка и его гигантское влияние на биоразнообразие планеты».

• Формы и стиль: впечатляющая архитектура Фрэнка О. Гери

  MARTa, Herford (2005)

  Музей современного мебельного искусства и дизайна «MARTa» из красного кирпича и стали — еще одно типичное здание Гери. В маленьком городке Херфорд поначалу опасались экстравагантного здания с вмонтированными в крыши фонарями: горожане считали его слишком дорогостоящим.Однако они смирились с тем, что стало настоящим магнитом для туристов.

• Формы и стиль: впечатляющая архитектура Фрэнка О. Гери

  Фонд Louis Vuitton в Париже (2014)

  Состоящий из двенадцати отдельных пространственных элементов, напоминающих продажи кораблей, Гери назвал это музейное здание «стеклянным облаком». Построенное из дерева, стали и большого количества стекла, здание впускает яркий и равномерный свет во весь интерьер. В основу люксового бренда Louis Vuitton положен музей современного искусства таких художников, как Уорхол, Рихтер и Кунс.

• Формы и стиль: впечатляющая архитектура Фрэнка О. Гери

  Концертный зал Диснея в Лос-Анджелесе (2003 г.)

  Хотя Гери был известен своими храмами искусства, когда Гери заключил контракт на строительство нового концертного зала в Лос-Анджелесе, их было много. скептики. Деконструктивистская архитектура Гери не для всех. И сможет ли он создать здание, которое действительно хорошо звучало бы? Концертный зал Диснея с тех пор стал одним из самых важных концертных залов в мире — благодаря как архитектуре, так и акустике.

• Формы и стиль: впечатляющая архитектура Фрэнка О. Гери

  «Резиденция Гери» в Санта-Монике

  Такой архитектор, как Фрэнк Гери, не может жить в простом бунгало. С момента покупки этого дома в Санта-Монике, штат Калифорния, в 1977 году, он радикально изменил его дизайн, постоянно добавляя новые наклонные элементы и секции. Гери назвал дом своей «лабораторией идей».

• Формы и стиль: впечатляющая архитектура Фрэнка О. Гери

  Der erfahrene Baumeister

  Фрэнку Гери скоро исполнится 90 лет.Его карьера звездного архитектора началась поздно: только в 1989 году он стал всемирно известным. Для Гери это было идеальное время. «Архитекторы будут действительно хороши только в возрасте пятидесяти или шестидесяти лет, потому что их работа зависит от опыта, и им нужно много лет, чтобы разработать уникальный язык», — сказал он Зейтмагазину.

  Автор: Силке Вюнш (sb, db)

Сильное сопротивление

В начале 1990-х годов Американский фонд Гуггенхайма в поисках места для европейского музея вёл переговоры с несколькими важными города.

Власти Бильбао проявили к проекту наибольший интерес. Они осознали, какой огромной возможностью может оказаться знаменитый храм искусства для обветшавшего города.

Сделка была проста: баски предоставят помещения и средства, а Фонд Гуггенхайма заполнит музей работами из своей престижной коллекции и позаботится о его управлении.

Многие люди в Бильбао протестовали против проекта: они не могли понять, почему их город вкладывает миллионы в музей, а не в модернизацию своих заводов, чтобы помочь местному населению.

Даже художники в этом регионе боялись, что они будут уволены американским культурным империализмом.

Технико-экономическое обоснование Фонда Гуггенхайма предполагало, что музей будет привлекать не менее полумиллиона посетителей каждый год. Это казалось иллюзией.

Тем не менее, сделку приняли все заинтересованные стороны.

Re ad подробнее: Пегги Гуггенхайм: Art Addict

Эксцентричный архитектор

Скептики были бы крайне удивлены быстрым преобразованием их города.Вся территория вдоль реки Нервион была полностью реконструирована за четыре года. Ржавые верфи исчезли, и их место заняли зеленые насаждения и променады. Посреди всего этого был построен гигантский каркас из изогнутой стали.

Это не первый случай, когда канадско-американско-американский архитектор Фрэнк Гери произвел фурор своим нетрадиционным стилем. Его деконструктивистский подход означал, что углы и прямые линии казались несуществующими, замененными волнами, арками и кривыми.Все выглядело немного хаотично и запутанно — идеальное выражение архитектуры.

Достаточно изгибов и пространства, чтобы у вас закружилась голова

Работы Гери, такие как Биомузей, музей биоразнообразия в Панама-Сити, Танцующий дом в Праге, а также здания в нескольких городах США и Германии, включая Ганновер, Дюссельдорф и Херфорд известны во всем мире.

К 1997 году стальная скульптура из красной ржавчины на берегу реки Бильбао, которая немного напоминала огромную конструкцию американских горок, была облицована титаном.

В зависимости от того, где стоит, здание напоминает половину артишока, или корабль, или даже обезглавленную рыбу без плавников. Кое-где стекло покрывает фасад, а серебристый титан красиво сочетается с светлым испанским известняком.

Кажется, что у здания нет ни начала, ни конца; нет ни правого, ни левого. Но определенно есть ядро: самая высокая комната, высотой 50 метров (164 фута), составляет центральный зал атриума, а самая большая комната представляет собой галерею длиной 130 метров и шириной 30 метров, предоставляя достаточно места для гигантских скульптур. .

Монументальная скульптура американского художника Ричарда Серра может быть представлена ​​в музее

Все залито светом, кажется воздушным и игривым: это как лабиринт на трех этажах с маленькими дверцами, галереями, углами, нишами, углами, окнами и т. Д. световые люки. Тем не менее, несмотря на то, что интерьер здания так же интересен, как и его внешний вид, залы не отрывают зрелище от выставленных произведений искусства.

Успех превзошел все ожидания

Музей Гуггенхайма на Авенида Абандойбарра был открыт тогдашним королем Хуаном Карлосом 19 октября 1997 года.

Его осыпали похвалами: «Это величайшее здание нашего времени», — сказал американский архитектор Филип Джонсон, добавив: «Когда здание так же хорошо, как это, к черту искусство». скептиков, которые считали здание слишком доминирующим.

Музей был переполнен поклонниками искусства и архитектуры со всего мира. Приблизительно полмиллиона посетителей в год превратились в целый миллион.

На сегодняшний день около 170 выставок представили великих звезд искусства последних четырех десятилетий, включая Ива Кляйна, Роберта Раушенберга, Энди Уорхола, Герхарда Рихтера и Джеффа Кунса, и это лишь некоторые из них.И чтобы противостоять первоначальным опасениям, одна часть музея посвящена испанским и баскским художникам.

Бильбао начал процветать и нанял других звездных архитекторов, чтобы обновить город: Норман Форстер построил целую линию метро. Альваро Сиза спроектировал здание университета и терминал аэропорта, а пешеходный мост «Зубизури», расположенный рядом с музеем, создал Сальвадоре Калатрава.

Вскоре последовали прекрасные отели и бутики; рестораны начали предлагать лучшую баскскую кухню.

Знаменитая скульптура паука Луизы Буржуа «Маман» стоит перед музеем

Знаменитый эффект Гуггенхайма

В общей сложности 20 миллионов посетителей внесли свой вклад в то, что город вдохнул новую жизнь. Эффект Гуггенхайма, также известный как эффект Бильбао, превратился в символ того, как искусство и культура могут поднять экономику региона.

Сейчас, спустя 20 лет после открытия, город отмечает юбилей мероприятиями и выставками в течение всего года.

Одна крупная выставка продемонстрировала абстрактный экспрессионизм в Северной Америке с участием таких художников, как Де Кунинг, Поллок и Ротко. Другой показ был посвящен авангарду Парижа Fin-de-Siecle, конец 19 века, с Синьяком и Боннаром.

Еще одним ярким событием прошедшей недели стало световое шоу «Отражения». История музея и его самые известные выставки были перенесены на фасад здания. Мероприятие посетило более 200 000 посетителей. И год еще не закончился.

Музей Гуггенхайма Бильбао | Фрэнк Гери

Guggenheim Bilbao — это музей современного искусства и всемирно известная архитектурная достопримечательность Бильбао, крупнейшего города Страны Басков.

История

Музей Бильбао является частью сети Guggenheim , которая включает художественные галереи в Нью-Йорке, Венеции и Абу-Даби.
Открытое для публики 18 октября 1997 года здание музея, спроектированное американским архитектором канадского происхождения Фрэнком О.Gehry , всемирно известный своими формами, облицованными органическим титаном, и был одним из ключевых факторов «возрождения» Бильбао и превращения города из бедного промышленного центра и порта в один из самых популярных культурных и культурных центров Испании. места отдыха.

Идея создания Guggenheim Bilbao заключалась в том, что можно было бы омолодить город с помощью большого культурного проекта, разработанного в результате сотрудничества между государственным учреждением (баскское правительство) и частной организацией (Solomon R. .Фонд Гуггенхайма), государственная сторона предоставляет финансирование и площадку для музея, а частная сторона обеспечивает управление и группу произведений искусства, предоставленных в аренду, чтобы сформировать ядро ​​коллекции нового музея. Третий момент заключался в выборе известного современного архитектора (в данном случае Фрэнка Гери) для создания здания как можно более знакового и способного стать своего рода «визитной карточкой» нового учреждения.
Результат был настолько положительным, что новый термин Bilbao Effect был придуман для обозначения способности положительно влиять на ослабленную местную экономику посредством создания крупного культурного учреждения.

Вид с воздуха на Гуггенхайм в Бильбао, расположенный на бывшей промышленной территории вдоль реки Нервион

Здание Фрэнка Гери

Музей расположен на участке земли в районе порта Бильбао, вдоль реки Нервион .
Возможно, самый известный дизайн Гери, Guggenheim Bilbao сочетает в себе элементы, типичные для архитектуры деконструктивизма, с органичными и плавными формами.
Пространства музея организованы вокруг большого центрального атриума, своего рода футуристической пещеры, наполненной дневным светом, проникающим через множество больших застекленных проемов и световых люков.
Расположенный на трех уровнях 20 выставочных галерей музея соединены между собой несколькими мостами, коридорами, лифтами и лестницами.

В то время как внешний вид здания, атриум и некоторые галереи на первом этаже характеризуются сложной геометрией, криволинейными формами и большим использованием дневного света, большинство выставочных галерей представляют собой довольно простые и более традиционные «белые коробки» без отверстий и видов. к внешней стороне.
Кроме того, в то время как внешняя сторона смело облицована листами блестящего титана , внутри широко используются картонные перегородки; Такой контраст делает здание площадью 24 000 квадратных метров (258 000 квадратных футов), безусловно, визуально ошеломляющим, если смотреть снаружи из атриума, иногда больше похожее на гигантскую театральную площадку, чем на солидную архитектуру.

Из-за своей двойной кривизны, геометрически сложной внешней оболочки и структурного каркаса традиционные методы архитектурного и инженерного проектирования начала 1990-х годов, возможно, не подходили для столь инновационного здания; Таким образом, Guggenheim Bilbao был одним из первых крупных архитектурных проектов в мире, который в значительной степени полагался на программное обеспечение для автоматизированного проектирования, в первую очередь CATIA , САПР для аэрокосмической промышленности, разработанный французской компанией Dassault Systèmes .

Гуггенхайм Бильбао, северный фасад; фото: Эрика Эде, © FMGB Музей Гуггенхайма в Бильбао

Коллекция произведений искусства Гуггенхайма в Бильбао

Коллекция музея в основном ориентирована на современных художников 20 и 21 веков.
Наряду с выставкой произведений искусства, предоставленных на долгий срок от Фонда Гуггенхайма, в Guggenheim Bilbao также представлено большое количество картин и скульптур, которые он приобрел или заказал с момента своего основания, в том числе работы Жана-Мишеля Баския, Ансельма Кифера, Виллема де Кунинга. , Роберт Мазервелл, Зигмар Польке, Герхард Рихтер, Джеймс Розенквист, Клиффорд Стилл, Сай Твомбли, Энди Уорхол, Джозеф Бойс, Марк и Роберт Раушенберг, Марк Ротко, Франческо Клементе и Сол Левитт.
Коллекция музея также уделяет особое внимание современным и современным баскским и испанским художникам, включая Эдуардо Чиллиду, Хуана Муньоса, Хорхе Отейса, Антонио Саура и Антони Тапиеса.

С момента своего основания музей заказывает крупные произведения искусства для конкретных мест, такие как знаменитая серия Ричарда Серры «Вопрос времени», а также работы Джеффа Кунса, Фуджико Накая, Аниша Капура, Луизы Буржуа, Даниэля Бурена, и Ив Кляйн, среди прочих.

Ричард Серра, Дело времени, 1994–2005, серия из семи скульптур, погодостойкая сталь; фото: Энрике Доминго

Программа мероприятий Guggenheim Bilbao включает крупные временные выставки, специальные мероприятия, образовательные программы, семинары для взрослых и детей, лекции, беседы, концерты и — одну пятницу в месяц — специальное музыкальное и художественное мероприятие под названием Art After Темный .

В здании музея также находятся библиотека, интерактивное учебное пространство ZeroEspazioA , книжный магазин, кафе и два ресторана.
Guggenheim Bilbao полностью доступен для людей с ограниченными физическими возможностями, инвалидные коляски доступны бесплатно на стойке регистрации.

Галерея изображений

Архитектурная модель музея Гуггенхайма в Бильбао от Gehry Partners LLP

Guggenheim Bilbao, план первого этажа и чертежи северного фасада, сделанные Gehry Partners LLP

Виды облицованной титаном оболочки здания; фото: Эрика Эде и Йохансен Краузе, © FMGB Музей Гуггенхайма в Бильбао

Фото: J.Руано

Фото: Оливье Дюбуа

Атриум Гуггенхайма Бильбао; фото: Арис Гионис

Вид на две галереи «белого ящика» музея; Фото любезно предоставлено Гуггенхаймом Бильбао

Изображение на обложке: фото Дэвида М. Хилда, © SRGF, Нью-Йорк, любезно предоставлено Фондом Соломона Р. Гуггенхайма

Музей Гуггенхайма Бильбао | Architectuul

1 из 8

Музей Гуггенхайма в Бильбао — это музей современного искусства, спроектированный канадско-американским архитектором Фрэнком Гери, построенный компанией Ferrovial и расположенный в Бильбао, Страна Басков, Испания.

Он построен на берегу реки Нервион, протекающей через город Бильбао к Атлантическому побережью. Гуггенхайм — один из нескольких музеев, принадлежащих Фонду Соломона Р. Гуггенхайма. В музее представлены постоянные и посещаемые выставки работ испанских и зарубежных художников.

Одно из самых восхитительных произведений современной архитектуры, здание было провозглашено «знаменательным моментом в архитектурной культуре», потому что оно представляет собой «один из тех редких моментов, когда критики, ученые и широкая публика были полностью объединены. о чем-нибудь.«Музей был зданием, наиболее часто называемым одним из самых важных произведений, завершенных с 1980 года в Мировом обзоре архитектуры 2010 года среди экспертов по архитектуре.

История

В конечном итоге музей был построен за 89 миллионов долларов США. Около 5000 жителей Бильбао посетили феерию перед открытием музея в ночь перед официальным открытием, включая световое шоу на открытом воздухе и концерты. 18 октября 1997 года музей открыл Хуан Карлос I.

Дом

Когда Музей Гуггенхайма в Бильбао открылся для публики в 1997 году, он сразу же был провозглашен одним из самых впечатляющих зданий в мире в стиле деконструктивизма (хотя Гери не ассоциирует себя с этим архитектурным движением), шедевром 20-го века. Архитектор Филип Джонсон описал его как «величайшее здание нашего времени», в то время как критик Кэлвин Томкинс в «The New Yorker» охарактеризовал его как «фантастический корабль мечты волнообразной формы в титановом плаще», его блестящие отражающие панели также напоминают о рыбья чешуя.Герберт Мушам похвалил его «ртутный блеск» в журнале The New York Times. The Independent называет музей «удивительным архитектурным подвигом». Здание вдохновило другие структуры аналогичного дизайна по всему миру, такие как Библиотека Тысячелетия Серритоса в Серритосе, Калифорния.

Музей органично вписывается в городской контекст, раскрывая свои взаимосвязанные формы из камня, стекла и титана на участке площадью 32 500 квадратных метров вдоль реки Нервион в старом промышленном центре города; Хотя с улицы он скромен, он производит наибольшее впечатление, если смотреть со стороны реки.Его общая площадь составляет 256 000 квадратных футов, и это больше, чем у трех коллекций Гуггенхайма в Нью-Йорке и Венеции, вместе взятых в то время. Одиннадцать тысяч квадратных метров выставочной площади распределены по девятнадцати галереям, десять из которых имеют классический ортогональный план, который можно отличить снаружи по их отделке из камня. Остальные девять галерей имеют неправильную форму и могут быть идентифицированы снаружи по их закрученным органическим формам и титановой облицовке. Самая большая галерея имеет ширину 30 метров и длину 130 метров.В 2005 году здесь была размещена монументальная инсталляция Ричарда Серры «Дело времени», которую Роберт Хьюз назвал «смелой и возвышенной».

Здание построено в срок и в рамках бюджета, что является редкостью для архитектуры такого типа. В интервью журналу Harvard Design Magazine Гери объяснил, как ему это удалось. Во-первых, он обеспечил преобладание того, что он называет «организацией художника», во время строительства, чтобы политические и деловые интересы не вмешивались в дизайн. Во-вторых, перед тем как продолжить, он убедился, что у него есть подробная и реалистичная смета расходов.В-третьих, он использовал компьютерную визуализацию и тесно сотрудничал с отдельными строительными компаниями, чтобы контролировать расходы во время строительства.

Комментарии

Эффект Бильбао: как Гуггенхайм Фрэнка Гери положил начало мировому увлечению | Фрэнк Гери

Когда он добрался до Бильбао за месяц до его открытия, Фрэнк Гери говорит: «Я перебрался через холм и увидел, что он там сияет. Я подумал: «Что, черт возьми, я сделал с этими людьми?» »« Это »- это музей Гуггенхайма в Бильбао, благодаря которому и его архитектор Гери, и баскский город стали всемирно известными.Его достижение, измеряемое многократно повторяемыми показателями числа посетителей и экономического подъема, всемирным признанием и освещением в СМИ, по сути, являясь сенсацией в Instagram задолго до того, как кто-либо узнал, что это может быть, колоссально. Это возродило веру в то, что архитектура может быть амбициозной, красивой и популярной одновременно, но Гери всегда говорил, что ее успех застал его врасплох.

Музей был открыт 20 лет назад в этом месяце королем и королевой Испании, с тех пор он стал самым влиятельным зданием современности.Он дал свое название «эффекту Бильбао» — феномену, при котором инвестиции в культуру плюс эффектная архитектура должны уравнять экономический подъем для городов, если им повезет. Это отец «культовой» архитектуры, плодотворный прародитель бесчисленных зданий необычной формы по всему миру. И все же редко, если вообще когда-либо, мириады подражателей Бильбао соответствовали оригиналу. Вероятно, это произошло из-за стечения обстоятельств, которое вряд ли повторится снова.

Несмотря на удивленные заявления Гери, это проект, который точно выполнил свои первоначальные намерения.Хуан Игнасио Видарте, директор музея, чье участие восходит к моменту его создания в начале 90-х годов, говорит, что он должен был стать «трансформационным проектом», катализатором более широкого плана по восстановлению индустриального города, находящегося в упадке. и пострадавший от баскского сепаратистского терроризма. Он должен был стать «движущей силой экономического обновления», «агентом экономического развития», который обращался бы к «универсальной аудитории», создавал «положительный имидж» и «повышал самооценку». Все это в значительной степени сработало.Он был вознагражден постоянным миллионом посетителей в год, 20-миллионный прибыл незадолго до 20-летия.

Гери, победивший двух других архитекторов в конкурсе на проектирование здания, вспоминает, что его попросили спроектировать то, что тогда еще не называлось иконой. Он нервничал. «Они сказали:« Мистер Гери, нам нужен Сиднейский оперный театр. Наш город умирает ». Я посмотрел на них и сказал:« Где ближайший выход? Я сделаю все, что в моих силах, но я не могу ничего гарантировать ». Так он придумал конвульсивную, величественную, кульминационную сборку из титана и камня, веса и мерцания, гибрид палаццо и корабля, который также переворачивает свой хвост, как у прыгающей рыбы, теперь стоит на берегу реки Нервион.

Это не был полностью новый набор идей — Сидней действительно продемонстрировал ценность преобразующей достопримечательности, как и Париж с Центром Помпиду. Франкфурт, Глазго и Питтсбург стремились возвыситься с помощью культуры и / или строительства музеев. Что отличает Бильбао, так это степень контраста между скромным статусом города и художественными и архитектурными амбициями его предполагаемого флагмана.

Они нашли союзника в Фонде Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке, который ранее заказывал иконы у архитекторов по имени Фрэнк в виде белого спиралевидного музея Фрэнка Ллойда Райта на Пятой авеню.Тогда им руководил Томас Кренс, обладатель степени магистра делового администрирования в Йельском университете и человек, сформированный культурой принятия рисков и заключения сделок 1980-х годов. Жители Бильбао слышали, что Гуггенхайм хотел расширить свое присутствие в Европе, и планы сделать это, добавив в коллекцию Пегги Гуггенхайм в Венеции, не «шли вперед», как выразился Видарт, поэтому они предложили свой потрепанный город в место Ла Серениссима. Он говорит, что Гуггенхайму нравились их идеи и их серьезность.

Было разработано соглашение, ранний пример международной торговли музейными брендами, который также порождает, например, предстоящий Лувр Абу-Даби, в соответствии с которым правительства города и провинции и регион, в котором находится Бильбао, оплатит строительство, внесет свой вклад в приобретение и эксплуатационные расходы. Фонд Гуггенхайма предоставит свое имя, произведения из своих постоянных коллекций, а также его руководство и кураторство. Этот договор не пользовался всеобщей популярностью — его называли «Макгуггенхайм», актом культурного империализма, оплаченного людьми, которым он подчинялся, — но он давал Бильбао доступ к высококачественному искусству, без которого музей был бы бессмысленным.

Гери, уроженец Канады, которому сейчас 88 лет, было тогда за 60, и он имел высокую репутацию в архитектурном мире за свои творческие переосмысления повседневных структур его приемного дома в Лос-Анджелесе. У него не было той знаменитости, которую он приобрел позже (например, появление на The Simpsons ), и хотя он был известен свободой своих форм, публика еще не видела многих сложных, многократно изогнутых форм. которые, начиная с Бильбао, считаются его торговой маркой.

Они, однако, назревали в некоторых из его проектов, особенно в доме стоимостью 82 миллиона долларов для страхового магната из Огайо Питера Льюиса — попечителя фонда Гуггенхайма с 1993 по 2005 год, его крупнейшего спонсора и человека, который познакомил Гери с Кренсом. — это было спроектировано и переработано, но так и не построено. Гери и его офис первыми начали использовать CATIA, программное обеспечение, первоначально разработанное для проектирования самолетов, которое позволяло создавать сложные формы без чрезмерных затрат. Это позволило ему реализовать «Бильбао Гуггенхайм», как он старается указать, в рамках его бюджета в 100 миллионов долларов.«Я мог бы все исправить», — говорит он, — «но это не обошлось бы дешевле».

С тех пор возможности компьютеров в проектировании невероятно сложных зданий увеличились. Это вездесущая и определяющая черта современной архитектуры. Он был эффективным соучастником постбильбаоской «культовой» архитектуры, которая, хотя здравомыслящие архитекторы указывали на ее слабые стороны почти все время ее существования, и хотя она страдает от очевидной гиперинфляции формы — если все выглядит ненормально, это становится нормальным — не собирается уходить.

Это давнее увлечение произошло бы в любом случае, но Гуггенхайм дал ему топливо. Его влияние бывает двух основных типов. В одном из них государственные власти — в Вест-Бромвиче, Денвере, Меце — стремятся использовать некоторую версию «эффекта Бильбао» для «ускорения» (как это часто ужасно выражается) регенерации. В Испании в годы пузыря города особенно полюбили памятники, внешний вид которых превосходил их содержание, архитектурные тупые блондинки Сантьяго Калатравы, Оскара Нимейера или Питера Эйзенмана, которые выглядели особенно излишними во время крушения.В другом типе частные разработчики используют забавные формы в качестве маркетинговых инструментов для своих башен — взгляните на панораму Дубая или многих китайских городов или Лондонскую распродажу отечественных гаджетов.

Что общего у обоих подходов, общественного и частного, — это использование зрелища для отвлечения внимания. Государственные власти могут не захотеть, чтобы вы заметили, что их планы восстановления ненадежны. Разработчики обычно используют привлекательный дизайн, чтобы оправдать растягивание ограничений планирования или скрыть фундаментальное сходство и обычность своих продуктов, или продать здания до того, как они будут реализованы — в некоторых случаях также, чтобы дезодорировать грязные деньги, которые платят за проекты. .

Использование зрелищ было также основой самой стойкой критики широко превозносимого Гуггенхайма за то, что его мощный вид делает его плохим местом для искусства. По мнению критика Хэла Фостера, выступающего в фильме Сиднея Поллака « Эскизы Фрэнка Гери », здание превосходит искусство, которому оно должно служить: «он дал своим клиентам слишком много того, что они хотят, — возвышенное пространство, которое ошеломляет зрителя. эффектный образ, который может распространяться в средствах массовой информации и по всему миру в качестве бренда ».

Гери знаком с критикой и сопротивляется. Всю свою профессиональную жизнь он знал и работал с художниками. «Вначале, — говорит он, — я думал, что архитекторы должны создавать нейтральные пространства для искусства. Но мои художники говорили: «Отвали, мы хотим быть в важном здании. Я хочу пойти домой и сказать матери, что нахожусь в Лувре ». Он перечисляет художников, которым, по его словам, нравился Гуггенхайм, — Ансельма Кифера, Сола Левитта,« даже »Роберта Раушенберга. Он говорит, что клика директоров музеев, собравшаяся в Лондоне, «приняла резолюцию, согласно которой они никогда не должны строить такое здание, как здание Фрэнка Гери… они в значительной степени его придерживались.Он утверждает, что те же режиссеры — «вы знаете, кто они такие» — сказали Сай Твомбли никогда не показываться в Бильбао. В конце концов, он это сделал, примерно за два года до смерти. «Сай позвонил мне и сказал, что это лучшее шоу в его жизни».

Гери также стремится дистанцироваться от глупых аспектов архитектурного наследия здания. «Я прошу прощения за то, что имею к этому какое-либо отношение», — говорит он. «Может, меня повесят за двор. Мое намерение не состояло в том, чтобы это произошло ». Разговоры об «эффекте Бильбао» заставляют его съеживаться — «это чушь собачья… Я виню в этом твоих братьев-журналистов ». Он хочет подчеркнуть аспект дизайна, который часто упускают из виду подражатели, а именно то, что он усердно работает, чтобы соединиться с его окружением: «Я потратил много времени на то, чтобы здание соответствовало уличному модулю 19 века, а потом оно было на берегу реки. , с историей реки, моря, лодок, поднимающихся по каналу. Это была лодка ».

Видарт тоже обеспокоен своим влиянием. Он «польщен», но в то же время «обеспокоен и нервничает… многие люди просто пытаются воспроизвести его самые поверхностные аспекты». По его словам, проект был связан не со зданием, а с «устойчивым» планом его управления и содержания, и восстановление Бильбао было связано не только с Гуггенхаймом, но и с инвестициями в инфраструктуру и другие объекты первой необходимости.

Рядом со зданием Гери стоит гигантский щенок, покрытый живыми цветами.Он был создан Джеффом Кунсом и подписан Хьюго Боссом. Незадолго до открытия трое баскских сепаратистов-террористов попытались замаскироваться под садовников и заложить в нем взрывчатку. Они были сорваны, но в перестрелке погиб полицейский.

Инцидент был знаковым. Это было свидетельством неприятностей, которые Бильбао пытался сбежать, и которые действительно уменьшились. Собака Кунса-Босса, очаровательная и расчетливая одновременно, была ранним проявлением всемирно известной, богатой, рыночной, захватывающей художественной культуры, которая теперь стала привычной, для которой Бильбао Гуггенхайм определенно был троянским конем.Сам Кренс стал спорным и амбициозным героем этой культуры, если не полностью успешным — его Гуггенхаймы, запланированные для Рио-де-Жанейро, Лас-Вегаса, Гвадалахары, Тайчжуна, нижнего Манхэттена и Абу-Даби, по большей части не материализовались или заикались. если бы они это сделали.

Но возлагать на Бильбао Гуггенхайм последствия его наследия — это несправедливо по отношению к тому, чем он был и чем он является. Политические, культурные и коммерческие течения своего времени, не все из которых были благородными или возвышенными, черпали энергию для создания феномена, от которого немногие люди хотели бы избавиться, и меньше всего — в самом Бильбао.Его истинный урок заключается в том, что его нельзя скопировать, потому что оно возникло в уникальных обстоятельствах.

Пять потенциальных икон

Центр Помпиду-Мец, Франция, дизайн Сигеру Бан , 2010
Как и в Бильбао, известное художественное учреждение создало архитектурно заметный форпост в негласном городе.

The Public , West Bromwich, дизайн Уилла Олсопа, 2008 г.
Попытка возродить Уэст-Мидлендс с помощью «коробки удовольствий», где люди могли бы испытать и заняться искусством.Сейчас это шестиклассник.

Центр Нимейера, Авилес, Испания, спроектированный Оскаром Нимейером, 2011
Культурный центр, спроектированный знаменитым бразильским архитектором в его 90-е годы. Он был закрыт по финансовым причинам вскоре после завершения строительства, но позже вновь открылся.

Музей Ордоса, Китай, компания MAD Architects, 2011
Музей и достопримечательность города в пустыне Гоби, реконструкция которого, как известно, является малонаселенной.

Лувр Абу-Даби , дизайн Жана Нувеля, 2017
Открытие в ноябре последнего брака музейного бренда с честолюбивым городом, прославленным ослепительной архитектурой.

• В эту статью были внесены поправки 4 октября 2017 года. Первоначально в ней говорилось, что гигантский щенок за пределами Гуггенхайма был там только временно

Музей Гуггенхайма Бильбао | Фрэнк Гери

Музей Гуггенхайма

Музей Гуггенхайма, спроектированный Фрэнком Гери, расположенный в Бильбао, Страна Басков, Испания, был открыт 19 ^-го октября 1997 года. Он представляет собой экспрессионистский модерн в городском контексте с умеренным климатом.Это криволинейная скульптура произвольной формы, построенная на стальном каркасе, покрытом титановой оболочкой. Общая площадь зданий составляет 24 290 м2, из которых 10 560 м2 отведены для выставок на трех этажах, соединенных стеклянными лифтами и подвесными переходами. Посредством природных компонентов музея Гери соединяет посетителей с окружающей средой с помощью таких элементов, как большие стеклянные стены и титановые элементы, отражающие чешую рыбы.

Еще одна важная городская составляющая — это движение вдоль набережной.Использование пруда перед музеем и использование циркуляции театральным и динамичным образом создает впечатление, что река достигает края здания.

Гери попытался включить проект в более крупную городскую схему, оживив набережную и исследуя места, откуда открывались лучшие виды. И атриум, и пространство галерей визуально интегрируются с внешним ландшафтом и включают городской пейзаж как часть строительного компонента.

Архитектор решил покрыть поверхности, обращенные к реке, 0.Листы толщиной 3 мм из сплава титана и цинка, обладающие исключительной прочностью и пластичностью, а также обеспечивающие лучший цвет, чем сталь, из-за пасмурного климата города.

Предоставлено Gehry Partners

Гери использовал богатый набор материалов и языков, чередуя камень, стекло и металл в изученной композиции, которая производит различные ощущения от того места, где вы ее видите. Способность Гери создавать такой спонтанный и органичный дизайн объясняется новым компьютерным достижением CATIA (трехмерное интерактивное приложение с компьютерным управлением).

Невозможно описать эмоции этого пространства. Гери утверждает, что титановая обшивка фасада на самом деле дрожит от сильного ветра, как будто здание дышит. Но именно здесь, в атриуме, здание оживает. Его волнистая, эротическая форма закручивается к небу, словно желая затянуть посетителя в какой-то чудесный сон.

Гери описал три шага, которые привели к успешному строительству музея. Во-первых, он позаботился о том, чтобы «организация художника» оставалась главной на протяжении всего процесса.Другими словами, дизайн и строительство были связаны не столько с инженерией, сколько с художественным видением. Гери мог позволить себе дать волю своему внутреннему художнику, потому что программное обеспечение CATIA преодолело ограничения, наложенные на архитекторов прошлых поколений. Акцент на артистизме также сдерживал внешние политические и деловые интересы, вмешательство которых могло испортить процесс создания такого монументального здания. Вторым шагом для Гери было установить реалистичные сметы расходов и придерживаться их.Возможно, это звучит не радикально, но для подобных строительных проектов безудержные бюджеты и чрезмерный оптимизм могут привести к неполным конструкциям и скомпрометированным проектам. Всего этого удалось избежать, что сделало процесс от начала до конца позитивным. Наконец, использование CATIA и титана позволило получить гибкий дизайн и разумную стоимость.

Предоставлено Gehry Partners

Информация о проекте:
Архитекторы: Франк Гери
Расположение: Музей Гуггенхайма Бильбао, Испания
Год проекта: 1997

• Предоставлено Gehry Partners
  

• Предоставлено Gehry Partners
  

• Предоставлено Gehry Partners
  

• Предоставлено Gehry Partners
  

• Gehry Partners
  

• Предоставлено Gehry Partners
  

• Предоставлено Gehry Partners
  

• Предоставлено Gehry Partners
  

• Предоставлено Gehry Partners

  0

• 
  

• раздел
  

• раздел
  

• схемы
  

Основные моменты музея Гуггенхайма в Бильбао

Музей Гуггенхайма Бильбао — это учреждение современного искусства, зависящее от Соломона Р.Фонд Гуггенхайма, провинциальный совет Бискайи, городской совет Бильбао и фонд Vizcaina Aguirre. Он расположен на берегу устья Нервиона в Бильбао, Бискайя.

Здание, в котором находится музей, было спроектировано Фрэнком Гери и является одним из самых ярких примеров постмодернистской архитектуры в Испании. Проект строительства был выполнен в период с 1993 по 1997 год на старом пирсе устья Нервиона.

Это строительство означало восстановление этого района, а также важный импульс для предложения культуры и досуга города.

Из-за своей конструкции и сложности криволинейных форм Гери использовал программное обеспечение из аэрокосмической отрасли, чтобы точно выразить свой архитектурный проект.

Структура музея состоит из 33 000 тонких титановых пластин, которые объединены с другими элементами из известняка и стекла. Таким образом, в зависимости от преобладающей атмосферы создаются различные хроматические эффекты. Его дизайн и конфигурация делают его идеальным зданием для коллекции, в которой он находится.

Атриум — сердце музея Гуггенхайма в Бильбао. Это большое прозрачное пространство, в котором преобладают изогнутые формы. Стеклянные навесные стены соединяют интерьер и экстерьер, а большой центральный световой люк освещает комнату.

Гери стремился создать скульптурную структуру, которая будет интегрирована в урбанизм Бильбао.

Многие работы на открытом воздухе. Гигантский вест-хайленд-терьер, покрытый цветами, охраняет входные двери музея.Это Puppy , скульптура, созданная в 1992 году Джефом Кунсом . Его внутренняя конструкция изготовлена ​​из нержавеющей стали. Из цветов получаются разные фигурки из овощей и щенков.

Этой скульптурой Кунс напоминает классический европейский сад 18 века. Кроме того, он включает ссылки на современную культуру. Возможно, это самый знаковый и запоминающийся экспонат музея Гуггенхайма в Бильбао.

Сзади, на берегу устья Нервиона, вы найдете четыре самых известных произведения музея Гуггенхайма в Бильбао.Первый — Mamá, , сделанный из бронзы, мрамора и нержавеющей стали в 1999 году Louise Bourgeois . Ее вдохновил паук, постоянная проблема в ее работе. Кроме того, он отдает дань уважения его матери, которая была ткачихой.

Он показывает двойственность материнства: защитник и хищник, поскольку паук использует свой шелк как для изготовления бутона, так и для захвата своей добычи. Ноги матери служили клеткой и логовом для яиц, найденных в ее брюшной полости.

В нескольких метрах от Maman , справа, находится еще одна работа Кунса, Tulipanes (Тюльпаны), сделанная в период с 1995 по 2004 год. Она изготовлена ​​из высокохромистой нержавеющей стали с полупрозрачным цветным лаком. Этот букет гигантских размеров тюльпанов относится к серии Celebration . Он вдохновлен предметами популярной культуры, связанными с различными праздничными мероприятиями.

Кунс превращает обычный элемент (например, тюльпаны) во что-то твердое, заметное и блестящее. Tulipanes — скульптура, передающая зрителю чувство оптимизма, а также великолепный колорит.

Благодаря своему цвету и оригинальности это одна из самых фотографируемых работ посетителей музея.

Высокое дерево и глаз , сделанный Анишем Капуром в 2009 году, находится посреди воды. Скульптура состоит из семидесяти трех отражающих сфер, расположенных вокруг трех осей. Полированная поверхность стальных сфер заставляет их отражать и преломлять друг друга, напоминая нам о нестабильности и эфемерности человеческого зрения и окружающего нас мира.

Наконец, Fog Sculpture # 08025 (F.O.G.) , by Fujiko Nakaya , окружает другие скульптуры завораживающей атмосферой тумана. Накая использует туман как скульптурную среду.

Этот шедевр из музея Гуггенхайма в Бильбао позволяет ему экспериментировать с играми света и тени, а также с процессами распада и разложения форм. Туман также действует как формирующий элемент окружающей среды.

Музей Гуггенхайма в Бильбао состоит из двух основных частей.Первый — La materia del tiempo by Richard Serra . Она была сделана из погодоустойчивой стали в период с 1994 по 2005 годы. Эта большая скульптура одновременно состоит из восьми скульптур, которые создают различные эффекты движения и восприятия у зрителя.

Когда вы проходите через различные скульптурные формы, создается головокружительное ощущение пространства и движения. Вы также можете почувствовать течение времени. С одной стороны, хронологическое время, необходимое вам, чтобы пройти через него, а с другой — время опыта, в котором формы соединяются в пространстве.

Последний шедевр Музея Гуггенхайма в Бильбао — это распятие Crucifixión (распятие), созданное Антонио Саура . Это масло на холсте, написанное между 1959 и 1963 годами. Саура берет за образец Распятие Веласкеса и с помощью современной обработки и использования диких мазков делает одно из его самых важных произведений. Он привносит немного художественного и политического протеста.

Расположение : Museo Guggenheim Bilbao.Avenida Abandoibarra, 2. 48009 Bilbao.
Координаты GPS : 43 ° 16 ′ 6.98 ″ N, 2 ° 56 ′ 3.43 ″ O.
Телефон : +34 944 35 90 80.
Веб-сайт : Museo Guggenheim.

Добраться до музея Гуггенхайма Bilbao можно как на общественном, так и на личном транспорте.

На метро : остановка «Мояуа», выход «Эрсилла-Гуггенхайм»

На автобусе :

• Маршруты 01, 10, 13, 18 и A7 на остановке: ‘Museo 1 / Henao’.
• Маршруты 13, 27, 38 и 48 на остановках: «Алда. Recalde 31 и 11 »и« Alda. Recalde 12 ’.
• Маршрут 11 71 на остановках: «La Salve / Igogailua» и «Campo Volantín / La Salve».

Неповторимый Музей изящных искусств Бильбао совсем рядом. Вот вам его обзор.

Если вы планируете задержаться в Бильбао подольше, вот вам несколько рекомендаций, чтобы открыть для себя секретные места, попробуйте испанскую лепешку или баскские пинчос .